Щоб підбити підсумки сезону, INSIDER.UA звернувся до менторки українських брендів, PR- та комунікаційниці Наталі Чуловської. Вона розповідає, яким був цей Ukrainian Fashion Week, які формати та проєкти запам’яталися найбільше, а також виокремлює п’ять трендів із колекцій українських дизайнерів, які ми побачимо вже наступної весни.

Наталі Чуловська

Менторка українських брендів

В офіційній програмі Ukrainian Fashion Week SS’27 взяли участь 50 українських брендів. Відбулися десятки показів, презентацій, артпроєктів та інших заходів. Окрім нових колекцій, лейтмотивом сезону стала реальність, у якій ми всі перебуваємо.

Повітряні тривоги неодноразово переривали події та змушували команди й гостей спускатися в укриття. Покази VIKTORANISIMOV, DARJA DONEZZ та VOROZHBYT&ZEMSKOVA відбулися безпосередньо в бомбосховищах.

Водночас перед Мистецьким Арсеналом точилися дискусії щодо можливого перенесення наступного UFW в інше місто з кращою безпековою ситуацією — наскільки це можливо в сьогоднішніх умовах.

Попри виклики, дизайнери продовжують розвивати свої бренди в Україні, адаптуючи бізнес-моделі та формати публічних презентацій. Цього сезону вони дедалі частіше відмовлялися від звичних дефіле. На мою думку, це вдале рішення, адже альтернативні заходи мінімізують організаційні ризики.

RUSLAN BAGINSKIY на головній локації UFW створив імерсивний простір, присвячений парфуму Grain De Sel. Протягом трьох днів публіка могла розглядати артінсталяцію та ближче знайомитися з брендом. Вдалий крок, який залучив аудиторію до всесвіту RUSLAN BAGINSKIY, що постійно розширюється.

Мій улюблений тандем моди та мистецтва також був яскраво представлений цього сезону. KACHOROVSKA працювали над артінсталяцією з мисткинею Ольгою Штейн, а бренд ARTICLE представив спільний артпроєкт із художником Іваном Грабком.

Це ті випадки, коли публіку запрошують не просто поглянути на нові жакети чи сумки, а пізнати додаткові сенси.

До речі, про інсталяції. Окремою подією сезону стала виставка Behind the Craft у Мистецькому арсеналі. Вона об’єднала понад 70 образів українських fashion-брендів та об’єктів предметного дизайну й була присвячена традиційним ремеслам та їхньому сучасному прочитанню.

Цей проєкт став моїм фаворитом сезону: щоразу, проходячи повз, я помічала свіжі деталі образів. Було дуже щемко побачити там речі брендів, які сьогодні вже припинили роботу. Але головне — нам конче необхідно працювати з традиційними техніками, інтегрувати їх у сучасні форми, колекції та предмети, повертаючи ручній праці культурну й економічну цінність. Адже саме це росія намагається в нас відібрати та знищити.

Окремо варто згадати нетипові та визначні локації, які цього разу обрали бренди. the COAT by Katya Silchenko запросив гостей до Національної опери України, відкривши покази сезону.

Показ J’AMEMME відбувся у Червоній залі Центрального залізничного вокзалу Києва, а Andreas Moskin завершив своє дефіле музичним перформансом співака MÉLOVIN, який зібрав 300 гостей.

Згадуючи своє редакторське минуле, я зібрала п’ять трендів, які простежуються в колекціях українських брендів і на появу яких ми чекатимемо на вулицях міст наступної весни.

Увага на об’єми та пропорції

Перший тренд впадав у око відразу: цього сезону дизайнери грали з масштабом. Пишний декор, гіпертрофовані силуети та збільшені пропорції стали помітними акцентами колекцій Linni Caro, Santa, the COAT та Paskal. Ефект створювали завдяки численним шарам органзи, скульптурним квітам, пишним спідницям та кейпам. Речі не просто формують силует — вони стають його головною конструкцією.

Драпірування та гра з тканиною

Дизайнери працюють із формою вільніше, демонструючи високу майстерність. Додають м’які плавні драпірування, зміщують лінії, відкривають різні частини тіла. Звичний силует стає менш передбачуваним — завдяки чому привертає більше уваги. Ці прийоми використали бренди SIDLETSKIY, ii, J’AMEMME та BALYKINA.

Крафтові ремесла

Повертаючись до головної теми виставки Behind the Craft, рада бачити на подіумах різноманітне плетіння, макраме, рафію, бахрому та вишивку. У таких речах цінується не ідеальна форма, а навпаки — відчуття живої ручної роботи. Саме тому вони мають дещо недосконалий, природний та автентичний вигляд. До крафтових технік звернулися Nadya Dzyak, Apsara, POUSTOVIT, SIDLETSKIY та KHRYSTYNA RACHYTSKA.

Прозорість

Тенденція особливо актуальна влітку, коли легкі невагомі тканини відчуваються як друга шкіра. Сітка, тюль і мереживо з’являються у сукнях, спідницях і топах та особливо виграшно працюють у багатошарових композиціях. Такі речі шукайте в колекціях TONiA, Lecri, J’AMEMME та GURANDA.

Акцент на лінії талії

Приталений крій стає максимально помітним у верхньому одязі та костюмній групі. Структурні жакети представили COVER, TONiA, CHUPRINA та Andreas Moskin, а the COAT працює з приталеним силуетом у максіпальтах.

І насамкінець — призначення Єлизавети Ущеки на посаду CEO UFW. Сподіваюся, цей етап справді принесе індустрії довгоочікуваний вітер змін: свіжі ідеї, альтернативні формати, сильні міжнародні зв’язки та ще більше можливостей для українських брендів.

Чекаємо наступного сезону UFW у березні.

Фото: пресслужба UFW