На этой неделе украинские артисты подготовили немало музыкальных историй — от откровенных признаний о сложностях в отношениях до танцевальных композиций о женской уверенности, флирте и свободе быть собой. DOROFEEVA спела о собственных «красных флагах», KOLA — о чувствах, которые не исчезают после расставания, а FIЇNKA посвятила новую работу украинцам, оказавшимся вдали от родного дома.

В подборку также вошли премьеры GROSU, TARABAROVA, Жени Галича, INEYA, NICOLE, Олега Скрипки и Юлии Вербы, TAIMANOVA, VOLKANOV и MAR’YA.

В новых релизах нашлось место и романтике, и ностальгии, и размышлениям о самоценности и внутренних переменах. Включаем и погружаемся в музыкальные новинки!

DOROFEEVA — «Червоні прапорці»

DOROFEEVA представила новую песню «Червоні прапорці» и клип на неё, в которых предлагает по-новому взглянуть на привычное понятие red flags. Мы часто используем это выражение, когда говорим о чертах характера или поведении других людей, которые нас настораживают или не соответствуют нашим ожиданиям. При этом не всегда задумываемся, что и сами можем быть для кого-то «красным флагом». Ведь у каждого есть слабости, противоречия и желания, которые не всегда хочется признавать.

Артистка призывает не пытаться соответствовать чужим представлениям об идеальном человеке, а научиться принимать собственные особенности: «Меня манит туда, где красные флаги» — это о том, чтобы самостоятельно решать, что означают для тебя собственные red flags. Вместо того чтобы пытаться избавиться от своих «красных флагов», мы должны учиться принимать их в себе и не позволять чужим ярлыкам влиять на нас».

Песню Надя написала вместе с мужем Михаилом Кацуриным и продюсером Иваном Клименко. Режиссёром клипа выступил Руслан Махов. В видео героиня оказывается среди собственных red flags: вокруг неё формируется целый мир соблазнов, ошибок и внутренних противоречий. Для создания этой визуальной истории на съёмочной площадке использовали 60 красных флажков.

KOLA — «Кохаєш»

Новая песня KOLA «Кохаєш» посвящена непростой ситуации, знакомой многим: после расставания жизнь вроде бы продолжается, рядом появляется другой человек, но мысли всё равно возвращаются к прежней любви.

Певица поднимает вопрос, на который не всегда легко найти ответ: можно ли строить новые отношения, если сердце по-прежнему принадлежит кому-то другому?

«Мне кажется, иногда мы пытаемся убедить себя, что уже отпустили человека, но сердце не всегда соглашается с нашими решениями. И тогда возникает вопрос: почему любишь одного, а целуешь другого?» — поделилась KOLA.

FIЇNKA — «Привіт з Карпат»

FIЇNKA представила песню «Привіт з Карпат», в основу которой легла украинская народная свадебная композиция «Вже би-м була їхала». Это печальная песня-прощание с родным домом, которая в новом прочтении приобрела особое значение.

Артистка посвятила релиз украинцам, которые в разные времена были вынуждены или сами приняли решение покинуть родину, но даже вдали от неё продолжают беречь наш язык, культуру и песенные традиции.

Визуальной основой клипа стала старая фоторамка — подобные когда-то создавала карпатская художница Параска Плитка-Горицвет, в образе которой и появляется сама певица.

GROSU — «Asti»

GROSU выпустила танцевальную композицию «Asti» — лёгкую и игривую историю о женской уверенности, флирте и смелости самостоятельно решать, когда делать первый шаг.

Главная героиня песни не привыкла ждать, пока мужчина обратит на неё внимание. Она сама выбирает подходящий момент, встречается взглядом и даёт понять, что заинтересована в знакомстве.

«Asti» — о девушках, которые не боятся проявлять симпатию, первыми идти навстречу и не тратить время на бесконечный анализ каждого сообщения.

TARABAROVA — «На Миколая»

TARABAROVA представила песню «На Миколая», которая стала официальным саундтреком семейного фильма «S Миколай та загублений лист».

Накануне премьеры картины также вышел клип на композицию. В нём передана атмосфера зимних праздников, детского ожидания чуда и особого тепла, которое появляется, когда вся семья собирается вместе.

«Меня вдохновила особенная атмосфера праздника Николая, детское ожидание чуда и тепло семейных традиций. Хотелось создать песню, которая будет напоминать: настоящее чудо — не только в подарках, но и в любви, заботе и доброте, которыми мы делимся друг с другом», — рассказала Светлана.

Клип снимали непосредственно на съёмочной площадке фильма, а его история стала частью сюжета картины. Сама TARABAROVA также присоединилась к съёмкам финальной сцены, которая проходила в парке-памятнике садово-паркового искусства общегосударственного значения «Межигорье». Этот эпизод стал одним из ключевых в семейной истории.

Женя Галич — альбом «Кінг Конг»

Фронтмен группы O.Torvald Женя Галич представил свой первый сольный альбом «Кінг Конг». Для музыканта это новый творческий этап, в рамках которого он выходит за пределы привычного сценического образа фронтмена рок-группы и обращается к более личной музыкальной истории.

В альбом вошли композиции «Кінг Конг», «Ліфт», «Скіпаю», «Коли ти плачеш», «Тропіки», «Лілей» и «Розриває на шматки». В центре пластинки — внутренние переживания, перемены и поиск себя.

INEYA — «почуттЯ»

Певица INEYA презентовала уже пятую авторскую композицию за последние несколько месяцев. Новый трек получил название «почуттЯ» и продолжает развивать музыкальную концепцию артистки, в центре которой — женский опыт, самоценность, отношения и право выбирать себя.

«Я пишу о том, что проживаю сама: отношениях, чувствах, непростых решениях и внутренних переменах. Мне хочется, чтобы женщины находили в моих песнях что-то близкое для себя, чувствовали поддержку и понимали, что их переживания важны. Для меня каждый релиз — это отдельная история, но одновременно часть большой музыкальной концепции, которую я постепенно создаю. Я не стремлюсь идеализировать жизнь, мне гораздо интереснее говорить о ней честно», — поделилась INEYA.

NICOLE — «Ніби не ми»

NICOLE представила танцевальную композицию «Ніби не ми», посвящённую поколению, которое привыкло общаться онлайн, но нередко теряется, когда нужно проявить чувства в реальной жизни.

В песне рассказывается о симпатии, которую проще скрыть за сообщениями или бесконечными размышлениями, чем открыто выразить.

«Мне кажется, сейчас нам порой проще представить целую историю любви, чем просто сказать человеку, что он нам нравится. Мы можем придумать сотню сценариев в голове, но так и не решиться отправить одно сообщение», — отметила NICOLE.

Олег Скрипка и Юлия Верба — «Плакала і зітхала»

Олег Скрипка вместе с блогером Юлией Вербой представил клип на композицию «Плакала і зітхала» — игривую музыкальную историю с львовским юмором, романтикой и настроением бурных 1980-х.

В видео оживает атмосфера города Льва: старинные улочки, кофейни, городской шум и, конечно, очаровательные львовские барышни. Сам артист называет новую работу немного олдскульным приключением, в котором соединились озорство и особый шарм Львова.

TAIMANOVA — «Зорі дарую»

Певица TAIMANOVA выпустила нежную композицию «Зорі дарую», посвящённую искренней любви, заботе и желанию делать близкого человека счастливым. В центре песни — чувства, которым не нужны громкие слова или масштабные жесты, ведь они проявляются в ежедневном внимании, готовности поддержать и защитить от всего плохого.

«Зорі дарую» напоминает о красоте отношений, построенных на нежности и искреннем желании добра.

VOLKANOV — «Говорила»

VOLKANOV представил песню «Говорила» — эмоциональную историю о любви, которая когда-то казалась вечной, но в итоге не выдержала испытаний. В композиции артист обращается к воспоминаниям об отношениях, оставшихся в прошлом, и обещаниях, которые не удалось сдержать.

Вместе с релизом VOLKANOV презентовал официальный клип. Режиссёром видео стала Галина Якубовская, а главную женскую роль исполнила актриса Валерия Туровник-Балева.

MAR’YA — «Маяки»

Мария Архипова, фронтвумен украинской рок-группы AMARIIA, участницы Национального отбора на «Евровидение-2022», представила новый сингл «Маяки» в рамках своего сольного поп-проекта MAR’YA.

В этой работе артистка экспериментирует с электронным звучанием и делится переживаниями, связанными с личной трансформацией. Песня рассказывает о внутреннем свете, который помогает двигаться вперёд даже тогда, когда привычные ориентиры исчезают, а будущее кажется неопределённым.

Новая музыкальная неделя объединила сразу несколько разных настроений: от танцевального попа с ретро вайбом до искренних признаний в любви, семейных историй и композиций о внутренней борьбе.

Сегодня в нашем дайджесте новинки от Оли Поляковой, Валерия Харчишина, Diana Gloster, Ирины Федишин, CHERNETSKA, Виталия Козловского, KHAYAT, Жени Галича, VLADA K, Sysuev и Харфанга.

Слушаем свежие релизы!

Оля Полякова — My Future Ex

Оля Полякова продолжает развивать англоязычное направление своей карьеры. Новый сингл My Future Ex стал очередным шагом в сотрудничестве певицы с британским лейблом, где ранее состоялась премьера ее композиции Warrior.

Музыкально My Future Ex сочетает современный поп с танцевальной энергией hi-NRG и выразительными мотивами 1980-х. Ретро-саунд дает композиции легкой ностальгической атмосферы.

Сама Полякова описывает песню, отмечая, что даже разбитое сердце не обязательно должно становиться поводом для бесконечной драмы: «Это что-то вроде танцевальной тренировки для разбитого сердца».

Не менее красноречивым стал и визуальный образ певицы. В тизере она предстает в амплуа невесты-боксерши. Такой образ продолжает идею композиции, в которой романтические ожидания сталкиваются с готовностью защищать себя от эмоциональных ударов.

Diana Gloster — «Моя талія»

Певица и инфлюэнсер Diana Gloster презентовала новый трек «Моя талія», в клипе к которому впервые рассекретила пол своего будущего ребенка.

«Это песня об ощущениях своего человека, рядом с которым ты точно знаешь: вы вместе навсегда. Мне понадобилось время, чтобы прийти к этому в жизни, но это тепло и тот взгляд, которые точно не подведут», — поделилась Diana.

В видео артистка раскрыла, что она вместе с мужем Иваном Квашей ждут мальчика.

Валерий Харчишин и ODYN – «Вітер, дощ і хмари»

Лидер группы «Друга Ріка» Валерий Харчишин и музыкант Максим с псевдонимом ODYN, выпустили общий сингл «Вітер, дощ і хмари» и клип на него. Это сотрудничество стало важным событием для обоих артистов: Харчишин параллельно с работой группы начинает новую сольную историю, а ODYN готовится к выходу дебютного альбома.

Автором музыки и текста стал ODYN. Это меланхолическая история о переживаниях, жизненных изменениях и поиске дороги домой, в которой природные стихии отражают эмоции человека.

Особое значение песня приобрела благодаря видеоклипу, в котором встретились сразу три поколения семьи Харчишиных. В кадре появляются Валерий, ODYN (племянник) и отец музыканта — Владимир Васильевич Харчишин. Однако самым эмоциональным элементом видео стали архивные кадры, многие годы хранившиеся в телефоне Валерия. На них его брат Василий Харчишин, умерший от онкологического заболевания в 2013 году.

Именно эти кадры предоставили отдельным строчкам композиции дополнительного, сугубо семейного содержания.

Валерий Харчишин: «Эти кадры чудом остались в моем телефоне. Они были сняты у Красного моря, когда мы приехали в Израиль на лечение. Для Максима человек на этом видео — отец, для меня — брат, для моего отца — сын. И для нас он навсегда останется тем юношей, который уже не вернется домой».

Ирина Федышин — «Серденько»

Ирина Федишин представила новую композицию «Серденько», которая имеет для певицы личное значение. Песню артистка написала во время беременности, вложив в нее свои переживания и радость ожидания дочери.

Вместе с синглом Федишин представила клип, в котором показала себя во время беременности и поделилась особыми моментами этого волшебного времени.

CHERNETSKA — «димить»

Певица CHERNETSKA представила композицию «димить», посвященную последнему моменту перед расставанием. В центре песни отношения постепенно исчерпали себя, когда все важные слова уже сказаны, а многочисленные попытки что-то изменить больше не приносят результата. Иногда продолжать борьбу означает лишь откладывать неизбежное решение.

В то же время «димить» не о громком конфликте или желании отомстить. Напротив, композиция передает состояние, при котором человек пытается поставить точку без злобы и взаимных обвинений.

Виталий Козловский — «Більше ніж любов»

Виталий Козловский посвятил новую композицию «Більше ніж любов» жене Юлии и сыну Оскару.

В новой работе певец обращается к теме зрелых отношений, которые строятся не только на романтическом увлечении, но и на взаимном уважении, доверии и совместном опыте. Артист предлагает взглянуть на любовь как на глубокую связь, которая с годами становится только крепче.

«Эта песня  не о короткой влюбленности которая часто поверхностна и угасает так же быстро, как и накрывает тебя. Не об эмоциональных качелях, разрушительной драме или страданиях. Она — о фундаментальном чувстве, о многолетнем совместном опыте, о потерях и достижениях, которые вы проживаете вместе, о совместном движении в одном направлении, глубоком доверии и уважении. Об откровенном общении и умении признавать свои ошибки. Это чувство — больше чем любовь», — прокомментировал певец.

KHAYAT выпустил дебютный винил

Артист KHAYAT представил свой первый альбом на виниле — Ultra. Особенность издания состоит в том, что каждую пластинку создавали вручную, смешивая гранулы для получения уникального визуального рисунка. Благодаря этой технологии каждый экземпляр имеет собственную фактуру, так что двух абсолютно одинаковых пластинок не существует.

В виниловое издание вошли девять композиций: Ultra, «Темно», «Нехай», «Дворами», «Полон», «Шов», «Давай давай», «Крок» и Error.

Работа над физическим изданием продолжалась несколько лет. Команда стремилась сделать винил не просто носителем музыки, а самостоятельным артобъектом, продолжающим визуальную концепцию альбома.

«Мы действительно заморочились с этой пластинкой, потому что мне хотелось, чтобы этот винил влюблял в себя еще до прослушивания, и я считаю, что нам это удалось», — рассказал исполнитель.

АЗИЗА и Женя Галич — «Може ми»

Певица АЗИЗА и фронтмен группы O.Torvald Женя Галич представили совместную композицию «Може ми».

Коллаборация объединила два разных вокальных подхода: чувственную манеру АЗИЗЫ и характерный рок-вокал Галича.

Название «Может мы» намекает на размышления об отношениях, взаимности и возможности общего будущего. В центре внимания — неопределенность, часто сопровождающая чувства, когда люди пытаются понять друг друга и выяснить, готовы ли двигаться в одном направлении.

VLADA K — «Просто друзі»

VLADA K выпустила новый трек «Просто друзі», посвященный моменту, когда обычная дружба постепенно превращается в нечто большее.

Иногда мы не решаемся признаться в своих чувствах, потому что боимся потерять дорогого человека.

«Бывает, что вы постоянно рядом, между вами есть эта искра и все понятно без слов, но вы оба молчите. Иногда из-за страха все испортить, а иногда, чтобы не потерять человека как друга. Но делать вид, что ничего не происходит, дальше уже не получается. Мне хотелось передать ощущение, когда нужно просто решиться и сказать все вслух, пока еще есть шанс», — отметила VLADA K.

Sysuev — «Поруч ти»

Sysuev представил сингл «Поруч ти», в котором рассказывает о спокойной, искренней любви без лишней драмы и эмоциональных потрясений.

В центре композиции ощущение, что рядом с близким человеком можно оставить все ежедневные заботы за порогом и просто быть собой. Для артиста это история об отношениях, в которых подлинная близость важнее громких жестов и бурных страстей.

Идея песни возникла после обычного, но эмоционально непростого дня.

«Один взгляд на жену Марину дал понимание, что самый сложный день остался за порогом. Теперь ее тихий смех, разговоры, объятия делают меня счастливым», — поделился артист.

Харфанг — «Земля»

Харфанг выпустил новый сингл «Земля», в котором рассказывает о внутренней борьбе — от саморазрушения, злобы на свет и желания протестовать против всего к осознанию того, что настоящие изменения часто начинаются с работы над собой.

В композиции слово «земля» имеет двойное значение. С одной стороны, это родная страна, проходящая через сложные испытания. С другой — внутренний мир человека, где также идет борьба, иногда не менее изнурительная, но это часть пути к взрослению.

На этой неделе украинские артисты в очередной раз продемонстрировали свои таланты и умение работать.

Сегодня в нашей подборке среди новых релизов — откровенная история MÉLOVIN «я горю не згораю», эмоциональная исповедь CHEEV «Леоноре», лирическая акустика от Жени Галича «Коли ти плачеш», мощная роковая энергия GROSU в «Впусти мене у своє серце», остроумный хит BADSTREET BOYS Guy Richi, чувственный dark pop-трек Golubenko «Їй пасує це», танцевальная электроника Kiogo On My Back и балладная история ANNA MANU «Не топчи мою любов».

Самое время обновить плейлисты!

MÉLOVIN — «я горю не згораю»

MÉLOVIN презентовал откровенную историю о страсти и любви, которая не проходит даже после расставания — «я горю не згораю». Трек станет частью нового альбома MRoom13, который выйдет уже 13 ноября.

«Мне кажется, у каждого есть человек, который вопреки всему вдохновляет гореть, совершать безумные поступки и предаваться чувствам. И что бы ни случилось, ты все равно помнишь этот огонь. Поэтому я решил сделать песню не о боли, а о страсти, которая становится частью силы», — рассказал MÉLOVIN.

Режиссер клипа – Богдан Семенюк. Для него эта работа стала дебютом: «В клипе мы заглядываем в душу Мэла. Там встречаются два его «Я». Внешнее «Я» ищет ответ: звонит по телефону, обращается к картам Таро, но не получает ничего. Внутреннее – это воплощение наших чувств. В видео MÉLOVIN разбивает телефон — символ разорванной связи, но эмоции остаются».

CHEEV — «Леоноре»

CHEEV в новом лирик-видео на трек «Леоноре», вошедший в альбом Romcom, предстал в образе Рыцаря — символе силы и уязвимости одновременно. Запертый в собственной «эмоциональной броне», герой убегает в пустыню после расставания, пытаясь скрыться от боли. Но настоящую свободу обретает, лишь когда позволяет себе чувствовать.

Эта работа — метафора принятия слабости как части силы: «Это история о том, как страх испытывать иногда разрушает больше, чем сама любовь», — подчеркнул исполнитель.

Женя Галич — «Коли ти плачеш» (акустика)

Фронтмен O.Torvald представил акустическую версию песни «Коли ти плачеш» своего сольного проекта — искреннюю историю о сопереживании и уязвимости.

«Я не могу оставаться равнодушным, когда плачет любимая: все пропускаю через себя, погружаюсь в это состояние и становлюсь уязвимым. Хотелось бы, чтобы девочки меньше плакали, а больше улыбались», — поделился Галич.

Песня родилась с прямого момента на концерте: «Когда я впервые исполнил песню в акустике — зал замер. Это было очень щемяще, правдиво и очень чувственно. Понял, что обязательно должен дать этой песне жизнь в акустической версии».

GROSU — «Впусти мене у своє серце»

В новом сингле GROSU «Впусти мене у своє серце» артистка кардинально меняет звучание, сочетая поп-музыку с элементами хардрока. Это музыка об энергии, свободе и смелости быть собой.

«Это я настоящая. Я долго шла к тому, чтобы показать эту сторону себя. Рок-музыка всегда вдохновляла меня своей свободой», – рассказала певица.

Клип усиливает эту трансформацию: GROSU предстает в рокерском образе, под дождем, с уверенностью и страстью, которые невозможно не почувствовать.

BADSTREET BOYS — Guy Richi

Юмористический бойзбенд BADSTREET BOYS, в составе которого Владимир Дантес, Василий Байдак, Антон Тимошенко, Олег Свищ и Слава Кедр, представил трек Guy Richi — взрывную смесь иронии, сатиры и харизмы.

«Мы перечитали тексты песен мальчишеских групп 90-х и поняли, что все они пели об одном и том же: любви, славе, разбитых сердцах. Так что наша песня обо всех смыслах и проблемах бойзбендов сразу, только с иронией», — отметил Дантес.

Golubenko — «Їй пасує це»

В новом dark pop-треке Golubenko погрузился в послелюбовное состояние, где боль и страсть существуют рядом.

«Їй пасує це – это мой новый танцевальный трек в стиле dark pop. В ту ночь, когда искра между двумя вспыхивает снова. Когда кажется, что все уже позади, но достаточно немного дыма, света и его взгляда, чтобы все началось сначала», — отметил артист.

Песня балансирует между меланхолией и ритмом, создавая саундтрек для тех, кто не может полностью отпустить прошлое.

Kiogo — On My Back

Мощный танцевальный саунд в стиле electronic dance house представил Kiogo в своей новой работе On My Back. Композиция объединяет энергию ночного драйва и состояние внутреннего контроля.

«Это трек для момента, когда ты больше не тратишь время на сомнения. Ты делаешь — и все. Без лишних разговоров», — объяснил исполнитель.

ANNA MANU — «Не топчи мою любов»

ANNA MANU выпустила композицию «Не топчи мою любов», которую для нее создал Александр Пономарев. Это искренняя история о чувствах, которые остаются в живых даже после боли.

«Мне удалось сотрудничать с художником, который не просто пишет музыку — он оживляет человеческие истории», — рассказала певица.

Новая музыкальная неделя — новая волна премьер. В украинском музыкальном пространстве снова жарко: свои новые работы представили Макс Барских, Никита Киселев, Zlata Ognevich, группа «Бумбокс», alyona alyona & SKYLERR, Женя Галич, GROSU, а также Шугар и IVAN LIULENOV.

К тому же Оля Полякова выпустила свой первый винил, а память о легендарной Нине Матвиенко почтили сборником лучших песен.

Итак, погружаемся в осень с новой музыкой!

Макс Барских — «Місто дощів»

Макс Барских представил украиноязычный альбом «Місто дощів», который стал личной и одновременно социальной рефлексией артиста на события последних лет. Пластинка, созданная всего за три дня, состоит из пяти композиций — «Кохай», «Місто дощів», «Бути сильним», «Спи» и «Все ОК».

«Эти песни родились буквально две недели назад. Кажется, что-то свыше передает нам эти слова, чтобы мы зафиксировали их для слушателей. Каждая из этих песен — это эмоция, которой живет сегодня каждый украинец», — рассказал артист.

Режиссером видеоработ к альбому стал Алан Бадоев. Съемки проходили под открытым небом среди природы: «Так сейчас выглядит украинская съемка: ты играешь счастье, лето, свет, а где-то на горизонте бахает. И все равно продолжаешь. Вот это и есть Украина», — отметил режиссер.

Премьерное исполнение альбома вживую состоится 13 декабря в киевском Дворце спорта.

Никита Киселев — альбом «Обережно! Любов»

Никита Киселев представил новый студийный альбом «Обережно! Любов», в котором осмысливает сложные стороны чувств. Главный трек пластинки — «Пілоти» — посвящен отношениям и борьбе за любовь.

«Пілоти» — это песня о борьбе за чувства. Она напоминает, что каждая пара сталкивается с трудностями, но именно готовность преодолевать их делает любовь настоящей», — отметил Киселев.

Артист подчеркнул, что альбом является отражением реалистичного видения любви: «Мой альбом и, собственно, трек «Пілоти» именно об этом — о том, что за любовь нужно бороться. И даже если это сложно — все равно усилия того стоят».

Zlata Ognevich — «Не чіпляй»

Zlata Ognevich выпустила лирическую композицию «Не чіпляй» о принятии, силе и восстановлении после сложных эмоциональных переживаний.

«Песня «Не чіпляй» — о силе, принятии и обновлении. В каждой строчке — мудрость человека, который прошел через отчаяние и научился жить дальше», — подчеркнула певица.

Артистка описала трек как ряд историй о разных гранях любви: «Пять разных историй между мужчиной и женщиной: от страсти до потери, от разлуки до нового начала, от измены до прощения. У каждого есть свой «фильм» любви, который больно пересматривать. Но только посмотрев его до конца, можно выйти из зала и идти дальше».

Бумбокс — «Живий»

Группа «Бумбокс» представила новый трек «Живий» и клип к нему. Работа записана в Шотландии на студии Gorbals Sound Recording Studio во время гастролей.

«Живий» — это лирическая баллада от первого лица, сочетающая элементы хип-хопа и рока. Главную роль в клипе исполнил боевой медик и актер Петр Конопля. В видео показан контраст между фронтом и мирной жизнью, через который проходят военные.

Песня отражает мысли человека, который переживает потери, но продолжает жить дальше. Она звучит как монолог об ответственности, боли и силе тех, кто выжил.

alyona alyona & SKYLERR — «Лети»

Рэперша alyona alyona совместно с певицей SKYLERR представили дуэтную песню «Лети». Это первая официальная премьера к рождественскому концерту «Самая музыкальная елка страны», который состоится в декабре во Дворце спорта.

«Эта песня — о моменте, когда ты наконец отпускаешь сомнения и страхи и позволяешь себе летать. Мы стремились создать композицию, которая вдохновляет и мотивирует, и, кажется, нам это удалось», — прокомментировала alyona alyona.

К записи присоединился хор имени Г. Веревки, который придал композиции особое звучание. «Каждая птичка должна помнить, что есть те, кто в нее верит, кто ее поддерживает и кто всегда поможет расправить крылья», — добавила артистка.

Памяти Нины Матвиенко: в день рождения певицы вышел сборник ее лучших песен

Сегодня, в день рождения Национальной легенды Украины, Героя Украины, народной артистки Нины Матвиенко, мир увидел сборник песен «Нина Матвиенко. Лучшее».

В коллекцию песен вошли работы, которые стали визитной карточкой Нины Матвиенко — от аутентичных народных произведений, которые она переосмыслила по-своему, до авторских композиций, навсегда вписавших ее имя в историю украинской музыки.

Идея принадлежит дочери Нины Митрофановны — Тоне Матвиенко: «Это теплый и глубокий способ почтить память Мамы, чьи песни оставили отпечаток в душах миллионов. Ее голос не затихает. Он символ любви к Украине, ее песенной традиции, красоте и силе духа, которая будет жить в каждой ноте».

Оля Полякова — винил «Все буде добре»

Оля Полякова объявила о выпуске своей первой виниловой пластинки «Все буде добре». В альбом вошло десять украиноязычных треков, среди которых «Маніфест», «Сильна і непереможна», «Вишні» и «Щасливі люди».

«Все будет хорошо» — это больше, чем название альбома. Это моя вера в то, что даже в самые темные времена мы можем оставаться светлыми, искренними и добрыми», — поделилась Полякова.

А 22 октября в кинотеатре «Оскар» в ТРЦ Gulliver состоится допремьерный показ документального фильма «Все будет хорошо, Оля», посвященного личной трансформации певицы.

Женя Галич — «Коли ти плачеш»

Фронтмен группы O.Torvald Женя Галич представил сольный сингл «Коли ти плачеш». Композиция стала искренней историей о сопереживании и зависимости от чужой боли.

«В каждой слезе любимого человека я как будто теряю часть себя. «Коли ти плачеш» — это история о моей зависимости от чужой боли», — признался артист.

Песня сочетает лирическое содержание с фирменным звучанием Галича — глубоким вокалом и энергичной подачей. Артист признается, что работа над ней стала способом прожить собственные эмоции.

GROSU & Don Maron — Say My Name

GROSU выпустила новый трек и клип Say My Name в дуэте с исполнителем Don Maron. Это уже вторая совместная работа артистов.

«Два мира ломают стены между собой, преодолевают препятствия, движутся навстречу друг другу, потому что больше всего стремятся продолжить свою общую историю», — рассказала певица.

Don Maron остается артистом-загадкой, который выступает без лица: «Я стер себя, чтобы начать с чистого листа. Без имени. Без прошлого. Я не лицо — я идея», — отметил музыкант.

Шугар & IVAN LIULENOV — «Панічка»

Шугар и IVAN LIULENOV представили совместный трек «Панічка» — ироничную композицию о любви и тревоге. Песня сочетает танцевальный ритм, юмор и узнаваемую украинскую искренность.

«Мы живем во время, когда каждый день — испытание. Но даже в этом темном ритме жизни юмор и музыка остаются тем, что дает свет», — прокомментировал IVAN LIULENOV.

«Мы хотели создать музыку, которая дает дышать. Легкую, но с глубиной. Потому что сегодня юмор — это тоже форма сопротивления», — добавил Шугар.

Рабочая неделя финиширует, а это означает только одно — пришло время новой музыкальной порции вдохновения! Мы подготовили подборку свежих украинских треков, которые сделают ваши выходные более яркими и эмоционально насыщенными.

В списке новинки и сюрпризы от Виталия Козловского, Жени Галича, Tarabarova, неожиданный дуэт Jerry Heil с солисткой Within Temptation, а также премьеры перспективных артистов новой волны: PARFENIUK & Максим Бородин, Nora Polinnia, VERLOKA x TAB.

Обновляем плейлисты и направляемся в выходные.

Jerry Heil и Within Temptation — Sing Like A Siren

Jerry Heil порадовала поклонников невероятной новостью — певица записала дуэт с фронтвумен нидерландской рок-группы Within Temptation Шарон ден Адель.

Трек Sing Like A Siren – о решительности и борьбе против чувства бессилия, о необходимости противостоять ему. А также воплощает идею о сирене, которая зовет заблудших домой.

«Это больше, чем просто песня — это саундтрек к фильму, в котором мы живем. В этой истории есть два главных героя: девушка и стихия – вода. Однако, по мере развития истории, мы отдаем себе отчет в том, что на самом деле существует лишь одна стихия, поскольку люди и природа — единое целое. Бурная вода олицетворяет вызовы, с которыми мы сталкиваемся по пути к нашей «безопасной гавани». Но главное — это понимание того, что нам не нужно бороться с природой, как только мы увидим себя ее частью, мы осознаем, что иногда мы создаем бурю», — прокомментировала Jerry Heil.

Виталий Козловский — «Пінаколада»

После 13 лет молчания певец Виталий Козловский вернулся на сцену со своим бенгером «Пінаколада», дав ей новую жизнь в украиноязычной версии. У артиста наконец закончились длительные судебные разбирательства с бывшим продюсером, и он официально получил права на все свои песни.

Хит, ставший саундтреком для целого поколения, снова доступен всем: трек официально появился на всех стриминговых платформах и уже уверенно занимает топовые позиции в чартах.

«Это не просто песня. Это не просто этап в моей жизни. Это история о несокрушимости, о борьбе за себя, о вере в свою, даже когда кажется, что все против тебя. Это о том, что в конце каждого туннеля есть свет. Что правда всегда побеждает. Что нужно выстоять, выдержать, чтобы снова иметь возможность петь во весь голос. И что ни один контракт, ни один запрет не способен заглушить идущую из сердца музыку», — признался артист.

Женя Галич — «Ліфт»

Фронтмен группы O. Torvald Женя Галич начал сольный этап в творчестве. По словам артиста, идея вызревала еще до начала полномасштабного вторжения, но именно в последние годы стали решающими: внутренние изменения, опыт службы в ВСУ, работа над собой — все это сформировало новое творческое видение себя.

Дебютной работой нового проекта Галича стал трек под названием «Ліфт» и клип к нему. Песня рассказывает о внутренней трансформации, о том моменте, когда остаешься один на один с собой в замкнутом пространстве и не можешь уйти от разговора с собственным «Я».

Tarabarova — «Вперше»

Певица Светлана Тарабарова впервые за долгое время порадовала поклонников новинкой — зажигательным треком «Вперше», в котором артистка и мама троих детей в танце рассказывает историю первой любви.

Для видеоработы стилист Евгений Кириенко подготовил 40 костюмов для Тарабаровой и балета.

Эта песня возвращает исполнительницу к «золотым хитам» довоенных времен — яркая танцевальная постановка в клипе проводит параллель с предыдущими клипами певицы.

PARFENIUK & Максим Бородин — «Боляче»

Parfeniuk и Максим Бородин записали совместный трек «Боляче» о настоящем мужском мире, где есть место не только силе и мужеству, но и боли, и переживаниям после разрыва.

«Мы хотели сделать трек, в котором каждый узнает себя, даже если уже научился улыбаться, когда болит. Это о тех, кто ночью пьет вино на кухне, а днем ​​шутит о жизни в сторис. Мы просто сделали это ритмичным», — поделились исполнители.

Кроме трека, вышел и клип, исполненный в лучшей стилистике фильмов 50-х годов, где Бородин примеряет на себя легкость и раскрепощенность Parfeniuk. В то же время Parfeniuk вырывается из привычного образа «веселого парня» и примеряет сдержанность и серьезность Максима.

Nora Polinnia — EP Future Chronicles

Певица Nora Polinnia (Полина Никитина), дочь украинского продюсера Юрия Никитина и Ольги Горбачевой, которая учится в Нью-Йорке, презентовала свой третий EP Future Chronicles, посвященный храброй молодежи, борющейся за собственные идеалы и не боящейся их отстаивать.

По словам Полины, в США она столкнулась с тем, что молодежные мирные протесты превращаются в сплошной кошмар, а ее университетских друзей арестовывают за высказывания против системы.

«Даже пересекая океан, я увидела, какой губительной может быть устаревшая система. Она не позволяет нам двигаться вперед и видеть будущее. Именно поэтому этот альбом о бунтарстве, которое естественно, когда речь идет о праве человека жить так, как он того желает, даже когда эта свобода — просто иллюзия. У EP много разных оттенков, он весел и одновременно смысловой — все как в жизни. Однажды мы гуляем и мечтаем о любви, а завтра выходим на улицы, чтобы бороться за свою свободу», — рассказала Nora Polinnia.

Лид-сингл мини-альбома сначала назывался ADRENALINE, но впоследствии певица переименовала его в NOR(A)DRENALINE, что является ее личной сатирической метафорой борьбы с устаревшим режимом.

VERLOKA x TAB — «Бермуди»

Исполнитель VERLOKA вместе с участником Kalush Orchestra TAB выпустил новый трек «Бермуди». После хита «Саме ту» ребята решили снова записать дуэт. В новой песне артисты рассказывают об искреннем чувстве любви с позитивной энергией, заставляющей танцевать и сделать первый шаг в отношениях.

«Этим треком я хочу поддержать пары. У всех бывают моменты уныния, когда опускаются руки в отношениях. «Бермуди» — напоминает, что любовь это также о легкости, радости и вдохновении», — подчеркнул VERLOKA.

Фронтмен группы O. Torvald Женя Галич начинает новый этап в творчестве — сольный проект. Идея вызревала еще до начала полномасштабного вторжения, но именно в последние годы стали решающими: внутренние изменения, опыт службы в ВСУ, работа над собой — все это сформировало новое творческое видение себя как артиста.

Так, сегодня, 14 мая, Женя выпустил дебютный трек «Лифт» и клип к нему.

«Лифт» — о внутренней трансформации. О том моменте, когда остаешься один на один с собой в замкнутом пространстве и не можешь уйти от разговора с собственным «Я».

«Этот трек — о том, что происходит внутри меня, пока лифт стремительно несется вверх, равно, как и время, не давая ни остановки, ни передышки. Это мой диалог с самим собой. С тем, кто жил на первом этаже в темноте, зависимости, неуверенности. Каждый этаж — это боль, страх, злоба, попытка сбежать и вернуть. Но на последнем — я оставляю старую версию себя», — говорит Женя.

Новый проект — это другое звучание, новые темы и другой уровень откровенности.

«Если O.Torvald — это музыка свободы, то мое сольное творчество — о более наивных, романтических, человечных вещах. Здесь я другой: более танцевальный, более интимный, более эмоциональный. Это проект о желании найти в себе светлые, положительные, почти эйфорические эмоции и поделиться ими со слушателями», — объясняет разницу Женя Галич.

В отличие от работы в группе, где все участники вовлечены в процесс создания песни, в сольном проекте Женя самостоятельно работает над всем — играет на синтезаторах, барабанах и бас-гитарах, исполняет основной и бэк-вокал. Привлекает только саунд-продюсеров, помогающих воплотить замысел.

Клип на песню «Лифт» стал результатом сотрудничества с режиссером Александром Каховкой и продакшном YUZHANE PRODUCTION.

Оригинальную идею воплотили в Ровно, где специально для съемок создали подвижную декорацию лифта, которая стала центральным элементом видео. Съемка длилась один день, а подготовка к ней заняла целую неделю.

В видеоработе Женя искусно трансформируется, примеряя множество разнообразных образов, каждый из которых добавляет новые оттенки к восприятию песни. Среди ярких перевоплощений особенно запоминается эффектный латексный костюм, ставший смелым акцентом клипа.

В то же время группа O.Torvald не прекращает существование. В этом году музыканты отмечают 20-летие, готовят новый альбом, который планируют выпустить осенью и выступают.

«O.Torvald — это семья. Нам очень хорошо друг с другом. Но каждый из нас создает собственный сольный проект, и мы друг друга поддерживаем в этом. И, кажется, это впервые в украинском шоу-бизнесе, когда все участники одной группы параллельно создают собственные проекты».

Впервые вживую «Лифт» можно будет услышать 25 мая во Львове и 27-28 мая в Киеве.

Фото: предоставлены пресс-службой

Украинский певец, фронтмен группы O.Torvald Женя Галич объявил о создании сольного сайд-проекта отдельно от бэнда. О важных изменениях в своей музыкальной карьере артист поделился в свой день рождения, который празднует сегодня.

В соцсети Галич опубликовал сообщение о том, что уходит в сольное плавание. Более того, по словам артиста, теперь он будет делать музыку, которая ему действительно нравится, новый релиз выйдет уже 14 мая.

Свой новый этап Женя ознаменовал также и сменой имиджа — покрасил волосы в светлый цвет.

Вместе с этим Галич успокоил поклонников группы O.Torvald, добавив, что коллектив он не покидает и продолжит быть его фронтменом, просто отныне будет работать на два проекта одновременно.

«Сегодня мне 41 год. Очень важный для меня день. День, когда я наконец делаю то, что давно живет внутри. Я запускаю сольный проект, где я буду еще более откровенным, еще ближе к себе. Я не ухожу с O.Torvald — мы дальше вместе, дальше будем делать настоящий rock’n’roll. Но это еще один мой голос. Другая история. Спасибо, что вы есть. Пристегивайтесь — будет громко», — рассказал музыкант.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Женя Галич (@jenia_galich)

Фронтмен группы O.Torvald Женя Галич, который с первых дней войны занимается волонтёрской деятельностью в поддержку украинского народа, вступил в ряды Вооруженных сил Украины.

Об этом сообщили коллеги артиста на странице коллектива в Instagram.

«Надавай там оркам по зубам!» – призвали участники группы, дополнив сообщение фотографией, на которой Женя позирует в военной форме и с оружием в руках.

Стоит отметить, с начала полномасштабного вторжения россии на территорию Украины Галич пытался вступить в территориальную оборону и ВСУ. Однако, по словам артиста, ему «не давали в руки оружие». Поэтому он волонтерил.

С начала войны, развернутой РФ на территории Украины, украинские артисты создали немало песен и музыкальных произведений, вдохновляющих украинцев на победу и противостояние. Ранее проникновенные песни о войне в Украине записали Макс Барских, Настя Каменских, Наталья Могилевская и не только. К их числу присоединились фронтмены групп The Gitas и O.TORVALD – Саша Чемеров и Женя Галич.

Артисты представили общую украиноязычную песню под названием «Досить», посвятив ее воинам, которые сейчас защищают украинскую землю и независимость от военной агрессии России.

По словам Саши Чемерова, трек был записан еще четыре года назад в Лос-Анджелесе.

«Песня «Досить», как и предыдущий сингл «Прокинься», оказалась пророческой. Она написана 4 года назад в Лос-Анджелесе – для другого украинского артиста, с которым мы не сработались, поэтому песня осталась со мной. За день до войны мы встретились с Женей Галичем в Киеве, и я предложил ему присоединиться ко мне. А уже на одиннадцатый день войны, после ужаса геноцида, который совершают русские нацисты, мы записали ее во Львове. Этой песней я хочу поддержать наших славных воинов и каждого украинца! Итого – мы непобедимая сила! Величественные духом и свободные! Время пришло!» – комментирует Саша Чемеров.

Композицию сопровождают кадры борьбы вооруженных сил Украины с российскими оккупантами, смонтированные Степаном Бурбаном и Юрием Резниченком.

«Страх и паника уже прошли. Остались злоба и гнев. Все, что было у моей семьи, моих друзей, соседей – все забрали, разрушили. Наши дети перестали бояться взрывов, они к ним привыкли. Обычные вещи, типа горячей воды и нормальной кровати, стали чудом. Для «мрази» стала чудом наша борьба. Управлять и командовать стадом овец гораздо проще и привычнее, чем покорить свободных, думающих и объединенных любовью к своей стране людей. Информационные рабы никогда не смогут противостоять думающим людям. Они уже боятся», – отмечает Женя Галич.

К тому же Сашей Чемеровым был создан фонд «Культурное сопротивление». Все деньги, заработанные песней «Досить», пойдут на нужды ВСУ, ТРО и волонтеров. Каждый из украинцев может внести взнос на любую сумму по реквизитам ниже:

IBAN –  UA423052990000026208749427471 (временный счет)

Валюта карты –  USD

ETH –  0x5c18741F1AF0E174bE0cceD710D1E43682F570cb

BTC –  bc1qvw4tvsxz7h0wg884w0z27mfeudw7yhh6ekd5rj

BNB –  bnb1cnuwf6wac6wz65632g44dkqc442nmnzw8klh7m

USDC –  SSAnZWv5vYY6BQuRw19VXzgpFS7t5q5FZXTa72ygi7S

USDT –  TQWB95iCr9rkfNBZKTPyZu7LKpTfPVynxu

Бить или не бить – для них не вопрос. Тело каждого из наших собеседников давно стало своего рода холстом для безграничного творчества. В день татуировки, 17 июля, Алексей Завгородний, Мишель Андраде, Женя Галич, Тарас Цимбалюк, Анна Тринчер и другие представители украинского шоу-бизнеса и кино рассказали нам личную историю каждого рисунка на своем теле и показали то, что обычно скрыто за их сценическими костюмами и повседневной одеждой.

История каждого тату

Все тату на моем теле – уникальные, сделанные не по шаблонам, а в сотворчестве с мастером. Честно говоря, татуировки меня раскрепостили: я долгое время стеснялся своих худых рук, своего тела, и после появления тату, мне стало более комфортно их принимать и оголять. Я – романтик и мечтатель, что и выразил в татуировке подлунника – так я называю подсолнух. Вместо сердцевины у него луна, а под ним сидит парочка, смотрящая на звездное небо.

Частенько слышал в адрес себя и своей музыки «ну ты космонавт!», так появился космонавт, играющий на синтезаторе. Он напоминает мне, что нужно мечтать, творить и посылать мысли в космос.

А пингвин с джэтпаком – о том, что в жизни возможно все, когда ты этого хочешь. Даже когда ты птица, не умеющая летать. Так что у меня на левой руке красуется первый и единственный в мире летающий пингвин.

Стрела обозначает мое стремление вперед. Бык с мандалой на лбу – олицетворение меня-Тельца, упертого парня. Я – киевлянин, и всем сердцем люблю родной город. Потому каштанчиков на теле у меня сразу два. Один – жетон метро, потому что каждый день после Академии искусств я садился в метро и ехал на Крещатик, в Пассаж, где мы встречались с Потапом и мечтали о том, что сейчас уже имеем. А второй каштан на локте появился во время больших гастролей «Время и Стекло». Внутри него крыло самолета, потому что я всегда с радостью жду возвращения домой.

Собака породы бассет-хаунд Жан, с которой я прожил с 6 до 12 лет, выглядывает из иллюминатора в рожке мороженого. Если рожок перевернуть, он превратится в ракету.

Шайя Лабаф – очень интересный, талантливый и креативный персонаж. В моем тату запечатлено его самое известное движение Just Do It! Мне кажется, мы похожи в своей обезбашенности.

Выше колена у меня набит логотип группы MOZGI – особенное и символическое тату. Помню, мы были на концерте в Харькове, и с нами связались ребята-татуировщики, которые только-только открыли свою студию и звали нас в гости. В итоге, они сами приехали к нам в гримерку и набили каждому участнику группы по одинаковому тату. MOZGI – это крутое объединение и сильная команда, которую хотелось увековечить на своем теле.
Рядом – татуировка, которую я сам себе набил – ПЗТ и недавняя – U_C Baby – название группы ребят, для которых я написал много крутых треков и в которых очень верю.

Моя первая и последняя татуировки

На икре моей правой ноги вы можете увидеть тучку, из которой выходят розы-лучи. Так вот, за этой тучкой кроется моя первая тату, которую я случайно набил лет в 15. Дело было так: мы с другом сделали самодельную машинку из гитарной струны, какого-то моторчика и чернил из гелевого стержня вместо красок. Набили друг другу знак позитивной энергии – как потом оказалось, он совсем ничего не означает.

После этих случаев я твердо решил обращаться только к профессионалам.

Через пару лет мы с ним поехали на тату конференцию на ВДНХ, сильно напились, встретили пару татуировщиков в похожем состоянии, и вместо воздушного прозрачного облака у меня появилась темная туча. А «лучи», похожие почему-то на огурцы и помидоры, – «подгон» от товарища, который только учился искусству тату. После этих случаев я твердо решил обращаться только к профессионалам.

Я всегда придумываю и рисую тату вместе с мастером – так, что-то обычное превращается во что-то нестандартное, отражающее меня. Так случилось и с последней из набитых мной на данный момент татуировок – шаолиньским монахом с микрофоном в руках. До этого там у меня был рыцарь с мечом и щитом. А недавно я увидел эскиз монаха, дал ему в руку микрофон, а сзади установил бумбокс. Как по мне, это абсолютно точное отражение артиста и моего состояния на сцене – когда ты выходишь к зрителю, всегда идешь побеждать, и каждое твое движение, каждая эмоция на сцене сродни движениям шаолиньских монахов.

Самое любимое тату

Мы с группой «Время и Стекло» были в американском туре и, проезжая гаражи где-то в Чикаго, я увидел граффити с изображением девушки. Мне она очень понравилась, и я быстренько сделал её фото. Вернувшись в Киев, попросил мастера набить эту красивую девушку у меня на груди. Очень люблю это тату – оно всегда меня радует!

Мне кажется, тату – это особе искусство, и оно требует таланта. Думаю, если бы было время, мне бы хотелось им овладеть.

MICHELLE ANDRADE
певица

Тату на теле – 7

История каждого тату

Самая первая татуировка – надпись «confidence» («уверенность») за ухом, – дает мне уверенность, шепчет «дерзай!» Еще три я сделала у самого любимого и классного тату-мастера Ани Голой. Тюльпан – мой самый любимый цветок, он всегда напоминает мне о весне, красоте и молодости.

Строчка из моей песни «Все будет Corazon» стала татуировкой из двух частей: «Все будет» – на правом предплечье и «Corazon» – на левом. Они отлично «живут» отдельно друг от друга, но в симбиозе несут еще больше силы. Помню, что пела эту песню на одном из концертов и словила прекрасные ощущения, которые захотела сохранить.

Пятую я сделала вместе со своими братьями во время первой совместной поездки в Китай – надпись иероглифами «магия Шанхая» и три звездочки: я, Павлик и Толик – она самая особенная для меня. А две последних, сердце и самолетик, появились у меня совсем недавно. Мы с тревел-шоу «Орел и Решка» были в Колумбии, и я набила у местного мастера две маленькие татуировки – символы моей давней любви к путешествиям и перёлетам.

О сожалениях

Ни разу не сожалела! Правда, когда делала татуировку со своими братьями в Китае, было так больно и несуразно! Я боялась, что она будет некрасивая, но сейчас это моя самая любимая татуировка, которая много для меня значит.

Кстати, однажды мечтаю набить тату просто так – на пьяную голову, например, или вместе с девчонками сохранить на память какой-то пережитый вместе момент. К выбору рисунка я всегда подхожу довольно тщательно.

О первом тату

Его я сделала где-то в 21 год. Советовалась с самыми знающими в этом деле девочками –  с директором группы компаний MOZGI GROUP Ириной Горовой и, на то время моим менеджером, Натальей Горовой. Первое тату – надпись «confidence» за ухом, появилась после того, как я осознала, что становлюсь самостоятельнее как артист. Первое время Потап почти всегда был рядом во время концертов и перед выходом на сцену шептал мне на ухо: «Дерзай, будь уверена, ты все сможешь». Когда я начала гастролировать самостоятельно, мне нужен был какой-то амулет – и теперь об уверенности мне «шепчет» это тату.

Больнее всего было набивать

Тату со словами «Все будет Corazon» на предплечьях, потому что это нежное место с очень тонкой кожей. Если вы себя просто там ущипнете, почувствуете!

Евгений Галич
музыкант, лидер рок-группы O.Torvald

Тату на теле – никогда не считал, но очень много!

Истории, стоящие за каждым тату

У меня забиты два «рукава», спина, шея, часть груди, но всегда нужно ещё одно! Каждая татуировка – маленькая история или часть моей жизни. На моем теле набиты имена детей, музыкальные истории, Бременские музыканты, время, в которое я родился, – все это очень личное, просто так я никогда не делал тату.

О первой и последней татуировке

Свой первый рисунок не теле я сделал еще в 17 лет в компании… мамы. У нее была знакомая татуировщица, которая занималась татуажем губ и бровей, но мне она сделала тату. Я обвёл этот рисунок в рамку и написал «my first tattoo». А вот последнее сделанное мной тату – «космический захватчик», – это напоминание о том, что все, что так важно для тебя в жизни, нельзя отпускать и игнорировать, нужно бороться за мечту и захватывать ее!

О самом любимом тату

Это «Бременские музыканты». Именно после просмотра этого мультфильма я и захотел стать музыкантом. А теперь это любимый мультфильм моих детей.

Тату мне мешали…

… иногда на улицах или во время встречи из-за каких-то консервативных моментов.

Анна Тринчер
певица, блоггер

Тату на теле – 6

История каждого тату

Каждая татуировка подкрепляет мое эмоциональное состояние и обязательно связана с каким-то периодом в жизни. В основном я делаю их тогда, когда понимаю, что перехожу на новый для себя этап: я обновилась внутренне — и мне хочется как-то обозначить новую себя. Поэтому делаю знаковые татуировки, чтобы напоминать самой себе, что развиваюсь и расту.

Первая моя татуировка — «волна», символ бесконечного движения – я ее сделала в 18 лет, в очень «застойный» для себя период. Тогда я считала, что развиваюсь только в постоянном движении, а когда останавливаюсь и даю себе перезагрузиться — перестаю «гореть». Так и появилась моя «волна» – символ нон-стопа, мой личный «вечный двигатель».

Делаю знаковые татуировки, чтобы напоминать самой себе, что развиваюсь и расту.

Позже я набила рисунки розы и бабочки. Как раз подошли к завершению очень трудные для меня отношения, о которых никто не знал, даже близкие. Мне нужно было заново набираться энергии и буквально тянуть себя за волосы. Я потеряла связь с реальностью, с жизнью, много чего упускала. Хотелось отгородиться от всего и расставить происходящее у себя в голове по полочкам. Помог сеанс транса с психологом. И вот тогда, погрузившись в себя, я увидела розу с пышным бутоном на очень тонком стебельке. А «бабочка» — это символ моего возрождения и того, какую большую работу я провела над собой.

Потом мне понадобился символ, который бы «»подпитывал меня. Так я набила маленькую «молнию» на видном месте. Это моя зарядочка!

Есть еще надпись «you can» («ты можешь»), чтобы помнить, что мне под силу все! И поцелуй – он появился после выхода сингла «Kiss», в честь которого назван и мой дебютный ЕР.

О любимом тату

Сложно выбрать, они все важны и значимы… Самая красивая — это моя «роза», моя константа, главный символ моего внутреннего «я».

Рядом с «волной» я бы сейчас набила маленький «островок» для отдыха. Год назад мне казалось, что движение должно быть постоянным. Сейчас же — научилась управлять энергиями и балансировать. Все мои тату миниатюрные, и работа над ними занимала не более получаса. Самая болезненная татуировка – поцелуй – была на ребрах, но я выдержала.

Тату – помеха в актерской карьере?

Тату у меня небольшие, и их можно скрыть корректором или плотной тональной основой. Безусловно, такие штуки не приветствуются в актерской среде… Но сейчас я понимаю, что соглашусь только на ту роль, которая уже написана под мою личность, под артистку Анну Тринчер, со всеми ее татуировками.

Планы на ближайшие тату

Тату хаотично не набиваю. Хочу, чтобы на моем теле были только смысловые вещи. В ближайшее время ничего нового набивать не планирую.

Тарас Цымбалюк
актер

Тату на теле – 23

История каждого тату

Идеи каких-то вынашивались годами, а другие были сделаны из разряда «вчера увидел – сегодня набил». Я обожаю тату! Я понимаю, что жизнь пролетает очень быстро, как бы это банально ни звучало, и хочется успеть все – в том числе и «поносить» тату на своем теле.

У меня есть тату ворона, и не только потому что мне всегда нравились эти птицы, но и потому, что мне удалось сыграть главную роль в фильме с названием «Черный ворон». Цифры 16 и 89 выбиты на теле, так как я родился 16 декабря 1989 года. Тату Стрельца, потому что я родился под знаком Стрельца, и моя жена Тина, кстати, также. Еще у меня есть тату в виде листка монстеры, которое я сделал по возвращению из самого особенного путешествия на Бали вместе с Тиной.

На ноге у меня набито «Корсунь» – это мой родной город, который я люблю всем сердцем. Также у меня есть тату на французском языке – эту фразу, кстати, мне перевела мама. Как по мне, это самая глубокая цитата писателя Антуана де Сент-Экзюпери из произведения «Маленький принц»: «Все дороги ведут к людям». Эта книга очень важна для меня, потому что впервые мне ее прочла мама еще в начальной школе, а после я уже сам ее многократно перечитывал, и могу смело сказать, что каждый раз, в любом возрасте, я открывал для себя что-то новое на ее страницах. Я рос вместе с этой книгой, и эта книга «росла» вместе со мной!

Особенные тату

Среди важных тату – автограф отца на лодыжке. Папа для меня – духовный наставник, друг, и у нас с ним всю жизнь особая связь. Папа очень обрадовался в глубине души, когда я набил тату в его честь, но с подачи мамы (которая не любит тату!) отреагировал довольно скромно.

И еще очень особый для меня рисунок – буква «Т» – на безымянном пальце правой руки. Он появился после того, как я сделал Тине предложение руки и сердца. «Т» – заглавная буква имени моей возлюбленной. Чуть позже у меня родилась идея касательно того, что я хочу как-то увековечить этот день на своем теле, и в последствии набил тату. Теперь эта татуировка – символ нашей супружеской жизни.

Тату – помеха в актерской карьере?

Ни про одно набитое тату я не жалею, но вот жалею о том, что в нашей стране не тот уровень киноиндустрии, чтобы я мог набить тату в еще большем количестве. Я, конечно, стараюсь не злоупотреблять этим, поскольку понимаю, что создаю трудности для гримеров во время перевоплощения в того или иного героя. В принципе, наличие тату мне никак не мешало в развитии моей актерской карьеры и получения главных ролей, но, возможно, это потому что педалировать эту тему я стал уже тогда, когда мое имя стало значимым в кино-среде.

Даниэль Салем
телеведущий, актер, ресторатор

Тату на теле – перестал считать с того момента, когда набил тринадцатую

Каждое тату на моем теле однозначно имеет отношение к человеку, событию или ситуации, которые связаны с моей жизнью. Инки, майя и индейцы каждое символическое событие в своей жизни «увековечивали» на теле – мне нравится подобная идеология.

О первом тату

Я достаточно поздно сделал свое первое тату – в 25 лет! Этот рисунок посвящен городу Бейруту (ред. –  Даниэль Салем провел свое отрочество в Ливане) – там финикийский алфавит, ливанский кедр, первые корабли, созданные финикийцами, и на корабле выбито имя моей жены. Это патриотическое тату, и смысл его в том, что мы всегда приплываем домой вместе с семьей.

О табу

Лицо, шея, кулаки, ноги – в этих местах я не готов набивать тату. Суть в том, что тело я забиваю своим прошлым, а ноги – это то, что ведет меня вперед, поэтому на них бы я никогда не изображал то, что уже случилось в моей жизни.

Тату – помеха в актерской карьере?

Да, ведь мне даже отказывали в съемках из-за наличия тату! Было и такое, что их временно «сводили» гримом во время съемок сериала «Доктор вера». Обычно в кадре не видно татуированных рук и торса, но во время съемок была постельная сцена, и гримерам пришлось приложить усилия. В течение двух часов три человека закрашивали плотным тональным кремом все мои тату.

Особенные тату

Наверное, те, которые связаны с мамой, женой и дочерью!

Планы на ближайшее

Их очень много! Например, собираюсь сделать тату в честь шоу «Танцы со звездами», в котором я принимал участие почти два года назад. Конечно, на рисунке я собираюсь «увековечить» и свою партнёршу – Юлию Сахневич.

Артем Пивоваров
певец, музыкант

Тату на теле  – их сложно подсчитать. Это связано с тем, что большая часть моих тату – картины.

Истории, стоящие за каждым тату

У меня два «рукава», и это цельные элементы, скажем так, моей «вечной одежды». В них я вкладывал очень глубокий смысл. Каждый из «рукавов» характеризует меня и отражает мировоззрение. Левую руку, в связи с изображениями на ней, я называю «реинкарнация». А на правой нанесены мои тотемные животные – благородный олень и козёл.

Также есть две очень маленькие татуировки. Одна из них как раз является единственной на моем теле, которую я сделал просто ради фана, и по сей день решил её не удалять и не перекрывать. Возможно, я сделаю это в будущем. При виде её у меня всплывают очень позитивные воспоминания – ассоциации с моим первым огромным туром с одной из моих первых групп. Называлась она «Dance party. Dance! Dance!». Где-то в середине тура мы с ребятами, участниками группы, решили сделать себе одинаковые тату на память.

Есть еще одна знаковая татуировка, которая поменьше, находится у меня на большом пальце правой руки – стихия. Это связано с моей альбомной историей, все альбомы посвящены разным стихиям, потому я решил увековечить эту важную часть моей истории на своем теле.

Также одно из тату отображает для меня нечто сакральное – это сова. Рядом с ней изображен олень и ряд определенных знаков, которые близки для меня и олицетворяют моё мироощущение. Татуировки – это мой амулет, который меня оберегает и защищает от всевозможных внешних влияний. И не только внешних.

О первом тату

В восемнадцать лет я набил первую татуировку – микрофон. Этот шаг был осознанным, и он как раз совпал с моим переездом из маленького провинциального города в более крупный – Харьков. Именно в тот момент я решил для себя, что хочу связать всю жизнь с музыкой.

О сожалениях

Это как раз-таки те тату, которые я набил в 18 лет. В то время я делал татуировки, которые, как мне кажется, не имели смысла. В первую очередь, потому, что все мое близкое окружение (товарищи и ребята из группы) забивали себя, и я тоже попал под это влияние. Но очень рад, что смог вовремя остановиться, переосмыслить и позже изменить эти татуировки на другие – я просто перекрывал их новыми.

О табу

Я никогда бы не нанес на свое тело татуировки либо эскизы, которые рандомно встретил, листая ленту, на просторах интернета. Все мои татуировки эксклюзивны. Мне приятно ощущать, что мое тело — это «одежда», которая имеется только в одном экземпляре. Также я не приемлю тату, которые люди наносят на лицо, – это названия каких-то фильмов, сериалов, эмоций. Для меня такое неприемлемо и абсолютно не близко. Я считаю, что все татуировки, которые мы наносим на свое тело, должны иметь смысл, быть обдуманными и осознанными.

Дарья Петрожицкая
актриса

Тату на теле –  9

Истории, стоящие за каждым тату

Первая татуировка, которую я сделала в 18 лет, была надпись «Sea» на ребре. Три буквы «Sea» в переводе с английского означают «море», но в то же время – это аббревиатура Сергей Елена Анастасия – папа, мама, сестра.

Также есть тату с надписью «hmg…» – приблизительно так звучит мой смех. На моем теле также изображены ромашка – это мой любимый цветок, пацифик – знак мира, молния – в честь сериала «Заряженные», 22:22 – время загадывать желание каждый раз, когда видишь одинаковые цифры на часах.

Есть на теле и фраза «мы из разных миров, но нам хорошо» из заставки сериала «Папик» (ред. –  Дарья Петрожицкая играла в нем главную роль). Еще у меня есть татуировка, сделанная на спор, – это два треугольника белой краской, но думаю, что они скоро пропадут.

О сожалениях

Однажды я подумала «зачем я набила ромашку?», но после все-таки осознала, что она мне очень нравится и я бы ее не выводила. Разве что хотела бы, наверное, сделать аккуратнее те тату, которым уже много лет.

Тату – помеха в актерской карьере?

Я считаю, что мы живём в современном мире, где легко можно закрасить любые тату – и этой «маскировки» хватит на целый съемочный день. Но всё же я стараюсь делать тату в «невидимых» зрителю зонах – зачастую в местах с тонкой кожей и близко расположенных к костям. Чаще всего гримеры накануне съемок закрашивают мне тату на руке, и никогда нет никаких проблем с этим.

Планы на ближайшее

Моя бы воля – я бы делала больше и больше тату, но «невидимых» мест, к сожалению, мало, поэтому я держусь и не бью. Я постоянно шучу, что когда вырасту – стану рок-звездой и забью рукав!