Українська музична сцена продовжує тішити різноманіттям прем’єр.

Цього тижня новими роботами порадували Артем Пивоваров, Ірина Білик, The Hardkiss, CHEEV, POSITIFF, Євген Кот, YARIMA, Ann in Black, TEREN та гурт «Третя Хвиля».

Тож вмикаємо гучніше!

Артем Пивоваров — Viva La Vida

Артем Пивоваров представив третій сингл зі свого майбутнього альбому, присвяченого стихії повітря.

За словами музиканта, трек Viva La Vida розповідає про кохання як рушійну силу життя. Композиція поєднує легкість, танцювальну енергію та відчуття свободи, створюючи атмосферу прийняття життя з усіма його несподіванками та викликами.

Не менш масштабною вийшла й відеоробота. Кліп побудований як справжній музичний мініфільм із великою кількістю спецефектів, несподіваних сюжетних поворотів та прихованих символів.

«Найкращий спосіб зрозуміти задум Viva La Vida — розглянути її через призму власного сприйняття. У візуалізації роботи на вас чекає ефектний екшн, динамічний сюжет, що перехоплює дух та часом збиває з пантелику. Світ сповнений сюрпризів, важливо цінувати та проживати кожен момент усвідомлено і на повну. Хай живе життя!» — зазначив Артем.

Ірина Білик — Mi Amor

Народна артистка України Ірина Білик презентувала новий літній сингл Mi Amor — емоційну розповідь про почуття, які не зникають навіть через роки. У центрі сюжету опиняються двоє людей, яких життя постійно розводить у різні боки, але справжня любов щоразу знаходить шлях назад.

Автором музики та тексту став Євген Осипенко. Йому вдалося створити композицію, в якій поєдналися ностальгія, романтика та віра в те, що справжні почуття здатні долати будь-які випробування.

The Hardkiss — Grey Hound

Гурт The Hardkiss випустив свій п’ятий студійний альбом Grey Hound — одну з наймасштабніших та найсміливіших робіт у власній дискографії. Концептуальна платівка складається з 12 композицій, а також Intro та Outro, які об’єднані спільною темою часу.

Центральним образом альбому став грейхаунд — найшвидший собака у світі. Саме він символізує час, який стрімко рухається вперед, але водночас здатний лікувати людські душі та допомагати переживати найскладніші життєві випробування.

За словами музикантів, більшість композицій була написана під час творчої паузи гурту у 2025 році. Саме цей період дозволив музикантам переосмислити власне звучання та створити цілісний концептуальний матеріал. До альбому увійшли як англомовні композиції, так і україномовні треки Ursula та 1000.

«В альбомі нам хотілося витримати баланс між hard та kiss. Напевно, музично, стилістично це найважчий наш альбом та найальтернативніший за звучанням. Але ми зберегли кінематографічно-драматичну мелодику. Музика — це те, що може допомогти відрефлексувати і прожити різні стадії, через які ми всі проходимо сьогодні», — розповіла Юлія Саніна.

CHEEV — «Місця»

CHEEV здивував шанувальників не лише новою піснею, а й кардинальною зміною іміджу. Сингл «Місця» став романтичною історією про двох людей, які навіть напередодні умовного кінця світу обирають не страх, а близькість.

У новій композиції артист досліджує тему людської підтримки в часи невизначеності. Події навколо можуть стрімко змінюватися, але присутність близької людини здатна повернути відчуття стабільності та безпеки.

«Сьогодні ми всі живемо в умовах постійної турбулентності. Але навіть у такі часи є люди, які стають нашою опорою. «Місця» — це пісня про бажання бути саме такою людиною для когось», — поділився CHEEV.

POSITIFF — «Не зупиняй вечірку»

Після творчої паузи POSITIFF повернувся з новим треком «Не зупиняй вечірку».

Артист пропонує слухачам подивитися на власне життя як на особисту вечірку, де кожен має право слідувати за своїми бажаннями, мріями та амбіціями. Композиція надихає не боятися ризикувати та довіряти своїм відчуттям.

Окремої уваги заслуговує кліп, створений режисером Іллею Дуциком. У центрі сюжету — герой POSITIFF, який з’являється вже після завершення вечірки та стикається з наслідками чужих емоційних вибухів.

Візуальна історія побудована на образі сучасного «фіксера» — людини, яка повертає порядок у світ хаосу та випадковостей.

Євген Кот — «11:11»

Відомий хореограф і телеведучий Євген Кот дебютував у музиці з романтичним синглом «11:11».

Натхненням для пісні стали реальні події з життя артиста та його дружини Наталії. Символічні збіги чисел на годиннику стали для подружжя особливими знаками долі, а народження доньки о 12:12 лише посилило цей символізм.

У кліпі використовуються образи океану, Посейдона та танцю як метафори кохання, яке поглинає людину повністю та змінює її життя.

«Із самого початку наших відносин ми з Наталією постійно бачили однакові цифри на годиннику. 11:11, 15:15, 21:21… Наче хтось зверху тихо підморгував нам і казав: «Ви на правильному шляху»… Тому ця пісня, з особистою історією, стала ідеальним початком моєї музичної кар’єри», — прокоментував Євген Кот.

YARIMA — «По колу»

Після майже дворічної творчої паузи YARIMA повернулася з новим R&B-синглом «По колу». Композиція стала своєрідною рефлексією на тему рутини та повторюваності подій у житті людини.

Музично трек продовжує традиції якісного сучасного R&B, але водночас демонструє новий творчий етап виконавиці, яка тепер більше зосереджується на взаємодії із зовнішнім світом.

««По колу» народилася з моїх роздумів про повторюваність. Про те, як дні, звички і навіть почуття іноді починають рухатися по вивченому розкладу… Я не знаю точної відповіді. Але, гадаю, коло — це не пастка. Скоріше, це просто спосіб не припиняти рух», — зазначила YARIMA.

Ann in Black — альбом «Боятись нічого»

Співачка Ann in Black випустила новий повноформатний альбом «Боятись нічого», який став результатом особистої трансформації та переосмислення творчого шляху.

Перед створенням платівки артистка пережила складний період, коли була готова повністю відмовитися від музичної кар’єри. Однак підтримка слухачів та робота над собою допомогли знайти нові сенси.

Натхненням для написання пісень стали історії 22 підписниць співачки. Протягом трьох тижнів вони ділилися власними переживаннями, страхами та життєвим досвідом.

«Всі дев’ять пісень — про цих дівчат. Різного віку, різних характерів, але з дуже схожими речами всередині: біль, сила, бажання, натхнення, впертість і бажання нарешті дозволити собі бути собою», — поділилася виконавиця.

TEREN — «Південь-Карпати»

Співачка TEREN презентувала композицію «Південь-Карпати» — ніжну історію про людей із різних світів, які знаходять одне в одному справжній дім.

Південь і Карпати стають метафорою двох характерів, двох життєвих шляхів та двох особистостей, які могли б ніколи не перетнутися.

«Це пісня про любов без ідеї «стати однаковими». Про зв’язок, у якому відмінності не потрібно виправляти. Образ Півдня і Карпат став метафорою двох дуже різних світів, між якими все одно виникає тяжіння», — розповіла артистка.

«Третя Хвиля» — «Лише вперед»

Гурт «Третя Хвиля» представив новий сингл «Лише вперед» — потужний рок-гімн для всіх, хто пережив розчарування, але не припинив рухатися далі.

Композиція побудована на протиставленні мрії та стіни, яка виникла на її місці. Проте головний герой не дозволяє поразці визначити власне майбутнє.

Грубі гітарні рифи, емоційний вокал і мотиваційний текст роблять трек своєрідним маніфестом стійкості та віри у власні сили.

«Ця пісня не про поразку. Вона про те, що відбувається після того, як зрозумів, що програв — там сум і відчай. Однак, навіть попри це варто завжди пробувати йти до мрії, адже сам шлях може дати тобі відчуття життя!» — наголосив фронтмен гурту Олександр Куницький.

Цього тижня українська музична сцена знову подарувала нам цілу низку цікавих релізів.

Сьогодні у нашому дайджесті: експерименти зі звучанням від Артема Пивоварова, маніфест внутрішньої сили від MÉLOVIN, самотність і пошук себе ALEKSEEV’а, колаборація Маші Кондратенко та Кажанни, позачасова близькість у Stage Moonna (екс СХОЖА), емоційна залежність у RELOUD і BRYKULETS та ностальгія від TINA PETRIV.

Тож саме час увірватися у вихідні під ці новинки.

Артем Пивоваров та Hensonn — POP PHONK

Артем Пивоваров продовжує розширювати власні творчі межі й цього разу презентує альбом POP PHONK, створений у колаборації з продюсером Hensonn.

POP PHONK — це масштабний експеримент, у якому хіти артиста отримали нове життя в естетиці фонку.

До альбому увійшли 10 реміксованих інструментальних версій пісень Пивоварова. Вони поєднують попмелодику з характерними для phonk атмосферними бітами, глибокими басами та ритмічною динамікою. Особливу увагу привертає нова інтерпретація треку «Барабан».

«Я вдячний Hensonn за phonk-інтерпретації моїх пісень. Як на мене, це вдалий експеримент, що поєднав сучасну попмузику і танцювальні біти з атмосферним звучанням. Цей альбом може стати саундтреком до будь-якого заняття залежно від бачення слухача», — прокоментував Артем.

MÉLOVIN — «не маю права»

Після паузи MÉLOVIN повертається з емоційно насиченим синглом «не маю права». За словами артиста, це одна з найбільш особистих його робіт, у якій він відкрито говорить про внутрішню боротьбу та силу не зраджувати себе.

Пісня розповідає про страх, сумніви й голоси з минулого, які намагаються зупинити людину на її шляху, та попри все, вона має право рухатися далі та бути собою.

«Я писав цю пісню в момент, коли дуже чітко зрозумів: найстрашніше — це зрадити себе. Ми часто дозволяємо страхам говорити голосніше за нас. Але правда в тому, що ми вже сильніші, ніж думаємо. І ця пісня — нагадування: ти маєш право не здаватися і жити так, як відчуваєш», — розповів співак.

ALEKSEEV — «Кораблі»

Також після тривалої перерви нову історію представив ALEKSEEV, повернувшись до свого впізнаваного ліричного звучання. Композиція «Кораблі» розповідає про внутрішню розгубленість, самотність і пошук власного шляху.

Пісня передає знайоме багатьом відчуття: коли ти ніби серед людей, але водночас залишаєшся наодинці зі своїми думками. Це історія про втрату орієнтирів, але й про тиху надію, яка не зникає навіть у найскладніші моменти.

«Кораблі» — це музика, яка говорить зі слухачем про важливе: віру, кохання та здатність не втрачати себе навіть у складні періоди», — наголосив ALEKSEEV.

Маша Кондратенко та Кажанна — «Молода і хижа»

Співачка Маша Кондратенко запустила проєкт «Пісня за годину», який розкриває новий підхід до створення музики.

Формат передбачає повну імпровізацію, а відсутність тривалого продакшну дозволяє зафіксувати першу, найщирішу емоцію.

Першим результатом стала колаборація з Кажанною. Трек «Молода і хижа», створений всього за 60 хвилин, — це емоційна сповідь про кохання, травми та силу обирати себе.

«Ідея виникла спонтанно. Ми з моїм саунд-продюсером Ромою вирішили написати демку за годину — просто як челендж. Нам стало цікаво, чи це взагалі можливо і що народиться без довгих роздумів — лише з першої емоції. І в нас почало виходити», — пояснила Маша Кондратенко.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Маша Кондратенко (@mashaa.kondratenko)

Stage Moonna — «Сексі»

Stage Moonna — новий проєкт співачки Анастасії Мунтяну (вона ж СХОЖА) — стартує з дебютного синглу «Сексі» про зв’язок, що виходить за межі логіки й часу. Це історія про стан, коли слова стають зайвими, а головне — це відчуття присутності іншої людини.

Артистка стверджує, назва Stage Moonna не є образом, або маскою — це буквально і є ім’ям, де:  Stage від імені Анастасія, а Moonna від прізвища Мунтяну. Її треки передають звучання на межі попу, альтернативи та електроніки.

Проєкт досліджує дуальність: світло і темряву, близькість і дистанцію, створюючи особливу атмосферу.

RELOUD & BRYKULETS — «Залиш»

Спільний трек «Залиш» став першою колаборацією RELOUD та BRYKULETS. Композиція досліджує складний емоційний стан, коли межа між свободою та прив’язаністю стирається.

У треку поєднуються імпульсивність, напруга та внутрішній конфлікт: бажання залишитися і водночас втекти. Це історія про залежність від людини, яка настільки глибоко входить у твоє життя, що стає його частиною.

TINA PETRIV — «Любий, кохай мене»

 Співачка TINA PETRIV представила нове звучання хіта «Любий, кохай мене», переосмислюючи його через сучасну попестетику.

Разом із релізом вийшла й відеоробота, в якій TINA PETRIV постала у кількох образах, розкриваючи різні грані жіночої емоційності — від ніжності до сили.

«Ця пісня для мене — спогад студентських років, особливих легких почуттів», — поділилася артистка.

Цього тижня українська музична сцена поповнилася цілою серією різнопланових прем’єр — від ліричних поп балад до танцювальної електроніки та інтимних інді-історій.

Нові роботи представили Макс Барських, DANTES, Артем Пивоваров разом із молодими виконавцями Kate Soul та Олексієм Копиловим, а також BRYKULETS, DOVI, Шугар, Gezweirdo, Golubenko і берлінська електронна артистка українського походження JKLN.

Макс Барських — «Сльози»

Новий трек «Сльози» продовжує серію емоційних релізів Макса Барських та розкриває його як майстра чуттєвої попмузики. Композиція звучить як сучасна балада, у якій немає надмірного драматизму — навпаки, пісня побудована на стриманій емоційності, що робить її водночас інтимною та масштабною.

У звучанні відчувається вплив естетики сімдесятих: особливу роль відіграють хорові переливи та теплий аналоговий звук, що створює майже кінематографічний ефект.

DANTES — EP «треба йти»

Володимир Дантес представив новий мініальбом «треба йти», до якого увійшли шість композицій: «Чому», «Лайки», «Просто кохаю», «В обіймах», «Ти мій звір» у новому звучанні та титульний трек «треба йти». Робота стала своєрідним емоційним щоденником артиста, у якому він досліджує різні грані стосунків.

Головна композиція EP — «треба йти» — розповідає про внутрішній конфлікт людини, яка опиняється перед складним вибором. Ліричний герой переживає момент, коли почуття настільки сильні, що «земля йде з-під ніг», але реальність диктує інші правила. Це історія про боротьбу між бажанням і відповідальністю.

Артем Пивоваров, Kate Soul та Олексій Копилов — «Поламана любов»

У межах проєкту «Нові імена» Артем Пивоваров презентував радіоверсію композиції «Поламана любов», яку виконують молоді артисти Kate Soul та Олексій Копилов, а також кліп до неї. У відеороботі використані реальні кадри людей, які ділилися важливими моментами свого життя під цей трек — радісними спогадами, але також історіями втрат і болю.

Kate Soul та Олексій Копилов розповіли історію створення пісні: «Ця пісня про той стан, коли твоє серце переповнене любовʼю і болем одночасно. Ми виклали домашнє відео з телефону, під гітару, і люди почали масово її переспівувати, знімати відео під звук. Артем запропонував нам співпрацю і на самому початку комунікації сказав, що вірить в нас, що ми «заразили» своєю піснею всіх, включно з ним, і він хоче дати їй нове дихання, допомогти, аби її почули всі, зробивши радіо edit».

BRYKULETS — «Планета Любов»

BRYKULETS випустив новий трек «Планета Любов», у якому поєднав демонстративну романтику, емоційну імпульсивність і щирість почуттів. Композиція розповідає про стан, коли кохання повністю захоплює людину й перетворюється на окрему реальність.

«Планета Любов» — це трек про стан, коли кохання стає окремою реальністю. Коли одна людина перетворюється на світ, день і навіть кисень для легень. У цій пісні поєднуються одержимість і ніжність, квіти зранку й трохи божевілля вночі, усе чесно, без фільтрів», — пояснив артист.

Відеоробота на пісню отримала нестандартну стилістику — її створено у форматі диско-вестерну. У кліпі BRYKULETS постає у ролі романтичного героя з елементами комедійного образу, що підсилює атмосферу пристрасної й трохи іронічної любовної історії.

DOVI — «Останній танець»

Співак DOVI представив нову композицію «Останній танець» — емоційну історію про кохання, яке колись було всім, але з часом залишилося лише спогадом. У новому треку артист звертається до теми розставання, яке приходить не через скандали чи конфлікти, а через тихе усвідомлення того, що спільна історія добігає кінця.

«Останній танець» — це пісня про ті стосунки, де слова вже не мають сили, але погляди говорять більше за будь-які пояснення. Атмосфера композиції передає інтимність нічної розмови, коли двоє людей мовчки намагаються зрозуміти, де саме їхня історія дала тріщину.

Шугар — «Душ»

Артист Шугар презентував новий сингл «Душ» — іронічну та водночас доволі життєву історію про кохання в епоху соціальних мереж. У центрі сюжету — романтична історія, що розгортається між лайками в Instagram, повідомленнями та мріями про реальну близькість.

«Це пісня про той тонкий момент, коли онлайн-спілкування стає занадто інтимним, а реальність за ним не встигає. Наше життя дуже залежне від соцмереж та інколи, те що відбувається там, сприймається важливішим, ніж реальні події. Герой пісні давно не виходив з дому і йому дуже кортить мати дівчину», — розповів Шугар.

Gezweirdo — City Lights

Співачка Gezweirdo продовжує свій новий творчий етап і презентує сингл та відео City Lights. Композиція стала символічною історією про внутрішню трансформацію, нові життєві орієнтири та пошук власного місця у світі.

Трек поєднує мрійливу атмосферу з емоційною глибиною. У центрі історії — перехід від минулого до теперішнього, від знайомих спогадів до нового етапу життя. Місто у пісні постає як простір змін, де людина може залишити позаду старі переживання та почати нову главу.

«Кожному із нас життя дає нові виклики, нових людей та події в житті, щоб у нас з’явилася певна емоція в душі, яка закарбується в пам’яті назавжди. City Lights — це стан руху вперед, втечі від минулого і бажання жити легше, сміливіше та свідоміше, залишивши минуле позаду з новим подихом  для життя», — прокоментувала Gezweirdo.

Golubenko — «Люмени»

Golubenko представив новий сингл «Люмени» — емоційну композицію про відчуття порожнечі, яке виникає, коли поруч бракує близької людини.

У центрі історії — людина, яка постійно ловить себе на думці про когось дуже важливого. Думки повертаються до цієї людини знову і знову — сьогодні, завтра і, можливо, ще дуже довго.

«Мабуть, кожен знає цей стан, коли постійно ловиш себе на думці про когось: сьогодні, завтра, ще через день. Для мене ця пісня — про те тепло, яке може дати одна людина, навіть коли вона далеко. І про просте бажання – щоб швидше настало те «завтра», — розповів Golubenko.

JKLN — Summer Light

Берлінська електронна артистка українського походження JKLN випустила новий сингл Summer Light, виконаний у стилі Afro House та melodic electronic. Пісня стала особистою історією, натхненною дитячими спогадами про щорічні літні поїздки до України.

Трек поєднує англомовний та україномовний вокал, передаючи атмосферу ностальгії, домашнього тепла та емоційного зв’язку з місцем, де формувалися перші спогади артистки.

Народившись у Києві, JKLN у шість років переїхала разом із мамою до Греції, однак літні подорожі до України залишалися важливою частиною її життя.

«Цей трек для мене дуже особистий. Коли я думаю про своє щорічне дитяче літо в Україні, я згадую відчуття спокою, сім’ї та домашнього тепла. Нещодавня поїздка у Львів дуже сильно повернула мені ці спогади, і перший рядок пісні з’явився майже миттєво. Summer Light — це мій спосіб зберегти ці моменти та поділитися цим відчуттям зі слухачами», — наголосила JKLN.

Тиждень музичних прем’єр видався насиченим і різножанровим: артисти традиційно представили свої історії про любов, внутрішні трансформації, війну, силу вибору й пошук себе.

Сьогодні у нашому фокусі новинки від Артема Пивоварова, MELOVINa, гурту «АНТИТІЛА» у співпраці з U2 та Едом Шираном, Наталії Могилевської і SAMCHUK, Олени Тополі, The Alibi Sisters, СТАСІК, Anna Petrash, iSKra та ALONA VONA.

Оцінюємо новинки!

Артем Пивоваров — «8 диво»

Артем Пивоваров представив другий сингл зі свого майбутнього альбому, що продовжить концептуальну серію релізів, присвячених стихіям природи. Пісня «8 диво» стала ніжним музичним зізнанням у захопленні особливою людиною, яка перетворюється на справжнє диво у власному всесвіті автора.

Композиція вирізняється емоційною делікатністю та романтичним настроєм, а кліп переносить глядача у простір сновидінь, де фантазія переплітається з реальністю. У відео з’являються сюрреалістичні образи, натхненні естетикою Сальвадора Далі, а також символічний міфічний острів, що стане концептуальною основою альбому, присвяченого стихії повітря.

«Пісня «8 диво» не потребує додаткових тлумачень. Це найсильніші глибинні почуття, трансформовані в музичну форму. Нехай ця робота стане посвятою тим самим найчарівнішим у житті кожного», — пояснив Артем.

MELOVIN — «небо»

MELOVIN презентував Deluxe-версію альбому MROOM13, до якої увійшли нові композиції та колаборації, зокрема англомовний дует з OCEANA та етноелектронний трек «темрява лякала сонце». Центральною новинкою перевидання стала пісня «небо».

Композиція виступає завершальним акордом альбомної історії й водночас відкриває новий емоційний вимір. Вона присвячена внутрішньому вибору, здатності почути себе та повернутися до власних мрій.

АНТИТІЛА, Ед Ширан та U2 — Yours Eternally

Гурт «АНТИТІЛА», Ед Ширан та U2 представили спільну композицію Yours Eternally, яка стала частиною нового EP U2 Days Of Ash. Робота присвячена незламності українців і боротьбі за свободу.

Історія співпраці бере початок у 2022 році, коли учасники U2 виступили у київському метро, а знайомство з Тарасом Тополею відбулося на станції підземки. З того часу музикантів об’єднує творча дружба.

Пісня побудована у формі листа солдата, що перебуває на бойовому завданні, та містить прямі відсилання до реалій війни й прагнення свободи.

Наталія Могилевська та SAMCHUK — «Снігопадами»

Наталія Могилевська та SAMCHUK об’єдналися у дуеті і випустили ліричну композицію «Снігопадами».

За словами співачки, ідея співпраці виникла спонтанно після випадкової зустрічі артистів у студії. Робота над треком відбувалася легко й натхненно, а творчий діалог дозволив поєднати різні музичні покоління.

«Раптова зустріч на студії народила одну з найкращих моїх пісень. Дуже приємна вийшла співпраця, а в його тембр я просто закохалась», — поділилася Наталія Могилевська.

Олена Тополя — «Пекло»

Олена Тополя презентувала трек «Пекло», який досліджує внутрішні психологічні стани та межу між бажанням врятувати іншого і необхідністю врятувати себе.

Музично композиція продовжує рок-напрям у творчості артистки — з потужним звучанням, напругою та емоційно насиченим вокалом.

The Alibi Sisters — «Табу»

Дует The Alibi Sisters повертає один зі своїх головних хітів у новому звучанні. Через 21 рік після першого релізу Анна та Ангеліна Завальські перевипустили композицію «Табу» українською мовою, надавши їй сучасного аранжування та емоційного переосмислення.

«Зі сповіді-монологу ця пісня перейшла в категорію щирого діалогу і прийняття. Вона просто дочекалась свого моменту. І, здається, ми — теж», — розповіли The Alibi Sisters.

До оновленої версії долучився актор і музикант Артур Логай. Новий сенс композиції остаточно сформувався під час роботи над фільмом «Голос серця». На знімальному майданчику виникла ідея творчої колаборації, що перетворила «Табу» на повноцінний жіночо-чоловічий діалог.

СТАСІК — «Звір»

Інді-виконавиця СТАСІК випустила пісню «Звір» — історію про внутрішню силу, що проявляється у критичних моментах життя.

За словами артистки, звір — це останнє «друге дихання» людини: «Коли людина вже не стягує, зривається, приходить в себе, знову тягне лямку, ледь волочить ноги, майже закінчується. І от коли людина вже майже на дні — замість неї виходить її внутрішній Звір. Це про мене і про вас», — зазначила виконавиця.

Anna Petrash — мініальбом «Цвіт»

Anna Petrash презентувала дебютний мініальбом «Цвіт» та відеокліп на лід-сингл «Серце». Робота складається з трьох композицій, що формують єдину драматургічну історію про любов, втрату та фатальність.

«В роботі над цими піснями для мене було важливо не зрізати гострих кутів. Не йти на компроміси, аби пом’якшити це 8-хвилинне падіння. «Цвіт» — це маршрут від моменту втрати ґрунту під ногами, коли все розсипається, до усвідомлення, що порожнє місце поруч вже не заповнити. Ми в’янемо не завжди для того, щоб розквітнути знову. Інколи цвіт опадає несвоєчасно і назавжди», — прокоментувала артистка.

Кліп «Серце» розкриває концепцію через хореографію, у якій рух стає способом боротьби та відновлення.

iSKra — «На межі»

iSKra представила сингл «На межі», що досліджує стан переходу від самотності до близькості. Назва символізує тонку межу, де починається спільний емоційний простір двох людей.

«Для мене цей трек — про шалену пристрасть, яка вмить спалахує і стає паливом для максимальної відкритості між партнерами», — розповіла iSKra.

ALONA VONA — «Крила»

Ексучасниця гурту VIN I VONA, а нині сольна артистка ALONA VONA презентувала сольний трек «Крила» — маніфест жіночої самоповаги та внутрішньої свободи.

«Тепер, коли я одна, я можу показати людям зовсім інші грані себе. І своєю сольною творчістю доносити до публіки геть інші сенси. Наше покоління росло на піснях, які пропагували відверто нездорові наративи — страждай, кохай до останнього, плач, але пробачай. Пісня «Крила» — про те, що не треба лишатись там, де тебе не чують, не треба бути зручною, не треба віддавати почуттям всю себе», — відверто поділилася артистка.

Листопад закінчується яскраво. Адже одразу низка українських артистів представили релізи, які поєднують емоційність, нові звучання та сміливі творчі рішення.

У фінальному дайджесті осені ми зібрали найпомітніші новинки тижня: від офісної свободи в новому відео TVORCHI, танцювального бенгера Артема Пивоварова та неочікуваного рішення MÉLOVIN, до камерної лірики KRUTЬ і Віталія Козловського, зимового EP IVAN LIULENOV, мотиваційного вайбу MamaRika, альбому-висловлювання YAKTAK, нових робіт Domiy, Schmalgauzen & Маші Кондратенко, МʼЯТА, Olya Shelby, JEVAGA та альтернативного звучання The Elliens.

TVORCHI — «Вихідний»

Інді-гурт TVORCHI представив новий трек і кліп «Вихідний». У ньому артисти постають у нетипових для себе ділових образах у стилі «вовків з Волл-стріт». Події на відео розгортаються в офісі, де втомлена команда зненацька дозволяє собі імпровізований відпочинок просто серед робочого дня.

«Вихідний — це не день тижня, а стан душі, який нам усім так часом потрібен, особливо наприкінці року. Ми даруємо цю пісню та кліп кожному, хто втомився і хоче видихнути. Подивіться відео та підніміть собі настрій», — зазначили TVORCHI.

Артем Пивоваров — Ave Maria

Артем Пивоваров випустив нову роботу Ave Maria — перший трек із майбутнього сольного альбому, реліз якого заплановано на 2026 рік. Композиція відкриває новий творчий етап артиста та демонструє його прагнення до ширшого музичного спектра.

Ave Maria поєднує контрастні настрої, хорові партії та характерну емоційну подачу Пивоварова, створюючи потужну й водночас світлу атмосферу. 

За словами артиста, Ave Maria несе глибоке особисте послання: «Це нагадування про те, що всі ми прагнемо бути щасливими, кожен у свій спосіб. І, звісно, як кожна людина, яка прийшла у цей світ, маємо бути вдячними всесвіту, творцеві за те, що вони пробачають нам всі наші помилки. І дозволяють насолоджуватися життям, оберігаючи та підтримуючи нас і всі наші рішення».

MÉLOVIN — «темрява лякала сонце»

У день оголошення лонгліста Нацвідбору на Євробачення-2026 MÉLOVIN повідомив, що добровільно відмовляється від участі. І презентував пісню «темрява лякала сонце», з якою планував брати участь у конкурсі.

Артист розповів про обставини ухвалення рішення: «19-го мені дзвонить Джамала й вітає з тим, що я пройшов у лонгліст Євробачення. А 20-го я вирішую зняти свою кандидатуру. Дорогу молодим! Я – за Хаята!»

Музикант одразу опублікував конкурсну роботу на своєму YouTube-каналі.

Віталій Козловський & KRUTЬ — «Знаєш» (на слова Івана Франка)

Віталій Козловський та KRUTЬ випустили спільну композицію «Знаєш» на вірш Івана Франка «Чого являєшся мені». Прем’єра відбулася під час мистецької кампанії «Вільна земля звучить». Кліп знімали посеред нещодавно розмінованого поля на Київщині.

Реліз підкреслює культурну важливість повернення життя на українську землю.

«Коли стоїш на землі, де ще зовсім недавно могли лежати міни, і співаєш пісню, важливу для кожного українця, – це особливе відчуття», — прокоментував Козловський.

KRUTЬ додала: «Мені хотілося, щоб у кожній ноті відчувалося: розмінована земля дихає знову».

MamaRika — «Люби себе»

MamaRika представила трек «Люби себе», присвячений самоцінності та прийняттю себе.

«Я люблю себе по-справжньому, такою, якою є!» — розповіла артистка, пояснюючи, що композиція стала підсумком тривалого особистого шляху.

«Я ставила себе на одне з останніх місць… Це призвело до справжньої внутрішньої кризи. І якоїсь миті я зрозуміла: або нарешті полюблю ту, яку бачу в дзеркалі, або просто зламаюся. Саме тоді й народилася ця пісня — буквально за 15 хвилин», — згадала співачка.

IVAN LIULENOV — EP «HAT-TRICK: ВІРА, ЛЮБОВ, НОСТАЛЬГІЯ»

Гуморист та музикант IVAN LIULENOV випустив зимовий EP «HAT-TRICK: ВІРА, ЛЮБОВ, НОСТАЛЬГІЯ», що став підсумком року для артиста і зберіг його характерну щирість. В альбомі звучать пісні «ВІДДАЮ», «ЗИМОВА» та «ШОВКОВИЦЯ. Christmas version».

«ВІДДАЮ» — центральна композиція, описана артистом як музична молитва про віру, пам’ять і маленькі хвилини щастя. «ЗИМОВА» продовжує атмосферу спокою та тепла, а «ШОВКОВИЦЯ. Christmas version» отримала нову святкову інтерпретацію.

Разом із релізом артист презентував 11-хвилинну відеолистівку, яка поєднує сюжети трьох треків та містить відсилання до попередніх робіт.

Domiy — «Побачимось завтра»

Співачка Domiy презентувала новий сингл «Побачимось завтра», який продовжує ліричну лінію виконавиці. Пісня розповідає про складні грані кохання та внутрішні сумніви.

«Побачимось завтра – про іншу сторону кохання, сильнішу, більш характерну і, мабуть, ту, в якій проглядається вагання розуму й серця», — прокоментувала співачка.

Schmalgauzen & Маша Кондратенко — «Судно Коельо»

Гурт Schmalgauzen офіційно розкрив ім’я виконавиці жіночої партії в треку «Судно Коельо» — це Маша Кондратенко. Про співпрацю вперше розповіли на концерті в Києві ще влітку, але інтригу зберігали до останнього.

«Я проспівала — і всім сподобалось. А вже за кілька днів мені запропонували повноцінну колаборацію для їхнього EP», — згадала артистка.

Кондратенко наголосила, що для неї це був нетиповий підхід: «У цій роботі я більше виступаю в ролі акторки, ніж співачки… Було і складно, і неймовірно цікаво».

Olya Shelby — «Зруйнована»

Історію про емоційне виснаження у стосунках і момент усвідомлення потреби виходу представила співачка та сонграйтерка Olya Shelby. Трек «Зруйнована» передає стан людини, яка розривається між почуттями й розумінням того, що боротьба стала беззмістовною.

«Я написала її рік тому, коли була на дні… Рядок «Задихаюсь від сліз, у серці є тепер шрам» — буквально про цей момент», — поділилася виконавиця.

МʼЯТА — «На нервах»

МʼЯТА випустила новий сингл «На нервах» — композицію про напругу, вразливість і почуття, що існують попри обставини.

«Наче вони зустрілися з інших життів і давно знають одне одного… У кліпі я майже оголена – це про оголеність емоцій», — розповіла артистка.

У центрі пісні — людина, що живе в постійному внутрішньому русі: тривога, емоційні коливання, відчуття нестабільності стали частиною нашої буденності.

YAKTAK — альбом «Буду собою»

YAKTAK представив свій перший повноформатний альбом «Буду собою». До нього увійшло 10 треків, сім із яких — абсолютно нові.

«Буду собою — це про впевненість… Не чекати, доки тебе назвуть, а самому вирішувати, ким ти є», — наголосив виконавець.

За його словами, кожна пісня в альбомі народжувалась у своєму настрої та періоді — від лютого до березня, від літа до осені: «Час знімати маски. Час бути собою», — підкреслив музикант.

Альбом об’єднує поп, хіп-хоп, балади, фанкові мотиви та EDM і формує портрет артиста покоління, що цінує щирість та автентичність.

Сергій Лазановський — «Переживем»

Сергій Лазановський випустив композицію «Переживем» — пісню про силу стосунків і підтримку, що допомагає долати життєві труднощі.

«Крізь життєвий досвід розумієш, що в оточенні своїх людей ми здатні пережити усі негаразди… У коханні часто бувають кризи, проте коли двоє готові до змін — можна звернути гори», — прокоментував артист.

Лейтмотивом відеороботи стали взаємини між двома коханими у складний період. Вони ототожнюють людей, які сваряться та інколи не розуміють одне одного, але вирішивши бути разом, прагнуть стати кращими.

JEVAGA — «Тане сніг»

Святковий трек презентувала JEVAGA «Тане сніг». Він присвячений почуттям, що зігрівають навіть у найхолодніші дні.

«Справжньому коханню не потрібні умови… Воно здатне зігріти навіть в найлютіші морози», — зазначила співачка.

За словами виконавиці, кліп знімали в Тбілісі та Києві: «Піснею «Тане сніг» я хочу нагадати кожному берегти свої почуття і бути поруч з тим, кого обрало серце. Навіть в такий тяжкий період для українців любов, ніжність і турбота можуть допомогти пережити найхолодніші зими».

The Elliens — «Тримай мене»

Альтернативний рок-гурт The Elliens випустив новий сингл «Тримай мене», який відходить від їхнього звичного драйвового звучання, зберігаючи водночас емоційну енергію.

Трек передає ніжність, що болить. Про ту мить, коли любов не просто почуття, а залежність, від якої тремтять руки.

«Це історія двох, що стоять на межі: між падінням і порятунком, між контролем і віддачею», — розповіла фронтвумен Олена Усенко.

Артем Пивоваров встановив національний рекорд, офіційно увійшовши до Книги рекордів України.

34-річний артист став першим українським виконавцем в історії вітчизняного шоу-бізнесу, який сім разів поспіль зібрав найбільшу криту арену країни — Палац спорту, передає zn.ua. Цим показником він перевершив торішнє досягнення гурту «Океан Ельзи», що провів там п’ять концертів.

Сім виступів Пивоварова відвідали 73 тисячі глядачів. Під час фіксації рекорду організатори наголосили на винятковості цього результату та масштабності самої арени, підкресливши, що таке досягнення є безпрецедентним для української музичної сцени.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Артем Пивоваров / Pivovarov (@pivovarovmusic)

Кожен концерт був зрежисований, як окреме шоу: зі спеціальними гостями, живим оркестром і потужними візуальними спецефектами.

Цього тижня українські виконавці представили різножанрову добірку свіжих релізів, у яких поєдналися чуттєві історії, експерименти зі звучанням і яскраві творчі колаборації.

Сьогодні у нашому фокусі — KOLA з емоційною композицією «Кофеїн», Артем Пивоваров і Степан Гіга з неочікуваним дуетом Mamma Mia, спільна робота MÉLOVIN та alyona alyona «не схожі», нове прочитання легендарної пісні від Ziferblat, потужна відеоробота «ДахаБраха», драйвовий кліп GRISANA, філософський сингл Latexfauna, спільна композиція VLADA K і ШУГАР, а також зворушлива прем’єра від Олександра Пономарьова і Михайла Хоми.

Час оновити свої плейлісти!

KOLA — «Кофеїн»

KOLA представила нову пісню «Кофеїн» — історію про двох закоханих, їхню тендітність і пристрасть. Це композиція про любов як мистецтво — яскраве, часом недосконале, але завжди справжнє. Тимчасова втрата емоційної насиченості тут не руйнує почуття, а лише додає йому глибини.

У кліпі артистка з’являється у сміливому та стильному образі: білому напівпрозорому кроп-топі із принтом «павутиння», чорному мереживному бюстгальтері й шкіряних штанях.

«Це дуже відверта пісня про прагнення залишатися для свого коханого тією самою музою, бути його героїнею та натхненням. У цьому бажанні — вся жіноча відвертість: навіть коли все розхитане, навіть коли любов розбавлена «зайвою водою», вона все одно прагне до нього, як до свого Моїсея, свого провідника крізь хаос і пустелю почуттів», — поділилася KOLA.

The Вуса — Mamma Mia

У межах проєкту “The Вуса” Артем Пивоваров презентував дуетну роботу зі Степаном Гігою — Mamma Mia. Пісня сповнена романтизму, легкості й приємної ностальгії.

Музичне відео переносить в атмосферу поліційних серіалів 80-х і нуарного детективу: герої під прикриттям розслідують історію викраденого серця, а сюжет доповнюють мальовані пейзажі та сцени в мініатюрних декораціях MiniLandUA.

«Я вдячний Степану за відкритість до експериментів та довіру. У цій роботі традиційно переважає відчуття легкості, притаманне проєкту “The Вуса”»,— розповів Артем Пивоваров.

MÉLOVIN & alyona alyona — «не схожі»

Неочікуваний дует вийшов у MÉLOVIN і alyona alyona — «не схожі» — трек про право бути собою, любити й відчувати без рамок.

«Ця пісня з alyona alyona насправді народилася давно. Про те, що буде дует, ми домовилися у лютому під час Нацвідбору на «Євробачення-2025». Поки я піднімався сходами на студію, вигадав основний лейтмотив пісні. А коли Альона зачитала нам свій речитатив, у мене просто відпала щелепа!» — прокоментував MÉLOVIN.

Ziferblat — «Незрівнянний світ краси»

Гурт Ziferblat представив римейк легендарної композиції Назарія Яремчука «Незрівнянний світ краси» в межах проєкту Re:Yaremchuk. Музиканти переосмислили класику, надавши їй сучасного звучання з елементами джазу та рок-н-ролу.

«Ми хотіли розгладити хаотичність гармоній і зробити композицію більш структурною… Карпати тут відчуваються не лише у трембітах, а й у самій музиці — у ритмі, погоді та атмосфері», — додали музиканти.

«ДахаБраха» — «Козак»

Етнохаус гурт «ДахаБраха» презентував відеороботу «Козак», зняту британським режисером Томасом Джеймсом. Кліп об’єднує історичні символи, театральність і кінематографічну глибину.

Як зазначили учасники «ДахаБраха», пісня «Козак» була представлена ще у першому студійному альбомі «Ягудки», який побачив світ у далекому 2006-му році. Тепер вона увійде і до нової збірки.

Однак цього разу трек зазвучав значно гучніше та яскравіше: усе завдяки поглибленому та збагаченому інструментальному ряду. Нова робота стала особливо щемкою для гурту, адже у відео використано маски з вистав у Центрі сучасного мистецтва «ДАХ» — вони містять у собі частину великої історії.

GRISANA — GAZ

Артистка GRISANA презентувала кліп на головний трек свого дебютного альбому «Розкішна і зла» — GAZ. У відео поєднані елементи K-pop, динамічна хореографія та провокаційна візуальна стилістика.

«Оскільки це лід-сингл, я одразу відчула, що кліп має бути максимально енергійним і живим. Хотілось піти трохи в напрямку до K-pop», — розповіла режисерка Юлія Літинська.

«На знімальному майданчику було дуже холодно, але я стояла на підборах і танцювала, насолоджувалась сценою. Це була найхолодніша, але найяскравіша зйомка», — додала GRISANA.

VLADA K & ШУГАР — «Заведу кота»

Ще один дует представили VLADA K та ШУГАР у треці «Заведу кота» — іронічній пісні про право залишатися собою, попри стереотипи.

«Мене завжди надихає ідея знаходити глибину в простих речах. Кіт — це образ свободи й внутрішньої сили», — зазначила VLADA K.

ШУГАР наголосив: «Я завжди прагну робити музику багатошаровою… навіть у найпростішій метафорі можна знайти філософію життя».

Latexfauna — SHOVKOVYTSYA

Гурт Latexfauna продовжує досліджувати тему любові крізь призму міфології. Їхній новий трек SHOVKOVYTSYA — це переосмислення історії Аполлона й Дафни у ритмах фанку та диско 70-х.

«Шовковиця – як кохана жінка, яка тебе насичує. Вона може бути солодкою й водночас брудною», — зазначив фронтмен Дмитро Зезюлін.

Разом із піснею гурт презентував лірик-відео з філософським підтекстом і кадрами міста із лідером гурту у ролі водія таксі.

Михайло Хома та Олександр Пономарьов — «Ой як важко»

Михайло Хома й Олександр Пономарьов об’єднали голоси у зворушливій прем’єрі «Ой як важко» — пісні-присвяті всім українцям, які далеко від дому.

Lila Vi — «Вишенька на торті»

Співачка Lila Vi презентувала трек «Вишенька на торті» — ніжну й водночас пристрасну історію кохання.

«Вишенька на торті» — це пісня про любов, яка не завжди буває «здоровою» та світлою, проте вона справжня», — поділилася артистка.

Український співак Артем Пивоваров розпочав масштабний тур містами США та Канади. Одним із перших його виступів став концерт у Нью-Йорку.

Несподівано для глядачів артист влаштував безкоштовне шоу просто на Таймз-сквер. За початковим задумом Пивоваров мав відіграти повну програму, але місцева поліція заборонила використання апаратури та мікрофонів і наказала закінчити виступ.

Попри обмеження, співак устиг виконати кілька своїх хітів та поділився важливими меседжами про цінності, боротьбу українського народу та необхідність підтримки.

Напередодні Пивоваров провів концерт за участю місцевого оркестру та хору, який зібрав аншлаг. Виступ вразив масштабом, потужною українською енергією та унікальним звучанням пісень. Цей концерт став успішним стартом великого благодійного туру артиста на підтримку України, що охопить міста США та Канади, зокрема Маямі, Торонто, Чикаго, Едмонтон, Сіетл і Сан-Франциско.

Фото: надані пресслужбою

Артем Пивоваров презентував танцювальний трек YABADABADU — нову роботу в межах свого авторського проєкту “The Вуса”, де артист представляє ретроспективу 70-х, 80-х та 90-х років, натхненну фанком та соулом.

Цього разу артист заколабився з яскравими представницями українського шоубізнесу: Іриною Білик, Дашою Астаф’євою та Лєрою Мандзюк.

Сингл YABADABADU покликаний дарувати гарний настрій, відчуття легкості та безтурботності: «Я вдячний Ірині, Даші та Лєрі за довіру та відкритість до нових творчих рішень. Сподіваюся, під час прослуховування та перегляду YABADABADU ви бодай на мить забудете про всі негаразди та відчуєте такі необхідні зараз позитивні вібрації», — прокоментував Артем.

Візуалізація YABADABADU занурює в атмосферу 80-х з неоновими кольорами, сміливими образами та фантазіями. Це данина періоду глибоких культурних і соціальних перетворень, що характеризується яскравим злиттям музики, моди і технологій. Тут і фантастичний сюжет з відсиланням на славнозвісне кіно, і відтворення стилістики тогочасної реклами, і ефектні персонажі Артема Пивоварова, Ірини Білик, Даші Астаф’євої, Лєри Мандзюк та Юрія Ткача.

«Тільки нам з Артемом відомо, як довго ми вже домовлялися про спільну роботу. І нарешті, вона сталась! Позитивна, стильна і та, що надихає, зараз українцям дуже треба така музика. Я радію, що є частиною!» — розповіла Даша Астафʼєва.

Своїми враженнями поділилася й Ірина Білик, для якої досвід такої колаборації став першим: «Артем — чудовий і веселий. Не люблю пафосних зірок! З ним було цікаво і співати, і зніматися! Я навіть тепер знаю, чому його обожнюють дівчата», — зазначила артистка.

Кінець тижня — ідеальний час, аби подарувати собі трохи легкості, натхнення та гарного настрою. Ми підготували для вас свіжу добірку треків, що стануть чудовим акомпанементом до вихідних та наповнять не лише музичними відкриттями, а й приємними емоціями.

Цього разу до вашої уваги — яскраві прем’єри від уже відомих зірок українського шоубізнесу. Свої новинки презентували Артем Пивоваров у дуеті з Олександром Усиком, Святослав Вакарчук, Віталій Козловський, Світлана Тарабарова, ІЛЛЯ LETAY. А ще — відкриття тижня: молоді й амбітні Муаяд, гурт GannaBaby, Discoman та iSKra, які впевнено заявляють про себе.

Артем Пивоваров та Олександр Усик — Fight for life

Артем Пивоваров та Олександр Усик представили потужний спільний трек Fight for life. Пісня, створена в межах культурного проєкту «ВІРШІНШІ», вийшла напередодні історичного бою Усика з Дюбуа. У проєкті об’єдналися Пивоваров, Усик і діджейка Korolova, щоб донести до світу важливі меседжі про боротьбу світла з темрявою.

У центрі — воїн-шукач Усик, гармонія й натхнення в образі Korolova та Пивоваров як джерело вищої енергії. До візуалізації залучено українських спеціалістів з VFX, анімації та дизайну ігор на Unreal Engine.

«Fight for life, як і інші мої роботи останнім часом, є експериментом. До створення залучені талановиті українці, яскраві представники нашої держави на світовій арені. Це і професійний боксер Олександр Усик, і представниця світової melodic techno музики KOROLOVA, що є однією з топових виконавиць в цьому жанрі, і творці візуалізацій для різних закордонних проєктів», — прокоментував Артем Пивоваров.

Святослав Вакарчук — «Привіт, я вдома»

Святослав Вакарчук, Lady Aphina та Гурт Дно випустили пісню-присвяту всім, хто чекає повернення додому.

Трек «Привіт, я вдома» створений ще 2012 року, а зараз поєднав кілька вимірів української музики — лідера молодого гурту Lady Aphina, що нещодавно доєднався до Сил Оборони, кількох музикантів та артисток нової незалежної сцени в складі гурту “Дно” та лідера гурту «Океан Ельзи».

Автор пісні, Михайло Опекан (лідер Lady Aphina), написав її в юності, у хвилину туги за рідною домівкою на Волині. Через 13 років Святослав Вакарчук почув демозапис, який йому дуже сподобався: «Навіть виникла думка, що це був би хороший трек для “Океану Ельзи”. А потім я дізнався історію Міші, що він зараз захищає країну, наші «вдома» вночі. Відчув, яка сильна енергія за цим стоїть, і тоді вирішив — робимо разом!» — додав музикант.

Віталій Козловський — «Мала змогла»

Не зупиняється тішити фанів релізами Віталій Козловський — випустив новий трек «Мала змогла». У команді артиста зазначили, що цю пісню Козловський записав ще минулого року, але відкладав прем’єру.

В описі до треку сказано, що це «історія жінки, яка, попри втому, страх і невпевненість, робить крок».

«Вона падає, але встає. І стає переможницею. Це історія трансформації, сили та волі», — прокоментував співак.

Світлана Тарабарова — «Наше літо»

Співачка Тарабарова випустила літній хіт — ніжну історію про кохання, свободу, легкість і моменти, які хочеться залишити в серці назавжди.

«Це пісня про літо, яке ми створюємо разом — з тими, кого любимо, або про кого мріємо», — поділилася Світлана.

GannaBaby — «Літодень, спекодень»

Інді-електропоп гурт GannaBaby представив трек «Літодень, спекодень» — чуттєву баладу про кохання, яке не зникає навіть в умовах війни, спеки та сирен. Це новий етап у творчості гурту, перший реліз після творчої паузи — і перший трек, де звучить свіжа, доросла, відверта любовна лірика.

«Це мій особистий маніфест прийняття реальності. Спека, відсутність коханого, повітряні тривоги — все одно я вибираю жити. Ця пісня — про ту мить, коли навіть повітряна тривога не здатна скасувати твоє право на близькість», — розповіла лідерка гурту Ганна.

Муаяд — «Дарма»

Український співак сирійського походження Муаяд презентував трек про нерозділене кохання. «Дарма» — це візуальний експеримент у стилі мінімалізму, де кожен елемент промовляє мовою тиші.

Кліп знятий у порожній кімнаті з панорамними вікнами на Київ — місто, яке тут стає живим фоном, простором для самотності, внутрішніх діалогів і переосмислення.

ІЛЛЯ LETAY — «Мама насварить»

Український артист ІЛЛЯ LETAY випустив нову пісню «Мама насварить» — ностальгічний трек про дитинство, велосипед, сонячні вулиці та маму, яка чекає додому.

«Мама насварить» зроблений в жанрі folk-pop, indie, зі звичною для Іллі мелодійністю. Вулиці рідного міста, ровер, друзі, і жодних тривог про майбутнє — пісня наповнена теплими спогадами про час, який вже не повернути, але в якому можна знайти наснагу в темні дні.

«У ті далекі роки ми були дітьми, не зіпсованими тривогами, не стурбованими, як дорослі всі, нами обраними дорогами», — зазначив виконавець.

Discoman — «Дача»

Таємничий артист Discoman повертається з новим релізом «Дача» у співпраці з блогерами Azir & Ravshik.

«Наша робота — це про тепло і любов, кліп передає саме цю атмосферу. Ми знімали в жовтій маршрутці «Богдан», їздили по Києву, ставали на зупинках, де звичайні люди нас впізнавали й фотографувались. Це був кайф! Усе вийшло живо, щиро й дуже по-українськи трушно», — розповів Discoman.

За словами виконавців, режисер кліпу свідомо не вигадував сюжет, а навпаки, показав те, що всі ми колись бачили або переживали. Він повертає глядача у час, коли головним завданням вихідних було просто поїхати з кимось на дачу. Весь кліп просякнутий легкою ностальгією й відчуттям живого міського літа.

iSKra — «Втікатиму»

Авторка та співачка iSKra представила ліричну і ніжну композицію «Втікатиму», яка присвячена тому, як у світі, що постійно змінюється, важливо мати людину, у чиїх обіймах час зупиняється, а ти знаходиш силу та безмежний спокій.

«Я відчувала смуток і не знала, куди рухатися далі. У пошуках розради їхала до свого найближчого друга — людини, яка завжди вміє мене заспокоїти та розділити будь-які емоції. Утікала саме в його обійми. Дорогою записала перший рядок у нотатки телефона. І пісня з’явилася вже за кілька годин», — розповіла iSKra.