В Венеции стартовала 61-я Международная художественная выставка La Biennale di Venezia. Частью официальной параллельной программы стал проект PinchukArtCentre под названием «Тихая длительная радость» (Still Joy).

Это масштабная экспозиция, которая на языке современного искусства рассказывает о том, как украинцы учатся жить, мечтать и находить свет даже во время войны. Выставка объединила работы украинских и зарубежных художников, исследующих тему внутренней силы, памяти, потерь и человечности.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by PinchukArtCentre (@pinchukartcentre)

Сокураторы выставки Бьорн Гельдхоф и Александра Погребняк подчеркнули, что главной темой проекта стала радость как проявление внутренней силы и стойкости: «Истории радости — это наша воля к жизни и к защите свободы».

Основой проекта стали реальные истории морского пехотинца и ветерана Глеба Стрижка, пережившего российский плен. Его свидетельства стали частью художественного пространства выставки.

«Я очень люблю жизнь, и думаю, что жизнь тоже любит меня. Я смог убедиться в этом еще в Мариуполе», — поделился ветеран во время открытия.

Выставка начинается с видеоинсталляции о киевских рейвах до и во время полномасштабной войны от Яремы Малащука и Романа Химея. Далее зрители знакомятся с работами Екатерины Алийник, Петра Армяновского, Никиты Кадана, Алевтины Кахидзе, Жанны Кадировой и других художников.

Одной из самых ярких акцентов проекта стала масштабная инсталляция Симоны Пост, созданная из настоящих конфет. А художница Алевтина Кахидзе открыла в пространстве выставки символический тату-салон.

Во время презентации основатель PinchukArtCentre Виктор Пинчук подчеркнул, что нынче украинский опыт особенно важен для мира.

«Сегодня многим людям в мире нужно почувствовать силу радости. Украинцы могут поделиться этим опытом даже в самые сложные моменты жизни», — отметил он.

Фото: Instagram @pinchukartcentre / OKNO Studio

По словам основательницы галереи Натальи Заболотной, творчество Сухолита базируется на глубоком погружении в истоки украинской культуры и переосмыслении мировой философии. Именно поэтому автора считают одним из ключевых представителей неоархаики. В то же время в его работах прослеживается утонченная графичность и пластика, отсылающая к наследию классиков мирового искусства.

Открытие выставки дополнил акустический перформанс композитора Аллы Загайкевич. Живой вокал, виолончель и электроника создали многослойное звуковое полотно, которое идеально подчеркнуло медитативное настроение экспозиции.

Экспозиция продлится до 24 мая. Посетить «Мой Эдем» можно за донат от 100 гривен. Все собранные средства передадут в помощь пострадавшим детям. Для действующих военных, ветеранов, семей погибших и детей вход бесплатный.

В Дании неизвестный уничтожил накануне скульптуры украинской художницы Марии Куликовской. Они были частью открытой выставки My Body is a Battlefield под открытым небом на набережной Копенгагена. Это не просто арт-проект, а эмоциональный разговор о теле, памяти, войне и восстановлении.

Над экспозицией работала платформа Spilne Art вместе с Ukrainian House in Denmark при поддержке Министерства культуры Украины. Инцидент назвали “откровенным актом вандализма и насилия против искусства”.

Для самой художницы произошедшее стало болезненным и символическим: «Это нападение особенно коварно. Оно произошло накануне Рождества — эти дни особенно ассоциируются с миром, безопасностью и праздником жизни, к тому же в мирном городе. Скульптуры стояли открыто, на холоде, без защиты. Они не кричали, не провоцировали, не отвечали.

Акт насилия – разбиение голов и животов – это прямая атака на беззащитные, парализованные фигуры, представляющие женщину, которая носит в себе новую жизнь, своего ребенка. Это также болезненное повторение истории: в 2014 году почти 25 моих скульптур были расстреляны бойцами так называемого «днр» в «Изоляции», которая впоследствии превратилась в тюрьму. Произошедшее сегодня — продолжение той же логики уничтожения», — прокомментировала Мария Куликовская.

Благодаря системе безопасности, момент разрушения был зафиксирован. На место быстро приехала полиция. Сейчас Spilne Art, организаторы выставки, вместе с Ukrainian House in Denmark и местными стражами порядка выясняют все обстоятельства.

Disney готовит выставку под названием Whimsy & Wonder, посвященную творчеству женщин-аниматоров студии. Мероприятие пройдет в рамках фестиваля анимации Animayo на острове Гран-Канария, сообщает Variety.

Среди экспонатов работы Мэри Блэр, которая в 1950-х годах изменила визуальный стиль классических мультфильмов «Золушка», «Алиса в Стране чудес» и «Питер Пен», используя яркие цвета и нестандартные формы.

Кроме того, выставка представит произведения шести современных художниц, среди которых Лорелай Боле и Джози Тринидад, работавшие над «Зверополисом» и «Принцессой и лягушкой», а также Лиза Кин, участвовавшая в создании «Короля Льва» и «Холодного сердца».

Выставку можно будет посетить с 7 по 10 мая.

Фото: Disney

Собрали вам подборку выставок, которые станут прекрасной возможностью узнать больше об украинском искусстве и «выгулять» обновленный весенний гардероб.

«Искусство жить»

Где: Национальный музей Тараса Шевченко, бульвар Т.Г. Шевченко, 12
Когда: до 27 апреля, со среды по воскресенье с 10:00 до 18:00
Стоимость: обычный билет – 300 грн, льготный – 70 грн

Новая выставка содержит 37 работ современных украинских художников из разных регионов Украины, созданные после начала полномасштабного вторжения. “Искусство жить” станет своеобразной площадкой для рефлексии и самопознания.

Среди известных художников, чьи работы экспонируются, Евгений Покутнев, Сергей Грех, Наталья Бринчук, Даниил Шулипа, Николь и Мишель Фельдман, Богдан Буренко, Артур Музыченко.

«Гривня. Больше, чем деньги»

Где: Национальный центр «Украинский Дом», улица Крещатик, 2
Когда: до 11 мая, со вторника по воскресенье с 11:00 до 19:00
Стоимость: обычный билет – 120 грн, льготный – 50 грн

Выставка-экспедиция представит многомерную сущность национальной валюты: ее символические, исторические и художественные аспекты. Гривня – это не только денежная единица, но и отражение этапов становления украинской нации и политических трансформаций. Как и государственные символы – украинский герб, флаг и гимн – национальная валюта является неотъемлемой составляющей государственного суверенитета, носителем исторической памяти и идентичности, символизирующей неразрывную связь между прошлым, настоящим и будущим нашего государства.

«Без названия»

Где: Центр современного искусства «Совиарт», Андреевский спуск, 22
Когда: до 15 мая

Эта выставка посвящена памяти Виктора Хаматова, основателя Центра современного искусства «Совиарт», первого независимого художественного института в Украине, созданного в 1987 году.

Данная экспозиция именуется «Без названия», поскольку у работ художника Владимира Цюпко в буквальном смысле нет никаких названий, нет словесной оболочки, которая бы мешала зрителю приблизиться к пониманию картины. В свою очередь, организаторы призывают вас забыть слова в целом и погрузиться в величественный мир абстрактной живописи Владимира Цюпко, в мир абсолютных цветов, абсолютных текстур и абсолютной совершенной композиции. В мир, лежащий на более глубоком уровне восприятия, чем любые словесные конструкции, которыми мы привыкли описывать действительность.

«Валькирия»

Где: Stedley Art Foundation, улица Богдана Хмельницкого, 62-Б
Когда: до 31 мая, со вторника по субботу с 11:00 до 18:00
Стоимость: вход по предварительной записи

В начале полномасштабного вторжения художница Вера Бланш документировала войну в Украине как фотожурналистка. Позже переехала в Японию, где начала работать с керамикой, создавая работы, вдохновленные украинскими воинами и искусством.

Сочетая украинские и японские мотивы, художница сформировала уникальный визуальный код: военные шлемы перекликаются с украинскими венками, а женщины олицетворяют мифические валькирии – символ несокрушимости. Вернувшись в Украину, Вера продолжила проект, создав серию керамических гранатов – символов надежды и победы.

«Особое пространство»

Где: Imagine Point, просп. Голосеевский 86/1
Когда: до 5 мая, со среды по субботу с 12:00 до 19:00
Стоимость: вход свободный

В жизни художников Марико Гельмана и Алексея Ревика был период, связанный с тяжелыми реалиями нашего времени, когда они работали исключительно шариковыми ручками. Оказалось, что даже при наличии простых материалов можно сделать что-то красивое. Однако теперь художники готовы поделиться своими творениями с публикой.

В экспозиции представлены работы, выполненные шариковой ручкой на бумаге с использованием краски-спрея, а также в техниках акварели и пастели на бумаге.

«Светлячок»

Где: «Художественный арсенал», ул. Лаврская, 12
Когда: до 4 мая, со среды по воскресенье с 12:00 до 20:00
Стоимость: обычный билет – 120 грн, льготный – 60 грн

Экспозиция «Светлячок» – способ поиска света даже в самые темные времена, вызванные полномасштабным вторжением. Образ светлячки символизирует надежду и силу, которые помогают преодолевать тьму и находить поводы для счастья в сложных ситуациях.

Премия PinchukArtCentre – 2025

Где: PinchukArtCentre, ул. Большая Васильковская/Бассейная, 1/3-2
Когда: до 13 июля, со среды по субботу с 12:00 до 21:00
Стоимость: вход свободный

PinchukArtCentre представляет восьмую выставку номинантов нынешней Премии PinchukArtCentre — общенациональной премии в области современного искусства для украинских художников.

Для выставочного проекта участники создали работы, объединившие личные истории, размышления о коллективной памяти и идентичности. Выставка отражает столкновение контрастов в опыте украинского общества, где трагедии и потери сочетаются с жизнестойкостью и верой в будущее.

Победитель Премии PinchukArtCentre автоматически становится номинантом на Международную премию в области современного искусства Future Generation Art Prize 2026. Ее целью является открытие новых имен и предоставление долгосрочной поддержки будущим художникам.

Артмаркет современного искусства

Где: Киевская городская галерея искусств «Лавра», ул. Лаврская, 7б
Когда: с 3 по 4 мая, со вторника по пятницу с 12:00 до 18:00, с субботы по воскресенье с 12:00 до 17:00
Стоимость: 200 грн

В рамках Артмаркета будут представлены работы гениальных украинских художников, чьи имена известны далеко за пределами Украины – Анатолия Криволапа, Олега Голосия, Дмитрия Кавсана, Игоря Гусева, Александра Ройтбурда, Ивана Марчука, Василия Цаголова, Давид Бурлюка, Николая Глущенко, Романа Сельского, Татьяны Яблонской.

Во время мероприятия гостям покажут фильм об украинском мастере документальной черно-белой фотографии – Александре Гляделове, который с начала 80-х и по сей день создает неповторимую летопись нашего времени. Снимая войны в Приднестровье, Чечне, Азербайджане, документируя с 2014 года российско-украинскую войну, Александр был уверен – полномасштабное нападение России на Украину неотвратимо. Но украинцы должны выстоять – ведь только в борьбе народ превращается в сильную нацию.

28 июня 2025 года Рик Оуэнс открывает масштабную выставку в парижском Музее Гальера под названием Temple of Love. Она станет первой ретроспективой дизайнера за последние шесть лет.

В рамках экспозиции можно будет увидеть воссозданную Калифорнийскую спальню Рика, которую он делил со своей супругой Мишель Лами, а также 30 скульптур из цемента в стиле брутализма. Кроме того, покажут более 100 архивных моделей, документы, видео, инсталляции и произведения из собственной коллекции.

Последняя большая экспозиция Оуэнса проходила в миланском музее Триеннале с 2017 по 2018 год под названием Rick Owens Subhuman Inhuman Superhuman.

Напомним, в этом году дизайнер празднует 30-летие одноименного бренда, который он открыл в 1994 в США. В 2001 году небанального модного новичка заметила главный редактор Vogue Анна Винтур: она сняла Кейт Мосс в куртке Rick Owens, а еще помогла с показом на Нью-Йоркской неделе моды. Это открыло Оуэнсу дверь в индустрию, через год он переехал в Париж. Уже тогда в коллекциях Rick Owens отразились основные особенности — игра с формами и объемами, деконструктивизм и монохромная мрачная гамма.

Еще в Лос-Анджелесе Рик познакомился с художницей и дизайнером Мишель Лами. Она сразу почувствовала в Оуэнсе родственную душу и наняла его как творческого партнера своего именного бренда. Несмотря на существенную разницу в возрасте, у них быстро сложилось не только сотрудничество, но и романтические отношения — Лами стала для Оуэнса неизменной музой, вдохновительницей и партнершей.

Помимо развития собственного бренда, Rick Owens известен своими успешными коллаборациями: например, дизайнер выпускал необычные шлепанцы Birkenstock, сотрудничал с Dr. Martens, Converse и Veja, праздновал столетие культового бренда Champion спортивной капсулой, а для Moncler даже оформил грузовик (но и знаменитые пуховики в общей коллекции тоже были).

Как это часто бывает у по-настоящему творческих людей, одеждой деятельность дизайнера не ограничивается: у Рика Оуэнса есть интерьерная линия — он делает мебель, такую же авангардную и экспериментальную, как и модные коллекции. Хотя здесь дизайнер отдает почти все лавры своей жене Мишель Лами, называя ее «движущей креативной силой», но мебель Rick Owens очень созвучна его одежде. Использует благородные природные материалы, снова приемы деконструкции и игра с пропорциями, а также готические детали типа больших рогов.

Фото обложки: Rick Owens

25 апреля в столичном Пространстве M82 открывается интерактивная выставка «Третье дыхание», созданная в сотрудничестве с психологами, художниками и экспертами.

Куратором выставки стала известный психолог Светлана Ройз. К «Третьему дыханию» также присоединились выдающиеся ученые: автор книги «Тело ведет счет», психиатр Бессел ван дер Колк, консультант Джозеф Леду и писательница Ив Экман.

Проект покажет более 50 инсталляций и интерактивов, которые помогут лучше понять свои эмоции и чувства, научиться взаимодействовать с ними или трансформировать их, чтобы найти опору и открыть третье дыхание.

Выставка будет разделена на семь тематических зон. В «Знакомстве с эмоциями» посетители больше узнают об исследователях эмоций — от Чарльза Дарвина до Пола Экмана, автора знаменитого «Атласа эмоций», который будет впервые представлен на украинском языке. А также попробуют распознать семь базовых эмоций, которые запечатлел для выставки актер, обладатель BAFTA Александр Рудинский.

В зоне «Слушай свое сердце» можно узнать, как сердце стало главным органом, отвечающим за эмоции, услышать десятки историй тех, кто прислушался к своему сердцу: от украинских ветеранов до известных во всем мире художников. После этого можно будет смастерить халабуду, разрисовать стены и попрыгать с всемирно известной прыгуньей в высоту Ярославой Магучих в блоке «Детская радость».

Порыбачить в виртуальной реальности с блогером Михаилом Лебигой можно будет в зоне «Дай себе покой», а в блоке «Выпусти пар» — исследовать самобытную украинскую брань с актрисой Марией Рудинской и погарчать, как лев, с одним из авторов ютюб-канала «Львы на джипе» Валентином Михиенко.

В зоне «Надежда есть» — увидеть три рассвета над Украиной одновременно и пережить VR-опыты полета в космос и восхождение на Эверест и Говерлу. А в конце — найти новые силы, распевая с Jerry Heil в зоне «Третье дыхание».

Выставка имеет также и благотворительную цель: половина с продажи билетов будет передана на психологическую реабилитацию пациентов Superhumans и их семей.

В Шанхае стартовала новая выставка Gucci, посвященная сумке Bamboo 1947 года. Уникальность этого аксессуара заключается в бамбуковых ручках.

Проект прослеживает историю, эволюцию дизайна и культурное значение изделия. Экспозиция разместилась на исторической вилле Sunke в центре города.

«Шанхайская выставка призвана предоставить беспрецедентную возможность проникнуть в архивы бренда и изучить историю дома через призму одного из его самых знаменитых произведений», — отметил Иполито Пестеллини, куратор выставки и основатель междисциплинарного агентства «2050+».

Выставка развернулась в семи залах на двух этажах. Посетители также увидят подвесные установки из бамбука, которые отдают дань символическому происхождению и связи с китайской культурой.

На торжественном открытии экспозиции присутствовали китайские знаменитости — амбассадоры бренда и приглашенные звезды. Они появились на красной дорожке в нарядах из последних коллекций модного дома Gucci.

Все желающие могут посетить выставку с 1 по 6 апреля на вилле Sunke в центре города.

Фото/видео: Instagram @gucci

Праздновать собственные достижения нужно с размахом — так считают Доменико Дольче и Стефано Габбана. После успешного запуска выставки From the Heart to the Hand: Dolce&Gabbana в миланском Палаццо Реале в прошлом году, экспозиция отправилась в парижский Гран-Пале.

Итак, с 10 января по 31 марта 2025 года все желающие могут прикоснуться к невероятной фэшн-вселенной итальянского модного дуэта.

Усилиями кураторов, и прежде всего историка моды Флоренс Мюллер, экспозиция стала подлинным признанием в любви к Италии, ее искусства, ремесла, красок, предпочтений, а главное — людей.

Гостям выставки предлагают проследить все этапы творческого процесса Доменико Дольче и Стефано Габбана: от сердца, где рождаются идеи, до рук — инструмента, благодаря которому они принимают форму.

«С помощью видеоряда и интерактивных элементов нам удалось передать ценность ручной работы и привлечь зрителя к мельчайшим деталям», — говорит куратор Флоренс Мюллер.

Каждый зал раскрывает определенную тему, ставшую вдохновением для той или иной коллекции: архитектуру, балет, оперу, театр, культурное наследие и, конечно, dolce vita.

Так, в пространстве площадью более 1200 квадратных метров представлено 200 платьев и костюмов модного дома, а также около 300 аксессуаров ручной работы.

Стоимость входных билетов варьируется от 17 до 24 евро. Приобрести их можно на сайте Гран-Пале.

Напомним, история бренда началась в 1983 году, когда итальянские дизайнеры Доменико Дольче и Стефано Габбана основали в Леньяно (Италия, провинция Милан) студию Dolce & Gabbana, предоставлявшую услуги в сфере дизайна.

В сезоне весна-лето 1986 года Дольче и Габбана, наряду с пятью начинающими итальянскими модельерами, представили в рамках Недели моды в Милане свою первую женскую коллекцию. В 1987 году в Милане открылся шоурум Dolce&Gabbana. Тогда же бренд запустил линию трикотажных изделий, в 1989-м — нижнее белье и купальники.

В 1988 году дизайнерский дуэт впервые показал коллекцию, вдохновленную сицилийским колоритом и обычаями. В образе одетой преимущественно в черный сицилийке в прочтении Dolce & Gabbana сочетались сексуальность и целомудрие, традиции и космополитизм.

Визитной карточкой бренда стали черное платье-бюстье, тонкое кружево, леопардовый принт, мужской пиджак поверх обнаженного женского тела, протертые и декорированные стразами джинсы, а также объемные аппликации ручной работы.

Фото: www.world.dolcegabbana.com, Instagram @dolcegabbana

Пора дарить себе и семье счастливое Рождество! Где и как незабываемо провести время всем вместе? Собрали для вас несколько интересных активностей в столице, чтобы вы могли отдохнуть от ежедневной рутины, а ваши дети – получить удовольствие и веселые воспоминания. 

 «Зимняя Страна»

Где: ВДНХ, проспект Академика Глушкова, 1
Когда: с 30 ноября по 2 марта с 10:00 до 22:00
Стоимость: дошкольники – бесплатно, школьники и взрослые – 150 грн

В этом году «Зимняя Страна» отмечает свой юбилей, ведь организаторы проводят ее уже в десятый раз. На территории комплекса, как всегда, работает большой каток, парк аттракционов, фуд-корт, рождественская ярмарка, ряд аттракционов, Резиденция Санты, Рождественская фабрика мрий и многие другие локации. Также на центральной площади возле елки можно посмотреть праздничную анимационную программу.

В условиях военного положения организаторы преимущественно использовали декорации прошлых лет. Однако на катке появились и некоторые новые детали, а также несколько изменился декор рождественской елки.

«Космический каток»

Где: ТРЦ Respublika Park, Окружная дорога, 1
Когда: с 30 ноября по выходным и праздничным дням с 10:00 до 22:00, по будням с 12:00 до 22:00
Стоимость: 450 грн, льготная цена – 300 грн, катание безлимитное, коньки входят в стоимость

Главным украшением катка является зеркальная елка, сложенная из подарочных коробок таким образом, что напоминает форму космического корабля. Она отражает свет огоньков гирлянд, а они создают волшебные световые эффекты над ледяным пространством. У елки есть интерактивная арка, через которую можно прокатиться на коньках. Кроме того, на территории размещены фотозоны.

Также «Космический каток» оборудован всем необходимым для удобного отдыха. Гости могут арендовать коньки или воспользоваться собственными. На территории работают фуд-корты и глинтвейн-бар.

Зимний городок «Хрустальный каток»

Где: ТРЦ River Mall, Днепровская набережная, 12
Когда: с 30 ноября по 2 февраля в будние дни с 12:00 до 22:00, в другие дни (будние, выходные и праздничные с 23.12 по 3.01) – с 10:00 до 22:00
Стоимость: 440 грн, детям до 4 лет – бесплатно

В этом году «Хрустальный каток» оформлен в ярком белом цвете с праздничной елкой. На нем царит атмосфера уютного озера, где можно поскользить под открытым небом и отдохнуть от суеты и ежедневных забот.

На территории зимнего городка расположено несколько фуд-кортов. Здесь вы можете полакомиться морепродуктами, мясными и овощными блюдами, бургерами, чебуреками, десертами и разными вкусностями. В продаже есть глинтвейн и безалкогольные согревающие напитки.

Резиденция Святого Николая

Где: Большая лаврская колокольня, улица Лаврская, 13
Когда: с 1 по 25 декабря по субботам и воскресеньям с 12:00 до 16:00
Стоимость: дошкольники – бесплатно, школьники и взрослые – 150 грн

Каждый посетитель Резиденции сможет написать письмо Святому Николаю и загадать самое сокровенное под аркой желаний. А еще лично встретиться со Святым Николаем и сделать фотоснимки.

Также всех желающих приглашают посмотреть выставку «Единство Рождества поколений» и принять участие в мастер-классах по изготовлению новогодних украшений.

 Выставка «Украинское елочное украшение: от XIX века и до настоящего времени»

Где: Музей войны, ул. Лаврская, 27
Когда: с 6 декабря, со вторника по пятницу с 10:00 до 16:30, с субботы по воскресенье с 10:00 до 17:30
Стоимость: обычный билет – 70 грн, студенческий – 30 грн, школьный – 20 грн

Посетители смогут увидеть первые уникальные елочные украшения ХІХ и начала ХХ вв., игрушки времен Первой мировой войны, первые фигурные стеклянные украшения украинского святого Николая ХІХ — начала ХХ вв. Также стеклянные, ватные, проволочные, картонажные, лавсановые игрушки разных годов, раскрывающих историю украинского елочного украшения. Особое внимание уделено игрушкам периода запрета Рождества.

 Выставка «Под Рождественской Звездой»

Где: Национальный музей «Киевская картинная галерея», ул. Терещенковская, 9
Когда: с 6 по 19 декабря (кроме понедельника и четверга), по вторникам с 11:00 до 19:00, в другие дни – с 11:00 до 18:00
Стоимость: полный билет – 200 грн, льготный – 100 грн, детям до 14 лет – вход свободный

«Под Рождественской Звездой» – это выставка-рассказ об украинской идентичности, о наследии и возрождении традиций. Это живой диалог между прошлым и настоящим, между древними ремеслами и современными формами искусства.

Экспозиция представляет аутентичные произведения из коллекции Национального музея народной архитектуры и быта Украины, в частности, народные иконы ХVII-XIX вв. и косовскую керамику.

Имение «Рождественские истории»

Где: Петропавловская Борщаговка, улица Весенняя, 25
Когда: ежедневно с 10:00 до 20:00

«Рождественские истории» – это особое место, где праздничная атмосфера царит всегда, независимо от времени года. Здесь можно приобрести уникальный новогодний декор, посетить мастер-классы, на которых создать собственные елочные украшения. Также на втором этаже находится уютное кафе. По желанию можно записаться на экскурсии.

 Резиденция Санты

Где: ТРЦ GULLIVER, Спортивная площадь, 1а
Когда: с 13 декабря по 5 января с 10:00 до 22:00
Стоимость: 450 грн, детям до 3 лет (включительно) – бесплатно

Посетителей ожидает интерактивное представление по спасению Рождества. Оригинальный сюжет, мастер-классы по дизайну праздничного печенья, танцы и увлекательные флешмобы, которые сделают новогодние праздники незабываемыми. Все желающие смогут написать письма с заветными мечтами, сфотографироваться со сказочными героями и получат сладкие подарки. 

По сюжету, Санта и его помощники-эльфы уже готовятся к рождественским праздникам. Однако чудо оказывается под угрозой после похищения Фелисии — незаменимой помощницы Санты. 

Зима за городом в Добропарке

Где: с. Мотыжин, Киевская область
Когда: с 6 декабря по 19 января с 16:00 до 21:00
Стоимость: взрослый билет – 400 грн, детский и льготный – 300 грн, детям до 4 лет – бесплатно

Для гостей приготовили множество развлечений на улице и в помещении. На территории новогоднее настроение создают праздничная иллюминация, фигуры сказочных персонажей, елка, тюбинг и ряд других аттракционов. Также есть фуд-корт и Резиденция Доброчара.

]]> https://insider.ua/ru/gde-provesti-vremya-s-semej-vo-vremya-rozhdestvenskih-prazdnikov-v-kieve/feed/ 0 179833