Про творчі страхи, кризи, дисципліну, самотність і тексти, які іноді народжуються не для музики, а для тиші — у нашій розмові з Гелею Зозулею.

Попри таку відкритість у творчості, ти все одно залишаєшся загадковою для слухачів. Яка Геля Зозуля насправді?

Я не вважаю себе непередбачуваною. Радше — неочевидною. Моя відвертість у творчості — не про те, щоб розповісти все. Це про те, щоб сказати рівно стільки, скільки має сенс. Я не люблю пояснювати зайве.

У житті я тихіша, ніж у піснях. Терпіти не можу порожніх балачок і не прагну бути «зрозумілою». Мені комфортно, коли частина мене залишається непроговореною.

Там, де мені незручно, — там найменше захисту.

 

Що тебе надихає на створення нових композицій?

Думки, які не дають спокою. Те, що не відпускає. Слова й музика — це емоції, які вийшли з душі й набули матеріальності. Я рідко сідаю писати навмисно, з думкою: «Треба зробити пісню». Зазвичай усе починається з однієї фрази чи образу, що забирають спокій.

Вони починають жити власним життям і буквально змушують мене сідати за роботу. Якщо не вивільню це все — страждатиму, відчуватиму майже фізичний біль. Тож я вже зрозуміла, змирилася й навіть подружилася з потоком, який приносить мені пісні.

Ти маєш багато треків, які зібрали мільйони прослуховувань. Чи є серед них твоя найулюбленіша або найважливіша пісня?

Усі улюблені, бо кожна — це частина мене. Але найважливіші завжди ті, які було найстрашніше випускати. Хоча, якщо чесно, мені боязко щоразу: я занадто відверта у творчості. Мабуть, саме тому вони й працюють.

Там, де мені незручно, — там найменше захисту. Там я не намагаюся здаватися кращою, ніж є насправді. І це завжди ризик — відкрити світові те, що досі болить або що я сама ще до кінця не збагнула.

Але якщо цього страху немає — значить, і пісня, найімовірніше, нічого не варта.

 

Твоя творчість виглядає дуже інтуїтивною, але за нею точно стоїть і стратегія. Якою буде Геля Зозуля найближчим часом?

Більш точною. Зараз я чітко усвідомлюю: мені не цікаво бути присутньою в медіапросторі «просто заради охоплень». Кожен реліз має нести сенс, інакше в ньому немає потреби.

Буде більше структури, більше цілісності. Але моя позиція незмінна — я завжди намагаюся догодити лише одній людині. Вона мій найжорсткіший критик. І це я сама. Бо якщо мені не подобається — жодна схвальна реакція ззовні не має значення.

У кожного артиста рано чи пізно настає переламний момент, який змінює погляди. Чи були у тебе такі періоди — через популярність або кризу?

Так. І не один. Я ж людина. Але якщо відверто, то люблю кризи. Я з тих, хто в критичній ситуації почувається як риба у воді. У такі часи все стає гранично простим: або ти є, або тебе немає. Зникає все зайве: сумніви, шум і потреба комусь щось доводити.

У моєму житті був момент, коли я зрозуміла: або кажу про своє, або стаю лише ще одним голосом у загальному фоні. І цей вибір виявився правильним. Моя перша пісня «КоляГаля» — тому доказ.

Що найбільше вплинуло на формування Гелі Зозулі як творця?

Самотність і дисципліна. Самотність — це простір, де неможливо сховатися від себе. Це не завжди приємно, але завжди чесно. Дисципліна ж не дає цій чесності розсипатися. Хоча над нею я ще старанно працюю.
А ще — музика з дитинства. Вона сформувала мені структуру мислення. Навіть коли я повністю працюю інтуїтивно, всередині відчувається каркас.

Мабуть, саме поєднання цих речей тримає мене в точці, де ти одночасно і глибоко відчуваєш, і відповідаєш за кожне написане слово.

Твою музику слухачі та музичні експерти називають по-різному. А як ти сама визначаєш свій жанр?

Ніяк. Бо щойно ти даєш собі визначення — мимоволі починаєш йому відповідати. А це вже обмеження.

Я різна. Як каже мій психолог, у мене мозаїчний тип характеру. Я працюю зі своїми станами, історіями та відчуттями, які неможливо вкласти в одну категорію. Якщо це називають попмузикою — окей. Шансоном — будь ласка. Можна називати, як завгодно. Я спокійно ставлюся до будь-яких визначень.

Але я ніколи не скажу, що працюю в конкретному жанрі. Бо це спосіб усе пояснити. А мені не потрібно себе пояснювати.

Мало хто знає, але, окрім музики, ти ще пишеш вірші та притчі. Чи варто очікувати письменницьких дебютів?

Я не хочу називати це «дебютом». Це вже частина мене, просто поки що не опублікована.
Є тексти, які не потребують музики. Вони не стають піснями, бо інакше дихають. І мені цікаво з цим працювати.

Чи стане це окремим напрямком? Найімовірніше, так. І буде цілком природним продовженням. Музика — це один спосіб говорити. А проза й поезія — зовсім інший. Іноді він навіть чесніший, бо там нічого не ховається за звучанням.

Що слухачам варто зрозуміти про Гелю Зозулю, щоб по-справжньому відчути твою музику?

Найголовніше — слухати Гелю Зозулю не поверхнево. Я не пишу те, що «гарно звучить». Я пишу те, що просто не можу не сказати. За кожною піснею стоїть досвід. Не ідея чи концепція, а прожитий стан:  чи то щастя, чи печаль, чи те невловиме між ними, чому навіть складно дати назву.

Я не вигадую історії — я їх проживаю.

За свою кар’єру ти випустила кілька дуетів, і всі вони були з чоловіками. Це випадковість чи свідомий вибір?

Якщо чесно, «достатня кількість» — це всього три виконавці. І так, усі чоловіки. Ніяких збігів. Гурт ADAM — це моя особлива любов, тому я щиро вдячна за наш спільний «Особистий рай». Ініціаторкою цієї колаборації була я — так само, як і з Віктором Павліком. Зателефонувала йому, і він погодився. Для мене це велика честь — заспівати разом з легендарним артистом.

А остання колаборація із загадковими Two from Zoo — це взагалі єдина пісня в моєму репертуарі, де текст і музику писала не я. Але я миттєво побачила себе в цій історії й відчула потенціал треку. Та я хочу заспівати і з жінкою. Тож усе ще попереду. Гендер не має значення. Головне — сенс і внутрішній зв’язок.

Цього тижня українську музичну сцену сколихнула потужна хвиля прем’єр — від масштабних альбомів і символічних перевидань до інтимних історій про кохання, втрати й внутрішні трансформації.

У нашому традиційному дайджесті — нові роботи Тіни Кароль, Анни Трінчер, Lida Lee, TAYANNA, FIЇNKA, Phil It, TARABAROVA, а також емоційні релізи від ADAM, MARIAM,  Гелі Зозулі, ZAYVA та інших самобутніх артистів.

Тіна Кароль — «Кохання. Сльози. Маніфест»

Тіна Кароль презентувала масштабний альбом «Кохання. Сльози. Маніфест», присвячений 20-річчю творчої діяльності.

Разом із прем’єрою виконавиця анонсувала великий сольний концерт у київському Палаці спорту, який відбудеться 19 вересня 2026 року.

«Кохання для мене — це почуття, що не підвладне законам тяжіння і не має часових меж. Ми відчуваємо його однаково сильно і до тих, хто поруч, і до тих, кого вже немає. Сльози — це не слабкість, а чесний прояв усього спектру емоцій, що проходять крізь людину. Маніфест неможливо написати навмисно — він народжується лише тоді, коли ти говориш правду. Цей альбом — про чесність і силу залишатися вірною собі та власним принципам. Мій маніфест витканий із кохання, сліз та внутрішньої сили», — прокоментувала артистка.

Анна Трінчер — «Палає»

Анна Трінчер відкриває нову сторінку своєї творчості треком «Палає». Це світла й тепла історія про кохання, яке не руйнує, а дарує опору. Після низки драматичних релізів артистка трансформує свій біль у гармонійний настрій, що надихає.

Композиція звучить як нагадування про цінність бути поруч із «своєю» людиною, особливо в часи невизначеності. Це щира розповідь про підтримку, рівноцінне партнерство та спільний рух уперед.

«Це пісня про людину, поруч із якою ти стаєш кращою версією себе. Про кохання, яке не ідеалізує, а приймає, оберігає й допомагає впевнено йти вперед, тримаючись за руки навіть у найскладніші моменти», — ділиться співачка.

Lida Lee — «Під дощем»

Новий сингл Lida Lee «Під дощем» — це глибоко особиста історія, присвячена її «другому дню народження». Композиція досліджує межовий стан людини, яка опинилася на роздоріжжі між цілковитим розпачем та внутрішнім відродженням.

У центрі сюжету — доленосний вибір: здатися чи віднайти в собі ресурс рухатися далі. Пісня звучить як гранично щира сповідь, де кожен рядок стає кроком до прийняття себе та власного складного досвіду.

Візуальний ряд підсилює закладені сенси: двері у кліпі символізують можливості та рішення, які ми ухвалюємо навіть у найтемніші часи.

«Я присвячую цю пісню своєму другому дню народження. Прем’єра «Під дощем» — саме про цей стан, коли ти нарешті знаходиш у собі опору і наважуєшся на крок вперед. Ми самі визначаємо власний напрямок руху», — зазначила виконавиця.

ADAM, MARIAM і МУВ ДО НАС — «Місто спить»

Спільна композиція «Місто спить» від молодої виконавиці MARIAM, гурту ADAM та проєкту «МУВ ДО НАС» стала символом пам’яті про засновника гурту, талановитого музиканта та саундпродюсера Михайла Клименка.

Початково цей реліз мав стати логічним фіналом проєкту — творчою колаборацією між менторами та переможницею кастингу MARIAM. Однак трагічні обставини змінили першочерговий задум, перетворивши пісню на музичну епітафію.

«Це дуже особлива колаборація. Я запропонувала Маріам приспів, який ми з Мішею писали разом влітку на студії. Маріам одразу сказала: «Супер, я пішла писати куплети». Вона зробила це неймовірно швидко. Коли я вперше слухала готовий варіант — я плакала. Для мене це дуже особиста і важлива пісня», — поділилася Саша Норова.

FIЇNKA — «Карпатські квіти»

FIЇNKA переспівала легендарну пісню Миколи Мозгового «Карпатські квіти». У новій інтерпретації композиція отримала потужне рок-звучання, зберігши при цьому свою характерну емоційну глибину.

Артистка сповнила трек сучасною енергією, зробивши його динамічнішим та драйвовим, що додає пісні особливої сценічної сили.

«Ця пісня і є самі Карпати: вічна, міцна, сповнена емоцій, котрі не згасають роками. Я люблю її з дитинства, і то є гонор її співати», — прокоментувала співачка.

Phil It — «Орфей»

Творча спілка Phil It презентував сингл «Орфей» — глибоку і символічну роботу, натхненну античним міфом про Орфея та Еврідіку. Це не просто музичний переказ легенди, а її сучасне переосмислення крізь призму емоцій та викликів сьогодення.

«Я люблю цю історію — вона надзвичайно символічна та трагічна. Образ Орфея для мене — це про можливість встояти, коли все зупинилося і світ рухнув. Коли навколо хаос, саме любов та глибокі почуття стають тією соломинкою, за яку ми тримаємося. Це останнє, що в нас залишається, і водночас — те, що дає сили жити далі», — поділився Пилип.

Особливістю треку став діалог двох голосів — Пилипа та Емілії, для якої ця пісня стала вокальним дебютом: «Мені замало просто грати на фортепіано — хочеться розкривати себе як музикантку з різних боків. Ми спробували, і цей досвід став для мене справжнім натхненням! Я ще більше впевнилася, що хочу розвивати в собі цей вокальний потенціал».

TAYANNA — «Потоками»

Легко та по-весняному звучить і новий сингл TAYANNA «Потоками».

Пісня передає той особливий стан, коли в унісон із природою змінюється і внутрішній світ людини: з’являється життєдайне тепло та щире бажання бути поруч із кимось важливим.

«Для мене ця пісня — про весну та новий, свіжий подих ніжності. Вона народилася з почуттів близькості й легкості. З того стану, коли поруч є людина, в обіймах якої ти відчуваєш абсолютний спокій і безпеку», — розповіла артистка.

TARABAROVA і Марія Колесник — «Цей біт»

Геля Зозуля & Two from Zoo — «Розлучена – розлючена»

Співачка Геля Зозуля презентувала спільний сингл із таємничим артистом-інкогніто Two from Zoo. Трек «Розлучена — розлючена» розповідає про почуття, що не витримали зіткнення з жорсткою реальністю. Це історія двох людей, які щиро кохали одне одного, але через розбіжність цінностей та накопичені образи опинилися по різні боки власних світів.

«Ця пісня — продовження історії «Особистий рай». «Розлучена – розлючена» — це емоційний діалог двох голосів і двох поглядів на одну історію кохання, яке не змогло вижити», — пояснила Геля.

ZAYVA — «Ретроград»

Співачка та блогерка ZAYVA оприлюднила новий сингл та відео «Ретроград» — саундтрек нестабільності, яку ми навчилися проживати красиво. Композиція присвячена відчуттям коли зовні «все ок», а всередині — буря.

«Трохи вина. Трохи самоіронії. І дуже багато правди. «Ретроград» — для тих, хто відкладає розмови «до квітня», усміхається дзеркалам, щоб не плакати, і звинувачує Меркурій замість себе», — прокоментувала виконавиця.

Остання п’ятниця січня не лише дарує передчуття весни, а й традиційно приносить нову порцію музичних прем’єр. Цього тижня артисти підготували по-справжньому контрастні релізи: від містичних рок-ритуалів і кінематографічних саундтреків до особистих маніфестів та відеоробіт учасників Нацвідбору на Євробачення-2026.

Серед новинок — яскраве повернення «Воплів Відоплясова», відеопрем’єра KHAYAT, сімейний дует Гелі Зозулі, емоційні сингли від SKYLERR, FIЇNKA, Муаяда, а також маніфести й дебютні релізи молодих артистів.

Тож слухаємо й надихаємося!

Олег Скрипка та «Воплі Відоплясова» — «Болеро»

Після довгої паузи Олег Скрипка та гурт «Воплі Відоплясова» повернулися із треком «Болеро». Він був завершений ще до повномасштабної війни, але тривалий час чекав на слушну мить, щоб нарешті зустрітися зі слухачем.

«Болеро» у виконанні ВВ — це не просто пісня, а концептуальний музичний ритуал.
«БО — Бойовий поклик долі.
ЛЕ — Летючий дух свободи.
РО — Роковий гомін часу», — так самі музиканти розшифрували назву композиції.

У треку поєднуються мексиканська містика, танцювальний драйв і рокова енергія. Гурт описав його як «заклинання руху, музичний ритуал переходу», де бойове стає світлим, а романтичне — невмирущим. Саунд натхненний AC/DC, RHCP і мандрівками магічною Мексикою, продовжуючи традицію екзотичних експериментів ВВ.

KHAYAT — «Герци»

KHAYAT презентував відеороботу на конкурсну пісню «Герци», з якою вже 7 лютого виступить у фіналі Нацвідбору під номером 8. Кліп візуалізує внутрішню боротьбу людини з життєвими викликами — стан, коли шлях здається марним, але рух не припиняється.

«”Герци” — про кожного українця сьогодні. Про біль, злість, жаль, розпач, але водночас — про зцілення і ту неймовірну міць, яка б’ється між ребер кожного з нас і змушує продовжувати цей шлях», — наголосив KHAYAT.

Відео показує два протилежні стани: глибоку зневіру й раптове прозріння. Світло, що з’являється наприкінці шляху, не лише дарує надію, а й несе нові виклики. Зрештою, саме те, що спочатку здавалося отрутою, стає джерелом незламної внутрішньої сили.

Режисером кліпу став Юрій Чайка.

Геля Зозуля — «Сват наливай»

Геля Зозуля презентувала особливий трек — дуетну композицію «Сват наливай», де заспівала разом із татом, присвятивши прем’єру його дню народження.

Співачка зізналася, наскільки цей реліз мав для неї особливе значення: «Це мій особливий подарунок татові на день народження… Для мене це більше, ніж просто реліз, — це щирий сімейний момент».

Артистка поділилася, що трек народився спонтанно  — просто під час поїздки в авто, а записували його в домашній студії. Тато вперше спробував себе як виконавець, здійснивши свою заповітну мрію.

SKYLERR — «Лід-вогонь»

Новим треком також потішила прихильників співачка SKYLERR. «Лід-вогонь» — це історія протилежностей, які знаходять спільну мову не в словах, а в рухах. Там, де бракує мовлення, народжується танець — єдиний спосіб по-справжньому прожити почуття.

Композиція побудована на контрастах: холод і вогонь, стриманість і спалах, дистанція і близькість. Сценічний простір стає живим полотном, де кожен жест — це вагоме слово в цій драматичній історії.

FIЇNKA — «Серце гримит»

FIЇNKA презентувала атмосферну містичну композицію «Серце гримит» — саундтрек до самотніх ночей, коли страхи стають голоснішими за розум. Пісня народилася з дитячої приповідки, якою артистка заспокоювала свого сина.

«Мій син боявся грому, і я казала йому: це не грім, просто Боженька везе колачі на фірі», — згадала FIЇNKA. Згодом ця фраза переросла у пісню про той самий грім у серці, який кожен із нас намагається приборкати.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by FIЇNKA (@fiinka_official)

РуханкоМен — My Voice

РуханкоМен опублікував композицію для Нацвідбору на Євробачення-2026 — My Voice. Це музичний маніфест про право бути почутим, який присвячений незламності українського духу.

«Я просто наспівував “пташиною мовою”… Коли були готові перші 20 секунд, зрозумів: це щось нове для мене», — поділився артист.

The Elliens — Crawling Whispers

Гурт The Elliens представив офіційний кліп на пісню Crawling Whispers, з якою боротиметься за право представляти Україну на Євробаченні-2026. Пісня народилася з особистого досвіду солістки Олени Усенко після пожежі в її будинку.

Цей досвід вилився у музику, ставши інструментом подолання страху та пошуку нової опори. Відео підхоплює цю лінію, метафорично зображуючи життя, що проростає крізь наслідки катастрофи.

Муаяд — «Дистанція»

Виконавець із сирійсько-українським корінням Муаяд презентував сингл «Дистанція» — історію про ту магічну мить, коли між людьми зникає найменша відстань.

За словами самого артиста, це новий етап розвитку його творчості. Звучання треку поєднує поп та інді-поп із сучасними ритмами й східними інтонаціями.

GEREGA — EP «516»

Співачка GEREGA представила дебютний EP «516», до якого увійшли п’ять пісень, створених протягом року. Робота стала рефлексією над пам’яттю, вибором і вдячністю за пройдений шлях.

Фінальний акорд альбому — пісня Hope, написана після екзаменів і переїзду до Великої Британії. Символічною є й обкладинка з метеликом — ідеально відображає трансформацію, що пронизує весь реліз.

«Ми спостерігали, як кокони розкриються і стають крилатою красою… це те бачення, яке відрефлексувало із моїм внутрішнім станом тоді», — пояснила артистка.

Після 24 лютого 2022 року життя українців розділилося на «до» та «після». Велика війна принесла біль, втрати й випробування, але водночас стала точкою відліку для культурного прориву.

Українська музика не зникла — вона змінилася, заговорила по-новому. Вибухнула хвилею нових облич і проєктів, які швидко стали голосом свого часу. У ці пісні вкладено досвід війни, болю, любові й незламності. Вони звучать чесно, безкомпромісно й по-українськи.

У цій добірці — ті, хто з’явився або розкрився по-справжньому вже після початку повномасштабного вторгнення. Самобутні, впізнавані, глибоко вкорінені у власну культуру. Їхня музика народжується в темряві — й дарує світло.

Проєкт Тіни Кароль «Дім Звукозапису»

Культурна ініціатива Тіни Кароль з’явилася 2024 року. У медіапроєкті співачка і продюсерка разом із топовими артистами оживляє українську музичну спадщину — старі пісні виконують наживо з першої спроби в легендарному Будинку звукозапису Українського радіо.

Учасниками проєкту стали Юлія Саніна, Onuka, MONATIK, Shumei, Klavdia Petrivna.

The Вуса (проєкт Артема Пивоварова)

The Вуса — це продовження авторської ініціативи Артема Пивоварова «Твої вірші, мої ноти», де музика афілюється з українською поезією, набуваючи нових форм. Пісня «О, панно!» стала стартом, відкривши новий етап у розвитку ідеї: яскравий, динамічний і заразом легкий — саме такого потребувала публіка у непрості часи.

Візуальна стилістика кліпів гурту, до складу якого увійшли блогери та коміки, апелює до ретро, неонової естетики та гумору, створюючи атмосферу ностальгії й свіжості водночас. Концепція свідомо відсилає до феномену «вусатого фанку» — стильового напрямку української музики 1970–1980-х, відомого своєю експресивністю та комедійними елементами.

FIЇNKA

Співачка — справжній вибух на теренах українського шоубізнесу. FIЇNKA поєднує гуцульський фольклор і сучасне електронне звучання, створюючи унікальний етнопоп, а фірмовий стиль артистки — у піснях з діалектом.

2023–2024 роки стали для виконавиці тріумфальними: хіт «Афини» кілька тижнів очолював музичні чарти українського YouTube. Ще раніше вийшли й одразу стали відомими композиції: «Культура», «Грушка», дует із Віктором Павліком «Білі черемхи», дитячий тренд «Лелека».

Усього за пів року FIЇNKA видала добірку треків, які називають саундтреком до сучасної української культури.

Ziferblat

Інді-рок гурт Ziferblat створили брати-близнюки Данило та Валентин Лещинські у 2015 році в Києві, а впізнаваність прийшла після участі у X-Factor та виходу треку Vnochi.

Втім основний прорив стався у 2023 році з альбомом «Перетворення» та премією Muzvar Awards.

У 2025 гурт з піснею Bird of Pray представив Україну на Євробаченні, де увійшов до топ-10 кращих та зайняв 9-те місце.

Їхній стиль — мікс арт-року, прогресив-попу та театральної подачі.

KOLA

Хоча Анастасія Прудіус (справжнє ім’я співачки) торувала музичний Олімп ще з 2016 року, справжній прорив відбувся 2022 року завдяки пісні «Чи разом?». Тоді композиція набрала понад 10 мільйонів переглядів.

Відтоді KOLA почали називати символом оновленої української попсцени. Артистка стала однією з найяскравіших постатей у шоубізнесі та однією з найпопулярніших виконавиць країни: зібрала кілька премій YUNA та закріпилася в топах стримінгів.

KLER

Співачка KLER (вона ж Валерія Колесник) розпочала сольну кар’єру у 2018, втім швидкого прориву не сталося аж до 2024 року з альбомом «Яка є», де звучать хіти «Над хмарами» та «Танцюймо далі».

У 2025 артистка випустила вінілову версію альбому, закріпивши статус однієї з найперспективніших попвиконавиць.

Її стиль — це емоційний, танцювальний поп із впливами фанку та R&B, а її творчість відзначається позитивним меседжем та глибокими текстами про життя «тут і зараз».

Klavdia Petrivna

Пригадуєте, скільки галасу здійняв загадковий проєкт під назвою Klavdia Petrivna? Виконавицю, котра довгий час приховувала своє обличчя, але водночас збирала мільйони переглядів своїми треками «Знайди мене», «Я тобі брехала», «Не лякай» та ін., встигли охрестити артистичним феноменом.

Klavdia Petrivna заявила про себе 2023 року як анонімний музичний проєкт, а вже у 2024 зібрала понад 16 тисяч глядачів на двох великих концертах у київському Палаці спорту.

Успішне поєднання загадковості, драматичного вокалу, глибокої лірики та іронії зробило Klavdia Petrivna однією з найдинамічніших і найобговорюваніших нових зірок української сцени.

Domiy

Молода співачка Марія Довгаюк заявила про себе під псевдонімом Domiy після 2022 року і швидко завоювала популярність серед слухачів. Вона вирізняється щирими текстами та мінімалістичним звучанням, що створює особливу атмосферу близькості з публікою.

Саме завдяки цьому її треки стали вірусними у TikTok: композиції «Пробач», «Я хочу з тобою», «Не залишай» перетворилися на саундтреки для цілого покоління молоді.
Сьогодні Domiy називають однією з найперспективніших артисток нової української хвилі, яка вміє поєднувати простоту з глибоким емоційним змістом.

Маша Кондратенко

Її успіх розпочався 2022 року з хітами «Крокодил» та «ВАНЬКА-ВСТАНЬКА», і вони завірусилися у TikTok.

Маша поєднує попмузику з гумором та самоіронією, створюючи справжні «пісні-меми». Та за цим легким стилем стоїть гостре відчуття сучасності, завдяки цьому її композиції швидко набирають мільйони переглядів.

Кажанна

Артистка яскраво виділяється своїм особливим містичним стилем, що поєднує етномузику з електронікою. Її жанр часто називають «етно-дарк-попом». Образ артистки та псевдонім не випадкові: «кажан» — нічна істота, що чудово відображає атмосферу її творчості, у якій несподівано гармонійно сусідять готичність та тонка іронія.

Шлях Кажанни розпочався в TikTok, де завдяки гумору та нестандартності образу вона швидко стала вірусною. Перший справжній успіх — пісня «Ти гірка…», яка миттєво розійшлася соцмережами.

Геля Зозуля

Після 2022 року ім’я Гелі Зозулі швидко стало відомим широкій аудиторії. Стиль виконавиці можна схарактеризувати як ліричний поп із фольклорними елементами.

Її композиції «Особистий рай», «Наробила лиха», «Колягаля» миттєво пробили шлях співачці до вершин у музичних чартах завдяки майстерному симбіозу драми та м’якої іронії у текстах.

Календар нагадує нам, що попри важкі ночі, за вікном все ще у розпалі літо, а разом із ним — нові музичні емоції! Наповніть вихідні яскравими треками, що заряджають енергією та надихають на нові звершення. Ми підготували добірку синглів, які стануть ідеальним саундтреком до ваших сонячних днів.

Серед них — добре знані імена улюблених та відомих артистів. Так, цього тижня новинки представили Тіна Кароль, Wellboy, Геля Зозуля та Віктор Павлік, М’ята та Glova. А також — свіже дихання української музики: Black Swan, BOYUK, yosyaa та ҐAVA.

Тож уже традиційно — оновлюємо свої плейлісти!

Тіна Кароль — «Людині потрібна людина»

Тіна Кароль потішила прихильників максісинглом під назвою «ЛПЛ» — «Людині потрібна людина».

До нього, окрім премʼєрного синглу, увійшов уже відомий TikTok-хіт «Балкони» — обидві композиції створені у співпраці з Іваном Клименком.

Трек розповідає про стосунки між двома, про силу дотику, обіймів, про емоційну безпеку, яку дає лише рідна людина.

«Я щаслива заспівати цю пісню, бо такі глибокі сенси залишаються на роки з людьми, і такі пісні стають хітами, у яких немає моди чи часу», — поділилася Тіна Кароль.

Разом із релізом вийшов і кліп на пісню, у якому Тіна у ніжній сліп-сукні та чорному оверсайз-пальто співає на тлі київської набережної.

Wellboy — «Аяуаска»

Wellboy випустив чергову іронічну композицію із дивакуватою назвою «Аяуаска» — слово, яке зазвичай асоціюється з містичними практиками й внутрішніми трансформаціями. Але чому саме воно стало назвою пісні про кохання, село та Balenciaga — артист залишає загадкою.
«Пісня в стилі поп, у стилі Wellboy, про простого вихідця з села, який зіткнувся з невзаємним коханням. Трек вийшов легким і водночас драматичним через свій текст. Хотілося зробити так, щоб під нього люди хитали головами, танцювали й ставилися до життя простіше. Адже нас таких багато — вихідців з села», — прокоментував Антон.

Геля Зозуля & Віктор Павлік — «Шик і Дим»

Два музичні покоління в обличчі Гелі Зозулі та Віктора Павліка обʼєдналися в одній пісні, поєднавши досвід і новаторство, традиції й експерименти — «Шик і Дим».

«Усе почалося з Віктора Павліка. Я завжди дуже цінувала його творчість, тому вирішила запропонувати йому дует. І я ще більше зраділа, коли він одразу погодився», — розповіла Геля.

Артисти наголошують, «Шик і Дим» хоч і має певний відголос минулого, однак не є продовженням чи кавером відомої пісні «Шикидим», а цілковито нова історія.

«Мені імпонує, як зараз розвивається українська сцена. Зʼявилося багато молодих артистів, які прагнуть принести щось нове в музичне мистецтво, і я відчуваю в них дуже велику перспективу. Мені неймовірно сподобалося працювати з Гелею, адже в нас відбувся певний обмін досвідом та світоглядом», — поділився Віктор Павлік.

М’ЯТА & GLOVA — «Ми по радіо»

Співачка М’ЯТА у колаборації з музичним продюсером GLOVA презентувала трек — «Ми по радіо». Виконавиця наголошує, це не просто сингл — це емоційна подорож у простір, де панують кохання, внутрішня свобода, легкість і віра в те, що життя триває.

«Це трек про те, що в кожному з нас є світло. Про кохання, яке не зупиняє, а надихає. Про свободу бути собою. І про віру, що попереду — тільки краще», — розповіла М’ята.

Black Swan — «Тиша єднає»

Виконавиця Black Swan представила свій четвертий реліз — «Тиша єднає». Це розповідь не лише про любов до інших, а й про любов до себе.

Трек присвячено простому, але глибокому усвідомленню: любов не потребує слів, адже вона живе в діях, у митях, коли можна просто бути поруч і нічого не вимагати. А якщо цього немає, то сенсу триматися за партнера також нема.

«Ця пісня народилася в моменті, коли я зрозуміла, що справжня любов — це не про шум, а про внутрішню рівновагу. Тиша, яка об’єднує, — це найсильніша мова, яку ми часто недооцінюємо. Цей трек — про зрілість і внутрішню силу. Я хочу, щоб кожен, хто слухає його, відчув, що справжня любов починається із самоповаги й готовності обирати себе», — зазначила артистка.

BOYUK — «Так Треба»

Представник молодої сцени BOYUK випустив свій дебютний трек «Так Треба» — емоційну композицію про досвід втрати, внутрішні діалоги та спроби прийняти те, що змінилося.

Ідея синглу — історія, яка знайома багатьом: про спроби відпустити, про спогади, які живуть довше за стосунки, про відлуння почуттів, які ще не згасли.



«Це пісня про когось дуже важливого. Як не прикро, та інколи потрібно просто прийняти й прожити те, що відчуваєш без фільтрів», — розповів BOYUK.

yosyaa — «жити»

Молода артистка yosyaa представила експериментальний індіпоп трек про звичку до внутрішньої порожнечі та життя в умовах, де кожна ніч може стати останньою. Пісня під назвою «жити» сповнена невизначеністю сьогодення та тугою за минулим і звучить, ніби нав’язлива меланхолійна мантра.

«Текст народився, коли я їхала в трамваї й спостерігала порожні вулиці міста, які, здавалося, більше ніколи не будуть такими, як раніше. Мені здалося, що ми починаємо звикати до того, що колись було живим і яскравим, а тепер стало холодним і безжальним», — наголосила виконавиця.

Разом із треком артистка випустила кліп, створений в межах гранту від музичної платформи «На її основі», мета якої розвиток сучасної української сцени. Режисеркою кліпу стала Саша Туз, відома співпрацею з Kazhanna та Masha Kondratenko.

ҐAVA – «Хочу»

Співачка ҐAVA презентувала пісню-протест проти нав’язаних очікувань та стереотипів, що заважають бути собою — «Хочу».

«В оточенні кожного з нас є люди, які не задоволенні власним життям. Єдина їхня втіха — «навчати» життю інших. Хочу жити без них», — поділилася ҐAVA.

Трек є голосом тих, хто дозволив собі просто «хотіти» — без пояснень і виправдань. Співачка переконана, людина, яка «хоче», не вимагає від світу змінюватися заради неї, але й не дозволяє світові диктувати, як жити.

Настала чергова п’ятниця, а це означає, що ми підготували для вас нову порцію прем’єр, які подарують емоції та справжнє натхнення на весь вікенд. У цій добірці — гарячі треки, цікаві дуети, експерименти зі звучанням і глибокі тексти.

Цього тижня слухаємо релізи від улюбленців: Анни Трінчер, Shumei, Klavdia Petrivna, KOLA, Гелі Зозулі, Марії Бурмаки, гурту «Фіолет», Муаяда, DOVI та Катерини Рогової.

Не забуваймо і про нові голоси української сцени — відкриваємо для себе артисток LADA, MUDRA та Liliia Kaufman.

Тож оновлюємо свої плейлісти!

SHUMEI — «Гуде вітер»

Співак ы композитор SHUMEI презентував кліп та саундтрек до довгоочікуваного фільму «Малевич».
Пісня «Гуде вітер вельми в полі» — улюблений музичний твір Казимира Малевича, про який він неодноразово згадував у своїх мемуарах. Ця пісня вважається народною, але насправді її слова у 1837 році написав поет і друг Тараса Шевченка Віктор Забіла.

У виконанні Олега Шумея (SHUMEI) трек набув нового звучання. Ця інтерпретація відгукнулася команді байопіку «Малевич» та доповнила музичне полотно фільму, створене композитором Милошом Єличем з «Океану Ельзи».

«Нам дуже важливо берегти свою історію, яку в нас намагаються забрати вже не одне століття. А в теперішній час війни це важливо, як ніколи», — прокоментував артист.

Знімали кліп  у великому залі Київської картинної галереї. Відеоряд до пісні доповнили кадри з байопіку, який у широкий український прокат виходить 11 вересня.

Анна Трінчер — «Подруга моя»

Анна Трінчер представила свою музичну історію про жіночу підтримку та близькість. Пісня «Подруга моя» розповідає про реальний дружній зв’язок, який не вимагає пояснень і тримає навіть тоді, коли весь світ падає.

За словами артистки, у композиції передана її власна історія.
«Жінка жінці — прихисток. Це саме те, що я хотіла сказати новою піснею. Вона про подруг, які залишаються, навіть коли все навколо руйнується. Про тих, хто стає твоєю опорою, коли ти сама більше не можеш триматися. Це мій особистий досвід, моя подяка тим, хто був поруч у найтемніші миті», — поділилася співачка.

KOLA та Юля Бєляєва — «Карма»

KOLA випустила неочікувану дуетну композицію з менторкою Юлею Бєляєвою. Пісня «Карма» про те, що не страшно помилятись чи впасти. Головне — знову піднятись та йти далі. У кожного є свій шлях, і всі час від часу мусять пройти крізь темряву, щоб ще більше цінувати промені світла. Трек має на меті надати внутрішньої підтримки та любові у непрості часи.

«Буває, що світ навколо кричить, злиться, обурюється. А ти просто залишаєшся собою. З любовʼю в серці. І ця любов — твоя суперсила. Вона лікує, навіть коли інші не вірять у неї. Варто попри все ділитися нею та заряджати добротою світ навколо. Адже поки горить світло всередині — все буде добре», — прокоментувала KOLA.

Для Юлі це не перший дотик до музики, вона вже впевнено доносить слухачам важливість добрих справ та вплив карми на життя людей через музичні мелодії. Цього разу Юля зачитала два вірші, які доповнили голос KOLA.

«Головна мета нашої пісні в тому, щоб кожен, хто її послухав, усвідомив просту «магію життя»: ми прийшли, щоб любити всіх від А до Я. Попри те, що в нинішні часи нас оточує несправедливість, ми мусимо зберігати всередині тепло й добро до свого оточення, бути підтримкою та натхненням для близьких», — розповіла Юля Бєляєва.

Klavdia Petrivna й OSTY — «Жовті квіти»

Ще один дует представила й Klavdia Petrivna. Вона разом з виконавцем OSTY запрем’єрили іронічний трек і кліп під назвою «Жовті квіти».

Композиція розповідає про розрив і є автобіографічною для співачки.
«Жовті квіти» — дуже особиста для мене робота. Вона, як трамвайна зупинка з написом «Щастя». Ми хотіли відобразити постіронічний погляд на розрив, де ніхто не плаче, але й ніхто не вірить, що кохання справжнє. Це квіти, які дарують після кінця стосунків — ті самі жовті, які ніхто не хоче отримати», — поділилася Klavdia Petrivna.

Сам кліп знятий у дусі «нульових». За сценарієм, Клавдія й OSTY фільмують одне одного в готельному номері, а за ними підглядає ще одна камера.

Геля Зозуля — «Не вистачає щирості»

Геля Зозуля презентувала maxi-сингл «Не вистачає щирості». У пісні — дві інтерпретації.

Оригінальна версія створена і записана 2023 року, коли співачка виконала її на своєму першому сольному концерті. А «Не вистачає щирості 2.0» — переосмислення композиції від співачки. Геля зазначає, що зараз відчуває її інакше, саме тому і зʼявився новий варіант, який відрізняється від її звичних робіт.

«Попри різне звучання, обидві версії мають в собі глибоке питання — де шукати правду і чи можливо досягти її у світі, де кожне слово є лише грою, де кожен намагається приховати справжнього себе за маскою привабливих слів», — наголосила виконавиця.

Фіолет — «Розбіжності»

Гурт «Фіолет» випустив сингл «Розбіжності» про проблему співзалежності у стосунках.
Фронтмен Сергій «Колос» Мартинюк не приховує, що трек дуже особистий для нього — це не просто пісня. Це жорсткий, чесний та відвертий погляд на токсичні взаємини, які руйнують зсередини і яких так часто бояться помічати.

«Пісня і кліп — мої щирі рефлексії про свої не найприємніші сторони й досвіди минулого. Так легко було не помічати чужих кордонів, коли почував себе єдино правим. Особистого це стосувалося, чи робочих стосунків».

«Розбіжності» — це перший сингл із майбутнього альбому, реліз якого заплановано на осінь.

Марія Бурмака — «Братику»

Марія Бурмака представила особисту музичну історію — пісню «Братику» — про її брата, що пішов на війну. У композиції виражені реальні переживання, справжній біль, голос любові, що долає смерть.

«Я написала цю пісню, бо не змогла мовчати. Вона — не про війну, а про людину. Про мого брата. Про всіх, кого ми втратили, але не забудемо», — поділилася Марія.

Разом із піснею вийшов і відеокліп — історія у форматі розмови з другом, якого зіграв видатний український актор Богдан Бенюк.

«Богдан Бенюк — людина, яка знає мене від 18 років. Він знає моє життя, хрещений моєї дочки був знайомий з моїм братом. Ми часто потребуємо саме такої підтримки. Вислухати, просто бути поряд, зрозуміти. Це не акторська гра. Богдан мою історію пропустив через своє серце», — додала співачка.

Муаяд — «Вилікуй мене»

Співак сирійського походження Муаяд, відомий завдяки перемозі в шоу «Співають всі» та участі у Нацвідборі на Євробачення —2025, опублікував нову пісню «Вилікуй мене». Трек відкриває теми внутрішньої боротьби, емоційної вразливості й сили, яка народжується з болю.

«Ця пісня для мене про надію і біль водночас. Мені б хотілося, щоб кожен, хто її почує, зрозумів: він не сам. Інколи зовнішні чинники нас травмують, і ми забуваємо звернутися вглиб себе і поставити серйозне питання: «А чи варто воно того?» — розповів Муаяд.

Разом з піснею співак випустив відеороботу у стилі артхаус. Історія розгортається у порожньому баскетбольному залі, який стає метафорою душі. Фантоми в зелених хромакей костюмах є уособленням людей, які наповнюють або спустошують нас зсередини протягом життя. І хоча вони здаються окремими персонажами, насправді — це різні стани одного героя.

DOVI — «Тумани»

DOVI випустив пісню «Тумани» про миті, які хочеться зберегти до останнього подиху, про те, що буває тільки раз у житті. Вона нагадує про найважливіше — не загубити одне одного.

«Тумани» — композиція, яка поєднує чуттєву лірику з сучасним динамічним звучанням. Це пронизлива подорож крізь спогади, сумніви та світлі миті, які назавжди закарбовуються в серці.

Kateryna Rohova — «Мій жаль»

Kateryna Rohova представила нову композицію «Мій жаль» — щемку присвяту своїй дочці та заклик до відвертих розмов між батьками й підлітками. У фіналі треку звучить справжній дитячий сміх її доньки — символ довіри, заради якої варто наважуватися говорити про складне.

«Мій жаль» — про той тягар, який з’являється, коли ми мовчимо. Про біль, що виникає, коли втрачається довіра. І про надію — коли її ще можна повернути», — наголосила Kateryna.

У пісні втілені теплі гармонії, багатоголосся та атмосфера 60-х років. Усі інструментальні партії Kateryna записала власноруч, уперше зігравши живий бас і електрогітару.

LADA — «Закохана»

LADA презентувала новий сингл «Закохана» — пісню, що пульсує бажанням, ритмом нічного танцю і тремтінням від справжнього почуття, яке не стримує, не підлаштовується, а захоплює повністю.

За словами артистки, це не просто трек про любов — це стан. Про той момент, коли тобі вже не хочеться стримуватись, коли кожен погляд — сигнал, а кожне слово — як вогонь.

До речі, LADA не зупиняється на музиці. Виконавиця анонсувала свій новий провокаційний проєкт — авторське YouTube-шоу про секс, у якому говоритиме те, про що інші мовчать.

LILIIA KAUFMAN — «Дим»

LILIIA KAUFMAN випустила авторську композицію «Дим» — про силу почуттів, ту хвилину, коли біль стихає, залишаючи по собі лише тінь спогадів.

«Це пісня про той момент, коли ти вже пройшла крізь вогонь, і залишається лише дим — спокійний, глибокий, справжній. У ньому — нове дихання, нове я. Для мене «Дим» — це спосіб говорити про важливі моменти, про внутрішню силу, про здатність рухатися вперед, і про пошуки нової гармонії в собі», — зазначила артистка.

MUDRA — «Пообіцяй»

MUDRA присвятила свій новий сингл «Пообіцяй» українським жінкам, котрі пережили зраду коханого. Це життєва історія жінки про страх кохати, страх довіряти, щоб не отримати в результаті ще раз таке віроломство. Та, окрім цього, композиція розповідає й про внутрішню рішучість та сміливість пірнати у нові стосунки.

«Моя нова пісня про кожну жінку, яка з болісним попереднім досвідом зради, зустрічає свого єдиного, вона щаслива з ним, але перебуває весь час в сумнівах та роздумах про кохання. Зрада — це болюче та мерзенне відчуття, якого не має бути взагалі. На жаль, життя на нас має інші погляди та плани, через які маємо гідно пройти з піднятою головою. Тому я сподіваюся, що активна хвиля зрад та розлучень українських сімей обов’язково закінчиться», — розповіла MUDRA.

Зустрічаємо сьогоднішній весняний вечір п’ятниці під ритми найсвіжіших музичних релізів! За доброю традицією ми підготували для вас добірку прем’єр від улюблених артистів.
Сьогодні в нашому дайджесті новинки від Ivan Liulenov, Alena Omargalieva, Гелі Зозулі, Dima PROKOPOV, BALSAM та нові імена в музичній індустрії GRABAR та YUVI. А також згадаємо прем’єри від Макса Барських та гурту Ziferblat.
Тож оцінюємо треки, дивимося кліпи та оновлюємо свої плейлисти!

Dima PROKOPOV — «Місто Засинає»

Виконавець хіта «Щаслива будеш», що набрала понад 40 мільйонів прослуховувань на YouTube, представив нову пісню з відеороботою «Місто засинає». Це прониклива лірична балада про закінчену історію кохання, про спогади, які залишаються з нами, навіть коли все навколо затихає.
Головну роль у кліпі виконала Юлія Слободенюк, популярна блогерка, яка змогла передати всю емоційну глибину переживань головної героїні. Коли місто занурюється у сон, вона залишається наодинці зі своїми почуттями, які ще зовсім недавно здавалися вічними.
«Ця пісня про ті моменти, коли ніч стає твоїм єдиним співрозмовником. Коли місто засинає, а ти прокручуєш у голові всі ті слова, які так і не були сказані, всі ті обіцянки, які залишилися порожніми. Для мене це пісня про самотність, яка буває різною. Іноді вона тисне, а іноді дозволяє зрозуміти себе глибше, відпустити минуле і нарешті зустріти світанок. Не дивлячись не сумний текст, пісня все одно має надію і теплий вайб», — розповів Dima PROKOPOV.

Ivan Liulenov та DAMNITSKYI  — «ТЕХНО»

Співак IVAN LIULENOV та комік Артем Дамницький, шоуранер та автор каналу «Ветерани космічних військ», випустили кліп «ТЕХНО» на підтримку збору для закупівлі обладнання для підрозділу «Крила» ГУР МО України.
Кліп став емоційним відгуком на часи безтурботних вечорів, коли ми забували про все й віддавалися музиці.
«Колись ці дискотеки повернуться, але ми вже будемо іншими. А щоб цей день настав швидше — підтримай збір на обладнання для підрозділу «Крила» ГУР МО», — наголосили виконавці.

Alena Omargalieva — «Сама»

Співачка Альона Омаргалієва випустила зворушливу композицію під назвою «Сама», яку присвятила українським жінкам, коті самовіддано чекають повернення своїх коханих, братів, чоловіків, синів з полону. Ці жінки стали прикладом незламності українського народу, як і їхні чоловіки-захисники.
«Очікування — це не про слабкість, а про загартованість, не про самотність, а про з’єднання тисяч жіночих доль в один пульс. Цей кліп – про жінок, які чекають. Чекають своїх чоловіків, синів, братів, наречених, коханих… Чекають із вірою, яка сильніша за страх, і з любов’ю, що ламає відстані, і з впевненістю, що їхні рідні повернуться додому. Ця пісня – для кожної, хто чекає. І для тих, хто повертається. Ви не самі», — наголосила у підписі до відео зірка.
У відеороботі до пісні разом зі співачкою знялися українки Тетяна Вишняк, Тамара Корягіна, Юлія Незнамова, Лілія Іващик — вони вже понад 33 місяці вірять у повернення коханих з полону, а одна з них чекає на свого сина.

Геля Зозуля — «Паприка»

Геля Зозуля презентувала трек з гостринкою «Паприка». За словами самої виконавиці, це її гостро-солодкий сингл — артистка винайшла свій спосіб довести до смаку кохання — приправити пристрастю.
Пісня розповідає про сприйняття один одного в період пізнання та бажання розкрити людину з невивчених, дещо потаємних сторін. Геля Зозуля написала про це, завуалювавши слова у притаманний їй, французький нуар.
«Сподіваюсь, що вам сподобається, і текст наштовхне вас на роздуми про любов, ризики, внутрішню силу та боротьбу за свою любов і не тільки… Бути такими, якими ми є, а не підлаштовуватися під моделі, які закладає соціум. Грати ролі, вдавати з себе тих, хто подобається нам і на кого хочемо бути схожими, щоб проявитись у світ з найкращої сторони — це не актуально. Захоплюють ті, які мають свій рівень гостроти», — наголосила Геля.

BALSAM — «Шлях»

Український виконавець BALSAM опублікував свій новий трек «Шлях». Це філософська пісня про внутрішню боротьбу й пошук світла серед темряви.
У композиції звучить тема совісті, яка рано чи пізно поставить питання, на які неможливо ухилитися від відповіді. У світі який змінюється, стає жорсткішим, де інформація стає зброєю, а люди звикають до байдужості — дуже легко втратити свій шлях.
Сингл можна вважати закликом до пробудження, до пошуку істини, навіть якщо здається, що навколо лише темрява.
«Цей трек є глибоко філософським і водночас дуже особистим роздумом про моральний вибір, совість та пошук правильного шляху в житті. Ліричний герой просить не втратити орієнтири в темряві сучасного світу. Пісня пронизана відчуттям тривоги, сумніву та спробою знайти істину в ситуації, коли реальність здається розмитою та хаотичною», — поділився BALSAM.

GRABAR та YUVI — «ЧТМС»

Трек «ЧТМС» — дебютна спільна композиція продюсерки YUVI (Уляни Автенюк) та митця GRABAR (Олега Грабара), створена на вірш «Чи ти мій сон» легендарної поетеси Ліни Костенко.

Представляючи два абсолютно різні музичні світи, GRABAR — митець та військовий 3 ОШБр, представник незалежної інді-сцени та YUVI — одна з найпомітніших фігур нової хвилі української електронної музики, об’єдналися у спільному баченні сучасного мистецтва.
«ЧТМС» — це поєднання ембієнтної електроніки, неосоулового вайбу та мінімалістичних інді-елементів.

Цього тижня також гурт Ziferblat презентував оновлену версію пісні Bird of Pray, з якою вони поїдуть на Міжнародний конкурс «Євробачення» — 2025 представляти Україну.

Макс Барських випустив перший сингл з його нового англомовного альбому. Композиція під назвою Stomach Butterfly порушує тему ментального здоров’я та життєстійкості українців під час війни.

За останній тиждень українські музиканти традиційно тішили своїх шанувальників свіжими релізами: новими піснями, кліпами та навіть альбомами.

Сьогодні ми підготували добірку найцікавіших прем’єр від Wellboy та Уляни Шуби, Гелі Зозулі, KATERYNA ROHOVА, Петра Чорного, Dima PROKOPOV, VLADA K, JEVAGA та DISCOMAN.

Wellboy та Уляна Шуба — «Без пожалуста»

Антон Wellboy та Уляна Шуба презентували спільну роботу — трек «Без пожалуста» разом з відеокліпом. У пісні розгортається іронічна історія про силу кохання, яке, як у казці, здатне квітнути попри всі негаразди: повітряні тривоги йому не страшні.

Створенню композиції передувала кумедна історія з особистого життя Антона:

«Пісня була написана ще у 2017 році на «курілці» на вулиці російська ще тоді, що на Дарниці. Зараз вона називається Юрія Іллєнка. У мене там був гуртожиток. Я вийшов на «курілку» з укулелькою, там стояла дівчина, я її хотів поцілувати та зіграв «Можна тебе поцілувать?» Але вона відмовила. І на наступний день цю пісню вже знали всі в університеті. Далі я її співав вже і на Лізі Сміху тоді, і де б я не з’являвся. Всі казали: «Можна тебе поцілувать? Зіграй, ну, пожалуста». Я грав цю пісню. І от 7 років пройшло, і нарешті пісня виходить з Уляною Шубою, чудовою українською співачкою», — поділився Антон Wellboy.

Режисером відео «Без пожалуста» став відомий кліпмейкер Інді Хаіт.

Геля Зозуля — «Зла Королева» 

Українська співачка Геля Зозуля в оригінальний спосіб відповіла хейтерам та випустила пісню для підвищення самооцінки кожної жінки. Новий трек під назвою «Зла Королева» розповідає про долю однойменної героїні з всесвітньо відомої казки «Білосніжка».

«Ця пісня про жіночу силу. Кожна з нас може дати жорстку відповідь лиходіям і недоброзичливцям. Зла Королева уособлює в собі образ жінки, яка була доброю і мріяла про кохання. Та коли її образили та зрадили, вона показала свою темну сторону», — прокоментувала виконавиця.

KATERYNA ROHOVА — мініальбом «Видіння»

KATERYNA ROHOVА — нове ім’я в українському шоубізнесі, проте роками слухачі могли чути її пісні під псевдонімами  IYA чи INAIA. Зараз артистка повертається на велику сцену під справжнім ім’ям і презентує мініальбом «Видіння».

«Видіння» — дійсно особлива для мене історія з 5 пісень. Я змушена була кілька разів шукати собі нові псевдоніми й нарешті щаслива, що видаю україномовний реліз під своїм прізвищем», — зазначила KATERYNA ROHOVА.

Саундпродюсером ЕР став Євген Філатов, відомий як The Maneken. За словами Катерини, він зміг додати пісням блиску та вишуканості, повністю зберігши стиль та почерк автора, яким є сама співачка.

Петро Чорний — «7000 АЛЛО»

Петро Чорний випустив нове музичне відео «7000 АЛЛО», у якому постав у зовсім незвичних для свого іміджу образах.

За словами артиста, пісня була створена на прохання військовослужбовців, для яких він часто виступає.

«До мене підійшов військовий і сказав: «Петро, напиши, будь ласка, щось таке про наші відчуття, коли ти телефонуєш своїй коханій і кожного разу розумієш, що це може бути твій останній дзвінок, твоє останнє «я тебе кохаю», але ти продовжуєш вірити, що ви скоро зустрінетесь. Мене це так зачепило, що я не міг відмовити, а щоб пісня трохи бадьорила, я навмисно зробив її легкою», — поділився Петро Чорний.

Ця робота стала фундаментом для нового творчого напрямку виконавця. Петро вирішив спробувати свої сили у попмузиці та підкорити танцювальні ритми.

Реалізувати це йому допомогла епатажна кліпмейкера Олена Вінярська.

Dima PROKOPOV — «Доця»

Dima PROKOPOV присвятив свою нову пісню «Доця» всім українським родинам, яких роз’єднала велика війна, але попри відстань їх об’єднують теплі спогади.

«На створення пісні мене надихнула історія однієї з шанувальниць, з якою я спілкувався на концерті. Вона була разом із донькою та розповіла, що мої пісні огортають її малечу теплом, наче батьківські обійми, яких вона більше ніколи не відчує, адже тато загинув на війні. Я дуже хочу, аби ця пісня зігрівала та повертала у спогади про часи із батьком, яких так не вистачає зараз українським донечкам», — зізнався виконавець.

Головними героями відео співака стали батько та донька — Андрій «Безсмертний» Трацевський та його Злата. Їхня історія — одна з багатьох історій батьків і доньок, в стосунки яких втрутилася велика війна, адже Андрій є білоруським добровольцем, який з перших днів вторгнення став на захист України.

VLADA K — All About You

Молода українська співачка VLADA K запрем’єрила проникливу композицію All About You, створену спеціально для Дитячого Євробачення. Авторами пісні стали творці Teresa & Maria і Stefania, VLADA K також виступила у ролі співавтора.

All About You — це емоційна подорож, що розповідає про важливість збереження теплих спогадів і стосунків з близькими.

«Ця пісня для мене особлива, бо вона про людей і моменти, які залишаються з нами назавжди. Вона про любов, тепло і підтримку, які нас зігрівають, навіть коли ми далекі від дому або переживаємо складні часи. All About You нагадує про те, що наші спогади й почуття завжди поряд і допомагають рухатися вперед», — розповіла VLADA K.

JEVAGA — «Як без тебе я» 

JEVAGA випустила нову ліричну пісню «Як без тебе я». Цією композицією співачка розкриває нерозривні стосунки між закоханими людьми, яких розділяє відстань.

Трек «Як без тебе я» пронизаний почуттям світлої туги за коханою людиною, яка знаходиться далеко, і розповідає історію пари, що знаходиться порізно, але зберігає свої почуття. Ця тема є актуальною зараз, як ніколи, коли багато закоханих та сімей вимушено розділяють кілометри.

DISCOMAN — «Тік-Так»

Співак DISCOMAN представив запальний трек «Тік-Так» у співпраці з іспанським репером DEVID. Ба більше, іншомовна версія стане саундтреком до нового гастрономічно-розважального шоу COCINANDO, яке знімають в Іспанії.

За словами співака, для нього ця робота стала справжнім викликом, адже він мав на меті популяризувати українську пісню не тільки на теренах країни, а і за її межами:

«Зараз як ніколи важливо ставити перед собою завищені планки й максимально реалізуватися, для того, щоб показати всьому світу, що українці насправді дуже крута нація! Тому подібні колаборації з іноземними артистами дуже важливі. Через них світ розумітиме, що українці — творча, емоційна, відкрита та миролюбна нація», — прокоментував DISCOMAN.

Разом з піснею співак випустив кліп, у якому знявся відомий боксер Денис Берінчик: він постав у ролі героя-коханця і продемонстрував свої танцювальні здібності.

Цими вихідними у стінах столичного Палацу Спорту відгриміло довгоочікуване шоу Олі Полякової – цей майданчик став звичним для поціновувачів творчості артистки ще до того, як увиразнилося в тренд. Підтримати артистку прийшли зіркові друзі й колеги по сцені, зокрема Маша Єфросиніна, Павло Зібров, Tayanna, Геля Зозуля, Люленов, Нікіта Кісельов, BAZHANA, Слава Дьомін та багато інших.

Багато емоцій, драйву, щемливих слів, світла та музики — ось що обʼєднувало цього вечора залу в дев’ять тисяч фанів, які чекали на повернення артистки з масштабним шоу майже три роки. Режисером нової концертної програми Полякової став Сергій Неклева, а музичним продюсером — Дмитро Саратський.

Розігрівати зіркову маму вийшла старша донька артистки Маша Полякова, яка вперше виступала на сцені такого рівня під псевдонімом Mary Poppers, зі своїм рок-гуртом «Шви».

З перших хвилин появи Олі Полякової підтримка залу була настільки потужною, що артистка не стримала емоцій і розплакалась. Опинившись перед глядачами, вона зізналася, що попри всі страхи – мрії збуваються, а це шоу – «справжнє повернення додому».

Під час концерту прозвучали не тільки головні хіти співачки, а й вперше перекладені з російської мови пісні та новий репертуар, що увійде до наступного альбому Полякової. Особливим моментом під час шоу артистки стала потужна промова Олі на честь українських захисників і захисниць, живих та полеглих, а потому була оголошена хвилина мовчання.

Під патріотичне скандування залу «Україна – понад усе» артистка повідомила, що на концерті присутні сімʼї військовополонених, і ще раз нагадала про страшну цифру – 8000 людей досі перебувають в російській неволі.

Не менш емоційним моментом шоу стали акція від ЛГБТК+ спільноти та заклик співачки до толерантності перед багатотисячною аудиторією.

Tayanna
Melovin
Слава Дьомін
Нікіта Кісельов
Іван Люлєнов
Геля Зозуля
Генадій Вітер
Bazhana
Олена Вінярська

Традиційно протягом тижня українські виконавці поповнювали топчарти та плейлисти своїми новинками. Сьогодні до нашої музичної добірки потрапили прем’єри від Melovin, гурту SESTRA, Гелі Зозулі та SKOFKA.

MÉLOVIN – «Обиратиму себе»

MÉLOVIN випустив пісню під назвою «Обиратиму себе», яка була презентована на шоу “Неймовірні таланти” у дуеті з молодою виконавицею iSKra. За словами MÉLOVIN, композиція стала «пророчою», адже вона освітила майбутнє, у якому співаку довелося зробити важливий вибір на користь себе.

«Мене зрадили. Це було дуже боляче. Я подякував стосункам, які тривали майже 2 роки. Відправив їх кудись далеко в минуле. І так вже вийшло, що коли я дізнався про зраду, пробачив, виявилося, що мене зрадили не один раз… Це надломило мене. Та на допомогу знову прийшла музика. Лише вона вміє мене лікувати», – поділився MÉLOVIN.

Треком-сповіддю стала композиція й для співачки iSKra: «Ця пісня – переродження і становлення моєї психіки. На щастя, обравши себе, я зробила правильний вибір. І тепер нікому не дозволяю закривати свої очі. Щоразу, коли виконую цю пісню, бачу силуети людей, які колись зробили мені боляче, але яким я вдячна, що зараз така, яка є», – зізналася виконавиця. 

SESTRA – «Думала» 

Гурт SESTRA порадував слухачів прем’єрою нового романтичного треку під назвою «Думала». Ця композиція відкриває глибокий емоційний світ пошуків любові, внутрішнього росту та віри в дива. А разом з цим дует здивував шанувальників ще однією приємною подією – вокалістка гурту Інесса Грицаєнко скоро виходить заміж.

«Я вірила в те, що одного дня ти прийдеш і зміниш все моє життя», – підписала рядками нової пісні щаслива наречена фото з обручкою.

Геля Зозуля – «А сльоза тече»

Українська зірка естрадної сцени Геля Зозуля випустила нову пісню та кліп «А сльоза тече». Іронічна композиція розповідає про кризу у стосунках. Своїм треком співачка нагадує, що важливо спілкуватись і чесно вказувати на речі, які не подобаються одне в одному, адже інакше утвориться клубок образ, який розплутати з часом стає дедалі важче.

Разом з піснею артистка показала відеороботу, де головну роль виконав професійний пантомім з Національного цирку України. Він і став уособленням другої половини, з якою виникають багато незрозумілих речей.

SKOFKA та DOVI – «Лілея»

SKOFKA та DOVI презентували другий спільний трек під назвою «Лілея». Романтична пісня стала присвятою виконавців своїм дружинам, з якими обидва музиканти разом вже понад десять років.

«Люблю мою Марію мрії», – лаконічно прокоментував SKOFKA. Саме цю фразу можна почути в його куплеті.

DOVI висловив свої почуття до коханої, порівнюючи її з квіткою.

Також навесні співаки випустили спільний сингл «Один день потому» та проїхали тур по США і Канаді, де збирали кошти на потреби ЗСУ.