Напередодні український бренд BOBKOVA взяв участь у Copenhagen Fashion Week, де презентував нову колекцію Spring-Summer 2026. Лінійка побудована навколо метафори скла — матеріалу, що поєднує силу та крихкість. Воно водночас захищає і залишається вразливим, є прозорим, але приховує таємниці, створюючи ілюзію.

У колекції переважають відтінки, схожі на кольори скляних льодяників: ніжно-блакитний, ванільний, бежевий та лимонний.

Дизайнерка використала багатошарові прозорі тканини, продовжила роботу з печворком і залишилася відданою принципам sustainable-моди.

У колекції можна побачити широкі спідниці, приталені жакети, відкриті ботьє та прикраси зі скла ручної роботи.

Показ у Копенгагені став для BOBKOVA важливим майданчиком для знайомства з провідними скандинавськими та міжнародними баєрами, журналістами і стилістами.
Примітно, що презентація відбулася у межах проєкту Fashion for Ukraine спільно з Poet Showroom, де нові лінійки показали шість українських брендів, серед яких і BOBKOVA.

Український бренд TG Botanical представив свою нову колекцію на Copenhagen Fashion Week. Колекція натхненна садом — місцем, де сповільнюється час, де розквітає жіночність, де можна наблизитися до землі, до себе, до тиші. Вона — про внутрішнє цвітіння. Про дихання. Про перехід у новий стан.

Вироби створені з натуральних матеріалів: рамі (кропива), льону та бавовни. Фактурні поверхні, бахрома та об’ємні силуети дарують відчуття руху. Текстури нагадують ягоди, ґрунт і м’якість пелюсток. Фірмова техніка жатки — вишивка еластичною ниткою — створює унікальні візерунки.

Коди колекції об’єднують у собі природність, жіночність і силу. Жатка виступає як скульптура: тканину збирають вручну еластичними нитками за творчим візерунком, що створює живі, текучі, унікальні ландшафтні структури. У колекції багато відкритих топів, бюстьє, корсетних форм і силуетів, натхненних купальниками. Вони акцентують ніжні ділянки тіла — талію, плечі, зону декольте. Яскраві жовті вироби нагадують сік стиглих фруктів і тепло сонця.

Сукні-обійми огортають тіло, завершуються хвилями, округлими формами та рюшами — вони ніби розквітають на тілі в русі, викликаючи відчуття ніжності та розкриття. Торочки в сукнях нагадують стебла трави або коріння, які оживають у русі, повторюючи ритм вітру і тіла, створюючи прямий зв’язок із землею. Об’ємні штани та спідниці з м’якими зборами на талії й щиколотках створюють відчуття легкого дихання — це речі для саду, для свободи тіла та простору.

В’язання та ремесло проявляються в ажурних деталях, ручному в’язанні та фактурному ткацтві — це відсилання до жіночої спадщини, осмисленої в сучасному ключі. Лляні відтінки нагадують мить на світанку, коли народжується новий день. Архітектурне заземлення з’являється в безрукавках і топах із вертикальною жаткою, що формують чітку структуру навколо тіла. Це одяг, що дозволяє стояти впевнено, пускати коріння й відчувати опору.

Фото: Anastasiia Dotsenko

Ukrainian Fashion Week та Copenhagen Fashion Week продовжують партнерство, відзначаючи п’ятий сезон співпраці. Цього разу у Копенгагені відбулася спільна презентація українських брендів J’AMEMME, KATERINA KVIT, OMELIA, PLNGNS та SIDLETSKIY.

«Наша стійкість є свідченням сили та незламності духу українських дизайнерів. Ми високо цінуємо солідарність світової індустрії моди та непохитну підтримку Copenhagen Fashion Week. Ми пишаємося тим, що продовжуємо наше партнерство у новому сезоні», — Ірина Данилевська, засновниця та CEO Ukrainian Fashion Week.

6 серпня в Ukraine House in Denmark українські модні бренди J’AMEMME, KATERINA KVIT, OMELIA, PLNGNS та SIDLETSKIY, об’єднані прагненням зберегти креативність, культурну спадщину, ремесла та об’єднавши зусилля в напрямку сталості модної індустрії, представили свої колекції SS25. Подія відбулася в рамках Ініціативи «Support Ukrainian Fashion»*. Понад 250 гостей, представників індустрії, медіа та баєрів відвідали презентацію.

Темою інсталяції Ukrainian Fashion Week SS25 Presesentation стала Асканія-Нова, один з найстаріших біосферних заповідників на планеті та найбільша заповідна степова територія в Європі, яка зараз щодня потерпає від наслідків російської окупації. Притаманні для заповіднику види рослин та тварин стали орнаментами для традиційних українських витинанок. Разом із рухом сонця тіні витинанок ожили, ставши живим витвором мистецтва, що змінювався протягом презентації.

J’AMEMME

Напівпрозорі та легкі матеріали, а також іконічне плісе J’amemme стали центральними елементами при створенні нової колекції SS25. Головним натхненням цього сезону виступили загадкові медузи, які наповнили колекцію ефемерними формами, делікатною бахромою та безумовною красою на грані небезпеки.

Цього сезону бренд проводить паралель між прозорістю тканин, архітектурними формами та неземною природою морських істот. Як результат, бренд демонструє еволюцію свого фірмового плісе у більш скульптурних, нестандартних силуетах, асиметричних сукнях та прозорих фактурах.

KATERINA KVIT

Цього сезону дизайнерка Катерина Квіт звертається до концепції класичних елементів, таких як земля, вода, повітря, вогонь та ефір. Природні стихії як філософське поняття та спосіб осмислити світ навколо. Квіт використовує різні матеріали, такі як натуральна шкіра, пряжа або перероблені волокна, і перетворює їх на щось абсолютно нове. У всесвіті KATERINA KVIT матеріали неначе елементи, які перетікають у інші субстанції. Працюючи над формами, дизайнерка надихалася роботами сучасних японських художників, таких як Ясуаки Оніші, чиї інсталяції окреслюють класичні елементи через мистецтво. Саме роботи Оніші, який цікавиться невидимим – часом, повітрям, гравітацією та простором, надихнули Катерину Квіт на створення плаваючих і фантастичних форм в’язаних виробів та бахроми, що нагадують водоспади.

Прихильність бренду до сталого розвитку виражається у нових виробах з плетених матеріалів, виготовлених з переробленої сировини. Візуально вони нагадують замшу чи навіть папір, але насправді це натуральна екологічна тканина. Recycled топи, спідниці та сукні стануть чудовим вибором для літнього сезону.

OMELIA

В новому сезоні Костянтин Омеля продовжує працювати з флористичними мотивами і надихається творчістю української поетеси Лесі Українки. Дизайнер переробляє стокові і вінтажні сорочки, а також працює зі стоковими тканинами створюючи нові предмети гардеробу і даруючи сорочкам друге життя.

Назва колекції розкриває внутрішній стан дизайнера, що намагається створювати прекрасне в умовах війни в Україні. В новій колекції використовується вишивка Рішельє а також ручна вишивка бісером і кристалами.

PLNGNS

Український модний бренд представляє продумано сконструйований оновлений вуличний одяг під назвою «Sneaker Riot» вкотре демонструючи, як екологічність і майстерність поєднуються з сучасною модою.

PLNGNS (Palingenesy) показує, як переробка взуття та одягу може створити щось нове й унікальне. Подібно до колажу, дизайнер детально досліджує оригінальний продукт і вручну розбиває його на численні окремі частини, щоб створити нові кросівки та предмети одягу. Разом зі своєю командою він розробляє колекції, які вражають своєю складною конструкцією та архітектурою та захоплюють Zeitgeist.

SIDLETSKIY

Нова колекція натхненна поєднанням сучасних трендів і багатовікової культурної спадщини. Дизайнер Ігор Сідлецький надихається історичними ремеслами, традиціями ручної роботи та природними матеріалами для створення унікальних речей. Особливий акцент зроблено на гармонії протилежностей: строгих архітектурних форм і легких тканин.

Бренд часто надихається минулим і прагнучи зберегти культуру та традиції. Образи колекції SS25 доповнили прикраси з дутого скла, традиційні українські аксесуари, відображені через бачення бренду. Кожен виріб у колекції демонструє ручну роботу та традиційні ремесла, зокрема ткацтво та ручне в’язання. Унікальний підпис SIDLETSKIY — баланс між сучасністю та спадщиною.

* Ініціатива Support Ukrainian Fashion», започаткована командою Ukrainian Fashion Week у березні 2022 року, символізує солідарність та підтримку українських дизайнерів у складні часи повномасштабного російського вторгнення.

Фото: Вероніка Монакова

На Тижні моди в Копенгагені ввели заборону на екзотичну шкіру. Вже з 2025 року бренди, колекції яких мають первинне хутро, шкури диких тварин або пір’я, не зможуть показуватися в столиці Данії. Тож ні сумки зі шкіри алігатора, ні підбори з пітона чи щось схоже не з’являться на подіумах данського Fashion Week.

Замість натуральних дизайнерам потрібно буде більше використовувати перероблювані матеріали. Таке рішення є частиною стратегії з підвищення сталого розвитку індустрії, пише The Business of Fashion.

Організатори тижня моди тісно співпрацюватимуть із брендами, щоб допомогти їм відповідати новим вимогам, проводячи вебінари та надаючи іншу підтримку.

За останні кілька років схожі заборони запровадили регіональні тижні моди в Мельбурні, Гельсінкі та Стокгольмі.

Українська дизайнерка Ксенія Шнайдер дебютувала із новою колекцією свого однойменного бренду на Copenhagen Fashion Week. Показ відбувся в рамках Ініціативи Support Ukrainian Fashion.

Нова колекція під назвою Nature Always Wins присвячена красі природи, її вічності та відрізняється тим, що розширює межі й переосмислює модні наративи. Акцентами лінійки стали апсайкл, натуральні тканини, делікатні текстури й силуети, котрі гармонійно поєднують високу моду та живе довкілля.

«Я була свідком того, як війна руйнує землю, знищує все живе навколо, і як природа долає це, і навесні на мінних полях розпускаються й цвітуть квіти. Кожен стібок, кожен відтінок шепоче про стійкість природного світу, оспівуючи його тиху силу й непохитну красу», – поділилася Ксенія Шнайдер.

Днями на Copenhagen Fashion Week відбулася перша спільна презентація українських модних брендів. Свої колекції FW24-25 у рамках Ініціативи Support Ukrainian Fashion представили Chereshnivska, Domanof, J’amemme, Paskal та Fayina Yerenburh X Vozianov.

Бренд Chereshnivska показав колекцію унікальних витинанок та аплікацій з вінтажного парашутного полотна, денімy та стокових тканин.

Сміливі нюдові лелітки та невагоме плісе стали основою колекції J’amemme під назвою Le solstice d’hiver. Бренд не відмовився від своїх впізнаваних кодів – текстур і геометрії ліній, що підкреслюють вишуканість і чуттєвість образів.

Бренд Domanof представив нову колекцію, яка глибоко досліджує тему шрамів – фізичних та емоційних слідів, які формують наше буття. Центральним елементом став білий образ із системою, що асоціюється із кровообігом, символізуючи життя і чистоту.

Paskal презентував продовження своєї попередньої колекції суконь з акцентом на аплікаціях з метеликами Out of the Cocoon. Метелик для дизайнерки Юлії Паскаль – це символ краси й трансформації, а також означає початок і кінець.

Vozianov втілив у своїй колекції абстракції української мисткині Фаїни Єренбург, котрі закликають до оптимізму і постають маніфестом надії.

Сьогодні стартував Тиждень моди у Копенгагені і вже завтра, 8 серпня, українські бренди Domanof, Gasanova, Gunia Project та Juliya Kros представлять свої fashion-фільми в офіційному графіку презентацій. Це відбудеться у межах глобальної Ініціативи Support Ukrainian Fashion від UFW. Стрічки можна буде подивитися о 15:00 на IG каналі CPHFW та YouTube каналі UFW.

«Третій міжнародний сезон Ukrainian Fashion Week триває. Ми не можемо опускати руки. І не робимо цього, намагаючись бути гідними стійкості українських воїнів. Ми продовжуємо доводити світу і собі, що Україна – це не тільки країна мужніх і сміливих людей. Україна – це країна талановитих і творчих, працьовитих і відповідальних. Країна людей, які створюють якісний продукт високого рівня, як би важко це не було. І українські дизайнери – переконливий приклад цьому», – коментує подію Ірина Данилевська, співзасновниця та СЕО Ukrainian Fashion Week.

Це далеко не перша співпраця UFW та Copenhagen Fashion Week. Минулого року організації також об’єдналися, аби підтримати українських дизайнерів під час війни.

1-3 лютого два українські бренди – T. Mosca та RDNT – покажуть свої колекції в межах партнерства Ukrainian Fashion Week x Copenhagen Fashion Week. Це стане другою подією UFW International Season FW’23/24. Перша – на модному трейд-шоу PREMIUM у Берліні.

«CPHFW підтримує Україну та сподівається продовжувати налагоджувати міцніші стосунки між обома організаціями, щоб підтримати галузь у подальшому зростанні та процвітанні під час кризи», – коментує  організаційний комітет Copenhagen Fashion Week.

Крім цього, в офіційному розкладі Copenhagen Fashion Week заявлено ще один український бренд TG Botanical, який раніше був оголошений фіналістом премії Zalando Sustainability AW’23.

Додамо, Copenhagen International Fashion Fair за останнє десятиліття став важливою платформою для міжнародної індустрії моди, місцем презентації перспективних брендів галузі.

Від самого початку повномасштабного вторгнення, українська індустрія моди бореться не лише за виживання та мобілізацію, а й за те, щоб продовжувати створювати колекції, аби розповідати світові про стійкість українців та транслювати свою національну ідентичність через моду. Завдяки партнерству Ukrainian Fashion Week з Тижнями моди різних країн, колекції українських дизайнерів цього сезону побачить вся Європа.

10 серпня відбулася друга подія UFW International Season SS’23 – український бренд the COAT представив fashion-фільм у межах офіційного розкладу Copenhagen Fashion Week. Колекція, створена під час війни, представлена ​​у знакових кольорах the COAT, з силуетами, принтами та вишивкою, що символізують українські традиції.

«Ця колекція — моя гучна заява, щоби привернути увагу світової індустрії моди до української культури. Це відповідальна місія – достойно представити свою країну», – каже креативна директорка бренду the COAT Катя Сільченко.

Локацією для зйомки фільму та лукбуку the COAT SS’23 послужив національний музей культури та побуту України в Пирогово просто неба, з усіма історико-етнографічними регіонами країни – близько 300 пам’ятників та 100 тисяч різноманітних експонатів, що передають самобутність української культури. Автором зйомки виступив Денис Маноха, а за стиль відповідала Євгенія Скварська.

Однією з знакових моделей колекції став вишуканий топ-бюстьє з ручною вишивкою, а також спідниця з етнічним декором. Основні кольори – блакитний, блідо-жовтий, бунтівний помаранчевий та ніжний рожевий. Принти нагадують традиційні українські ремесла краєвиди з польовими квітами, зберігаючи впізнавану легкість та жіночність від the COAT.