С 5 по 8 февраля 2026 года Киев снова станет центром украинской моды — в столице состоится Ukrainian Fashion Week FW26-27. Организаторы объявили программу, в которой заявлены 40 брендов, которые покажут свои коллекции в форматах подиумных шоу, презентаций и trade show.

Свои работы предоставят BEVZA, J’AMEMME, KSENIASCHNAIDER, LITKOVSKA, NADYA DZYAK, OMELIA, PLNGNS, TG Botanical, NADYA DZYAK, UPSLOWUSE и fashion-школа UFEG. Все они покажут образы, созданные по принципам апсайклинга, ресайклинга, zero-waste и работы с инновационными материалами в рамках выставки Art of Fashion: Sustainable Innovations.

Вместе с этим свои коллекции продемонстрируют и новые бренды. Рядом с резидентами Недели моды еще с первого сезона 1997 года выйдут дизайнеры, которые только в прошлом году дебютировали в программе New Names или стали финалистами конкурса «Взгляд в будущее».

В целом, новый сезон UFW посвящен устойчивости и инновациям — темам, которые особенно болезненно и остро звучат во время полномасштабной войны.

«В то время, когда мир меняется с беспрецедентной скоростью, а мы сталкиваемся с беспрецедентными вызовами, украинская мода демонстрирует способность к глубокому переосмыслению, инновациям и устойчивому развитию. В сезоне FW26-27 мы стремимся показать, как украинские дизайнеры формируют будущее моды через ответственное производство, новые технологии, инновационные материалы и устойчивые решения, которые становятся ответом на глобальные вызовы — от экологических до социальных», — подчеркнула соучредитель и CEO Ukrainian Fashion Week Ирина Данилевская.

С 2022 года неотъемлемой частью UFW стала и благотворительная миссия. Команда продолжает проект «Лица героев», который помогает военным с минно-взрывными ранениями лица.

Также в рамках Недели моды покажут «Портретную галерею защитников» — серию историй о людях из модной индустрии, которые встали на защиту Украины. Это уже четвертый сезон этого важного проекта в сотрудничестве с ready2wear.agency.

И напоследок — приятный бонус для молодых дизайнеров. INTERTOP Ukraine вместе с Ukrainian Fashion Week продолжают проект The Culture of Design. 7 февраля объявят победителя, который получит 150 000 гривен и возможность создать коллекцию для крупного ритейла.

Фото: Andriy Sokolov for the COAT SS26 at UFW

Коллекция бренда JJSQUEE на Ukrainian Fashion Week под названием «Свет тени» стала настоящим манифестом женской свободы и силы. В центре — легенда о Лилит, первой женщине, созданной вместе с Адамом, избравшей собственный путь вместо смирения.

Для дизайнеров это не миф о бегстве, а символ достоинства, смелости и внутреннего голоса.

Вдохновение этой историей позволило JJSQUEE создать образы, где каждая вещь — не просто костюм, а жест, внутреннее состояние, превращенное в визуальную форму. Силуэты совмещают противоположности: прозрачные легкие ткани контрастируют со структурными жакетами, неожиданные объемы и асимметрия создают динамику движения и ощущение силы присутствия.

Дизайнеры бренда обратились к религиозным мотивам не как к цитатам, а как к инструменту переосмысления. На подиуме ожили тени и портреты внутренних демонов: стыд, гнев, нежность, раздвоенность или отчаяние. Они не скрыты, а воплощены в визуальные метафоры, рассказывающие о современной женской идентичности.

«Эта коллекция — о женщине, которая больше не извиняется за свою тень и не боится светиться даже в темноте», — подчеркнули в JJSQUEE.

Фото: Владимир Босак

На Ukrainian Fashion Week дебютировал харьковский бренд NAZARELLI. Коллекция весна-лето 2026 стала для марки знаковой — это не только модный дебют, но и личная исповедь дизайнера о женской трансформации, внутренней силе и принятии себя.

«Это дебют NAZARELLI на большом подиуме, поэтому важно показать наше настоящее я. Коллекция прошла трансформацию вместе со мной: от острой и смелой, которая хотела что-то доказать миру, — до спокойной, женственной, благодарной. Она рождалась сквозь мои эмоции, которые менялись от напряжения и протеста — к внутренней силе и принятию», — рассказала дизайнер и основательница марки Анна Назарян.

Свою философию бренд передал через расслабленные силуэты, сдержанную цветовую палитру и внимание к деталям. Особую роль в коллекции сыграли прозрачные ткани, ставшие символом искренности и открытости.

В показе соединились контрасты: легкие полупрозрачные блузы с лаконичными жакетами, мини с массивными тренчами, дневное воздержание с вечерней выразительностью. Каждый образ, по задумке дизайнера, отражает настроение и выбор конкретного момента жизни.

Не менее важной для бренда остается посадка вещей. Именно она, по словам дизайнера, дарит женщинам уверенность: «Я обожаю конвенционную женственность: мне нравится, когда одежда подчеркивает естественные линии тела, прозрачные ткани деликатно провоцируют воображение, вызывают восхищение и позволяют подчеркнуть собственную чувственность. Сегодня, когда мир требует быстрых решений и гонки за трендами, мы выбираем вечные ценности».

Фото: Владимир Босак

На Ukrainian Fashion Week бренд J’amemme представил коллекцию, посвященную силе, свету и многогранности женщины в современном мире — Sa Lumière.

Дизайнер Юлия Ярмолюк называет эту работу «посвящённой трем состояниям — силе, буре и покою», своей линейкой она стремилась подчеркнуть внутреннюю энергию женщин, показать ее значение и представить ее как арт-объект — монументально, почти как в музее.

«Sa Lumière создавалась через разные состояния — силу, бурю, покой. Она играет с реальностью и иллюзией, показывая переход от хрупкости и нежности к внутренней силе. Мы хотели подсветить женщину изнутри, вознести ее на пьедестал. Эта коллекция посвящена трем состояниям, которые я лично проходила», — объяснила дизайнер.

В центре коллекции — прозрачные ткани, шифон и органза, которые формируют чувство невесомости. Легкие макси-платья и комплекты дополнены фирменным плиссе J’amemme, а новое экспериментальное драпирование придает образам скульптурной выразительности.

Палитра варьируется от нежных аквамариновых и тёплых коричневых оттенков до глубоких фиолетовых акцентов, символизирующих спектр женских состояний.

Особым событием стала коллаборация J’amemme с брендом Perwoll. Совместно они создали ярко-фиолетовое платье из шифона, изготовленного из 100% переработанного пластика. Материал прошел полный цикл переработки — от сбора до превращения в новый текстиль. Этот жест стал не только модным экспериментом, но и заявлением об экологической ответственности.

Фото показа: Сергей Хандусенко

Новая коллекция бренда GURANDA SS’26, представленная на UFW, выросла из глубокой связи дизайнера Елены Гуранды с родной Херсонщиной. Центральным источником вдохновения стало Лемурийское озеро — природное чудо с редкими розовыми водами и мистической атмосферой.

Именно это необъятное розовое зеркало, разделенное миллионами кристаллов соли и обрамленное белыми берегами, воплотилось в видении дизайнера как образ силы памяти и возрождения. Сегодня озеро оказалось на временно оккупированной территории, и коллекция звучит не только как модный манифест, но и символ несокрушимости украинской идентичности.

«Новая коллекция SS’26 — не только о моде. Она о корнях, памяти и силе женщины. Она о том, как красота природы может вдохновлять и поддерживать», — подчеркнула Елена Гуранда.

В новой линейке дизайнер исследует сочетание хрупкой нежности и внутренней стойкости. Прозрачные шифоновые платья и костюмы в светлых коралловых тонах напоминают мерцающие на поверхности воды волны, а строгие силуэты насыщенно-голубых оттенков с фактурными тканями символизируют силу и выносливость. Такое сочетание создает баланс между женственностью и решительностью, мечтательностью и уверенностью — кодами, давно ставшими основой ДНК бренда GURANDA.

Основу коллекции составляют коралловые тюлевые платья, легкие костюмы, голубые фактурные образы со стеганной отделкой, а также вариации на тему классики — костюмы с широкими брюками и современные корсетные платья длины мини и макси.

Особую эмоциональность придают объемные топы и платья с рюшами, напоминающие волнение водной поверхности.

Фото: Андрей Соколов

В рамках Ukrainian Fashion Week дебютировал бренд COVER. Для марки появление на украинской Неделе моды стало знаковым, ведь команда впервые представила свою работу украинской модной аудитории после презентаций в Париже и Нью-Йорке.

Коллекция бренда под названием AXIOM стала олицетворением вневременной силы и четкости. Ее основа — костюмы из плотных структурированных тканей, которые формируют архитектурные силуэты и задают образу фундаментальность. Вдохновляясь классикой 80-х, бренд переосмысливает ее в своем стиле: строгость без перегрузки, минимализм без компромиссов, маскулинность без показной агрессии.

«Эта коллекция — о внутренней целостности. О тех, кто уже выстроил себя и не нуждается в одобрении. О тех, кто умеет держать силу и не боится ее», — подчеркнула дизайнер COVER.

Настоящей изюминкой шоу стала атмосфера. Показ сопровождал живое выступление саксофониста: сдержанное, но глубокое звучание музыки создавало особое настроение, отражавшее контраст между тишиной четких линий и внутренним напряжением образов. Это сочетание превратило коллекцию AXIOM в целостное высказывание — о силе, не требующей слов.

Продолжая тему UFW, дизайнер Виктор Анисимов представил новую коллекцию VIKTORANISIMOV SS26, в центре которой — рефлексия над нынешним состоянием Украины и символы устойчивости.

Вдохновением для создания линейки стала работа над капсульным гардеробом для Президента Владимира Зеленского, находящегося сегодня в фокусе внимания всего мира. Некоторые элементы президентского образа, в частности, форменные куртки, дизайнер интегрировал в коллекцию с минимальными изменениями.

Ключевым образом стала фигура в черном, стоящем среди руин. По задумке дизайнера, это не драматизация, а фиксация действительности, где темный цвет выступает языком времени. В то же время, коллекция оставляет место для надежды: многослойность и возможность трансформаций в одежде подчеркивают стремление к восстановлению и движению вперед.

Коллекция состоит из 51 образа, среди которых рубашки с запахом, длинные туники с открытым низом, кроп-топы, шорты-трансформеры, карго-штаны с массивными карманами и леггинсы.

Основными материалами стали лен и его смесь с вискозой, по фактуре напоминающие перевязочный материал — аллюзия на физическое и эмоциональное исцеление.

Первые 36 образов VIKTORANISIMOV SS26 были презентованы 30 июня в Берлине в рамках Berlin Fashion Week. Для дебюта было выбрано пространство The Feuerle Collection — частный музей искусства в бывшем бункере времен Второй мировой войны.

Фото: Владимир Босак, Сергей Хандусенко

Бренд GAPTUVALNYA представил на UFW новую коллекцию под названием «Русалка Днестрова», вдохновленную первым украиноязычным альманахом, увидевшим свет в 1837 году во Львове. Это издание стало символом культурного пробуждения и национального самоутверждения в то время, когда украинское слово только начинало бороться за свое право на существование под властью Австро-Венгерской империи.

В современном прочтении коллекция стала не только модной линией, но и культурным манифестом. Центральным акцентом стало литературное издание «Украинские голоса», составленное литературоведом Верой Агеевой специально по приглашению бренда. Книга, которая не поступит в продажу, была подарена гостям показа в рамках Ukrainian Fashion Week.

Образы коллекции подчеркивают идею тяготности культуры. В линейку вошли платья из шелка, льна и других природных тканей, украшенные вышивкой с кувшинками и стилизованными русалками.

Кувшинки выбраны главным символом: нежный цветок, расцветающий на поверхности воды, и одновременно держащий глубокие корни, олицетворяет украинскую стойкость и силу, которая прорастает сквозь испытания. Часть моделей создана эксклюзивно для события и не будет повторно выпущена.

Таким образом, «Русалка Днестрова» от GAPTUVALNYA объединила в себе моду, литературу и историческую память — три составляющие, вместе формирующих образ современной украинской культуры.

Фото: Андрей Соколов

В новом сезоне дизайнер Надя Дзяк обратилась к особенно близкой ей теме — южным побережьям Украины. Коллекция ее бренда под названием BORYVITER SS’26, которая была презентована накануне на украинской Неделе моды, стала своеобразным путешествием в воспоминания о Бердянске и Азовском море.

«Все свои сильнейшие и знаковые коллекции я придумала, сидя на пляже в Бердянске, который сейчас, к сожалению, оккупирован россией. Нигде больше я не чувствовала такого покоя и гармонии», — поделилась дизайнер.

Ключевым элементом линейки стала ракушка, органично вплетающаяся в узнаваемую для бренда спиральную эстетику. Этот образ символизирует непрерывное движение и возвращение к истокам.

В то же время коллекция получила и новую культурную окраску — Дзяк вдохновилась творчеством Аллы Горской. Ее знаменитая мозаика «Боривітер», восстановленная после разрушений, стала отправной точкой: сокол в небе и его спиралевидные крылья перекликаются с темами свободы и жизненной энергии.

«Коллекция BORYVITER SS’26 от Nadya Dzyak – это сочетание моих личных воспоминаний, украинского культурного кода и нашего фирменного почерка бренда. Для нас — это язык, на котором мы говорим с миром», — подчеркнула дизайнер.

В коллекции воплощены также новые приемы. Дизайнер активно работает с ручными вязаными деталями — топы и платья украшены мотивами ракушек и камней, напоминающих морской берег. Ярко показана и уже узнаваемая техника бренда — многослойные воланы в форме спиралей. Кроме того, впервые в линейке появилась баска, сочетающаяся с юбками миди и капри.

Деним представлен в технике dirty jeans: это легкие джинсовые бомберы, жилеты, укороченные топы и юбки, создающие непринужденный летний образ.

Гамма коллекции вдохновлена ​​морем и закатами: белый, небесно-голубой, абрикосовый, лавандовый и розовый. Новый принт — широкая полоса — добавляет морских ассоциаций, превращаясь в изящные геометрические воланы.

Не обошлось и без прозрачных платьев из органзы, давно ставших визитной карточкой бренда. В этом сезоне они получили многослойную интерпретацию — цветовые комбинации тканей напоминают мозаику «Боривітер».

Фото: Андрей Соколов

Уже совсем скоро — с 4 по 8 сентября 2025 года Киев превратится в центр моды: в столице состоится Ukrainian Fashion Week SS26. В программе сезона объявлено более 50 отечественных брендов, которые представят свои коллекции в разных форматах: от классических показов до иммерсивных презентаций и арт-инсталляций.

Тема этого года — взаимодействие моды и культуры как инструмента сохранения национальной идентичности во время войны. Поэтому открытие сезона начнется в Национальном музее искусств имени Богдана и Варвары Ханенко — тут же одновременно пройдет финал конкурса молодых дизайнеров «Взгляд в будущее. Музейная коллекция Ханенко».

«Сегодня моде, как и культуре в целом, доверена миссия — защищать нашу идентичность. Универсальным языком моды мы рассказываем миру о нашей креативности, свободе и достоинстве. Ukrainian Fashion Week является ключевой платформой, которая усиливает голос Украины на глобальном уровне», — подчеркнула соучредитель и CEO UFW Ирина Данилевская.

Среди интересных и особых событий Недели моды — перформанс Art That Walk от Lysenko Gallery (London–Kyiv) с работами украинских художников, проект бренда MY THEATRE от Дарьи Белой, открытие архива KHRYSTYNA RACHYTSKA в Арсенале искусства, посвященного феномену вышиванки, а также выставка о диалоге поколений, объединяющая живопись Николая Самокиша и украшения его внучки Екатерины Басовской. POUSTOVIT представит перформанс о синергии моды и искусства, а в Художественном Арсенале откроют экспозицию Art of Fashion — ретроспективу образов, вдохновленных разными видами искусства.

Кроме этого, с 5 по 7 сентября в рамках выставки “Одежда с функцией” в Художественном Арсенале бренды ANDREAS MOSKIN, JULIYA KROS, MAKI, SIDLETSKIY, VIKTORANISIMOV и UFEG продемонстрируют адаптивные модели, созданные для людей, получивших ранения из-за войны.

Также представят «Портретную галерею защитников» — проект о представителях модной индустрии, которые пошли воевать за Украину в рядах ВСУ. Благотворительная инициатива «Лицо героев», помогающая военным с ранениями лица, тоже продолжится в сезоне в партнерстве с фондом ЯНКО.

А еще состоится первая бизнес-конференция от UFW и white rabbit agency — 8 сентября в киевском ЦУМе будут говорить о ключевых вызовах индустрии в условиях войны — от адаптации производства к новым форматам продаж и коммуникаций.