Новий тиждень традиційно не залишив без музичних новинок, і палітра їхня доволі широка: від ліричних переживань, пошуку світла крізь тривогу до танцювальних вайбів про втечу від буденності.

Сьогодні у нашому дайджесті прем’єри від Ziferblat, Alena Omargalieva, MOLODI та Monokate, Vlad Darwin і Сергія Лазановського, KADNAY, DOVI, OSTY та LEROY.

Тож саме час оновити свої плейлисти!

Ziferblat — «Місто»

Гурт Ziferblat відкриває новий етап своєї творчості синглом «Місто» — першою роботою з майбутнього альбому «Меланхолія». Цей реліз одразу задає тон усій платівці: стриманий, рефлексивний і глибоко особистий.

У центрі композиції — тема вимушеного прощання з домом. Це не просто сюжет, а стан, який сьогодні знайомий багатьом: момент, коли залишаєш не лише місце, а й частину себе.

Трек звучить камерно й меланхолійно — музика ніби супроводжує внутрішній діалог.

Alena Omargalieva — «ФАНАТ»

Співачка Alena Omargalieva презентувала довгоочікуваний трек «ФАНАТ», який уже встиг стати впізнаваним серед слухачів ще до офіційного релізу. Це емоційна історія про кохання, яке виявляється не таким, як здається на початку.

Пісня розкриває знайомий багатьом сценарій: швидке занурення у стосунки, щирість і відкритість, які згодом змінюються розчаруванням. Але головний акцент тут — не на болю, а на силі відновлення.

«Це історія, яка трапляється з багатьма дівчатами. Історія про наївність, про щирі почуття, коли ти закохуєшся і дуже швидко поринаєш у стосунки, віриш людині, відкриваєшся їй. А потім приходить розчарування — і, на жаль, таке в житті теж буває. Але для мене ця пісня — не просто про розбите серце. Вона про підтримку», — підкреслила артистка.

MOLODI та Monokate — «танцювати поки живі»

Неочікуваний дует представили гурт MOLODI разом з Катериною Павленко, відомою як Monokate. Артисти випустили трек, який балансує між тривогою і бажанням жити на повну. «танцювати поки живі» — це музична реакція на реальність, у якій важко залишатися легким.

В основі композиції — український народний мотив «А в кривого танця», який музиканти переосмислили у сучасному поп звучанні.

«Допоки ми живі, ми маємо цінувати кожну хвилину та проживати її на максимум», — наголосили виконавці.

Vlad Darwin та Сергій Лазановський — «Трембіта знає»

Ще один цікавий дует представили виконавці Vlad Darwin та Сергій Лазановський, випустивши трек «Трембіта знає».

Ідея композиції народилася після подорожі Влада Дарвіна до Верховини, де виконавець спробував вперше заграти на трембіті у музеї народних інструментів. Саме цей досвід став поштовхом до створення пісні.

А для Сергія Лазановського ця композиція стала емоційним відкриттям: «Коли я вперше почув «Трембіта знає», одразу відчув її неймовірну енергію… Вона пробуджує любов до рідної землі».

Разом з треком світ побачила й відеоробота, котра переносить глядачів на полонину у справжнє буремне кохання Карпат з його пристрастю, болем та переживаннями.

KADNAY — «Хей, зупинись»

Гурт KADNAY презентував справжній танцювальний бенгер. Трек «Хей, зупинись» присвячений енергії руху і фізичної свободи.

Пісня звучить як заклик зупинитися в моменті — але не буквально, а емоційно: відчути себе, ритм і життя навколо.

Фронтмен гурту Дмитро Каднай у кліпі робить акцент на танці, підкреслюючи зв’язок музики й тіла. Разом з ним у відео знялася відома хореограф Марина Кущова, котра вже знайома глядачам після кліпу на пісню «МаХат».

Цього тижня українська музична сцена демонструє дивовижну жанрову й емоційну палітру: від глибоко особистого альбому JAMALA до мотиваційного маніфесту Jerry Heil, від ностальгійних історій MamaRika до іронічних поп рефлексій Маші Кондратенко.

У новому дайджесті також — релізи від Володимира Дантеса, THE OLEG, STASYA, NICOLE та YUVI.

Саме час поринути у світ музики!

JAMALA — альбом «Рух мій»

Сьогодні JAMALA представила свій новий альбом. «Рух мій» — це глибоко особиста робота, яка звучить як відвертий щоденник артистки. Після попередніх релізів співачка продовжує досліджувати власний внутрішній світ. Альбом постає як цілісна історія про трансформацію, рух і прийняття.

«Рух мій» — це музична «відкрита Вікіпедія» Джамали: 10 історій про сумніви, спогади й почуття, які не приховуються за образами, а звучать прямо і чесно.

Особливу увагу привертають треки «Флірт» і «Сонячна система», які розкривають тему кохання через особистий досвід співачки.

Альбом звучить як баланс між ніжністю і новою, більш різкою інтонацією артистки.

«Тут багато ніжності, багато любові, але разом з тим — нова я, більш різка. Мабуть, тому що я можу дозволити собі казати правду», — розповіла співачка.

Jerry Heil — «Привіт. Hello»

Jerry Heil випустила трек, який звучить як маніфест дії.  «Привіт. Hello» — це не просто поп композиція, а чітке послання про необхідність жити сьогоднішнім днем і не відкладати власні рішення. У звучанні пісні поєднується легкість, притаманна стилю артистки, із глибоким особистим меседжем.

Реліз продовжує лінію особистих історій Jerry Heil, у яких вона відверто говорить про власні переживання.

«Я хочу, щоб ця пісня змусила кожну невпевнену в собі дівчинку повірити у свою силу. Бо я знаю, як це — почуватися недостатньо якоюсь. Хай це буде афірмація, маніфестація — як хочете, так і називайте. Але ця пісня — результат особистого досвіду і висновків, які я зробила. Мені знадобилося близько 10 років, щоб повірити в себе, і я хочу, щоб у вас це зайняло менше часу», — прокоментувала Яна.

Паралельно з релізом Jerry Heil з’явилася у проєкті «Дім звукозапису» від Тіни Кароль, де представила нове прочитання пісні «Кохання моє».

Володимир Дантес — «Лайки»

Володимир Дантес повернувся до одного зі своїх відомих треків і переосмислив його в новій реальності — «Лайки» тепер звучить українською мовою.

Пісня зберігає свою тему — почуття, які не залежать від умов чи статусу.

«Я просто хотів, щоб люди, які люблять цю пісню, мали можливість слухати її українською мовою», — поділився Дантес.

MamaRika — «Полюбила»

MamaRika презентувала особливий трек «Полюбила»: він відкриває нову сторінку в її творчості. Це енергійний R&B із танцювальним характером, що поєднує ностальгію за початком кар’єри артистки з новим рівнем самовираження.

«Я відчуваю, що це звучання поєднує в собі весь мій величезний бекграунд, і саме те ностальгічне справжнє R&B, з якого я колись починала. Я повністю відпускаю себе, і не боюся експериментувати та звучати по-новому. Думаю, це та Мамка, яку усі давно чекали й дуже скучили!» — підкреслила MamaRika.

Особливістю треку є його автобіографічність: у центрі — історія кохання артистки та її чоловіка Сергій Середа. Це спогад про початок їхнього шляху — час, коли було мало ресурсів, але багато віри.

«Це про наш початок — про те, як ми познайомилися. Ми були простими, в кишенях було пусто, але мали стільки ентузіазму та віри в своє майбутнє, і тримаючись за руки пройшли разом весь цей довгий шлях», — наголосила співачка.

Маша Кондратенко — «Лямур»

Маша Кондратенко продовжує розвивати власний іронічний стиль у новому синглі «Лямур». Це історія про романтичні ілюзії, які здаються справжніми — але вкотре виявляються помилкою.

У звучанні пісні відчувається французький вайб, що вже став характерною рисою артистки.

Композиція балансує між гумором і рефлексією, дозволяючи слухачеві впізнати власні ситуації. Вона не драматизує, а радше пропонує прийняти досвід як частину життя.

THE OLEG — «Молодість»

THE OLEG у новому синглі «Молодість» звертається до стану юності як часу максимальних емоцій.

Пісня передає відчуття свободи, закоханості та безтурботності. Це музичний портрет періоду, коли все відбувається вперше і максимально яскраво.

«Це пісня про молодість — коли ти відчуваєш усе дуже сильно, закохуєшся і просто кайфуєш від життя. Хотілося нагадати, як важливо цінувати ці моменти тут і зараз, кайфувати та насолоджуватися», — поділився THE OLEG.

STASYA — «Туди де просто»

Співачка STASYA свій реліз присвятила темі дитинства як простору абсолютної свободи, створюючи ніби емоційний міст між минулим і теперішнім. «Туди де просто» — це ностальгійна історія про час, коли життя було зрозумілим і легким.

Пісня відтворює атмосферу дворів, ігор і безтурботних днів, які залишаються в пам’яті як щось надзвичайно цінне.

«Туди де просто» — це про місце, куди неможливо повернутись, але яке завжди живе всередині. Про дитинство, де все було набагато простіше, де не потрібно було доводити, ким ти є, де можна було просто бути собою», — прокоментувала STASYA.

NICOLE — «Останній дзвоник»

Молода артистка NICOLE випустила «Останній дзвоник» — композицію, яка стала саундтреком до фільму «На Драйві».

Пісня поєднує ностальгію зі світлим очікуванням майбутнього, передаючи складний спектр емоцій — від суму до надії.

«Для мене «Останній дзвоник» — це світлі спогади, легка ностальгія і відчуття нового старту. Це пісня про будь-який етап у житті, з яким доводиться прощатися. Про страх перед невідомим і водночас передчуття чогось нового й важливого», — розповіла NICOLE.

YUVI — «гори́»

YUVI представила сингл «гори́» — атмосферну роботу, що задає тон майбутньому альбому «Viskra». Це глибоко емоційний трек із нуарною естетикою.

Звучання балансує між електронікою та інструментальністю, створюючи простір для проживання складних почуттів.

«Цей сингл — перший написаний трек, після якого я задумалася про альбом. Там закладена дуже глибока історія, яка варта бути розказаною», — зазначила YUVI.

Композиція досліджує тему деструктивної близькості та внутрішніх конфліктів, не намагаючись їх спростити чи прикрасити.

Цього тижня українську музичну сцену сколихнула потужна хвиля прем’єр — від масштабних альбомів і символічних перевидань до інтимних історій про кохання, втрати й внутрішні трансформації.

У нашому традиційному дайджесті — нові роботи Тіни Кароль, Анни Трінчер, Lida Lee, TAYANNA, FIЇNKA, Phil It, TARABAROVA, а також емоційні релізи від ADAM, MARIAM,  Гелі Зозулі, ZAYVA та інших самобутніх артистів.

Тіна Кароль — «Кохання. Сльози. Маніфест»

Тіна Кароль презентувала масштабний альбом «Кохання. Сльози. Маніфест», присвячений 20-річчю творчої діяльності.

Разом із прем’єрою виконавиця анонсувала великий сольний концерт у київському Палаці спорту, який відбудеться 19 вересня 2026 року.

«Кохання для мене — це почуття, що не підвладне законам тяжіння і не має часових меж. Ми відчуваємо його однаково сильно і до тих, хто поруч, і до тих, кого вже немає. Сльози — це не слабкість, а чесний прояв усього спектру емоцій, що проходять крізь людину. Маніфест неможливо написати навмисно — він народжується лише тоді, коли ти говориш правду. Цей альбом — про чесність і силу залишатися вірною собі та власним принципам. Мій маніфест витканий із кохання, сліз та внутрішньої сили», — прокоментувала артистка.

Анна Трінчер — «Палає»

Анна Трінчер відкриває нову сторінку своєї творчості треком «Палає». Це світла й тепла історія про кохання, яке не руйнує, а дарує опору. Після низки драматичних релізів артистка трансформує свій біль у гармонійний настрій, що надихає.

Композиція звучить як нагадування про цінність бути поруч із «своєю» людиною, особливо в часи невизначеності. Це щира розповідь про підтримку, рівноцінне партнерство та спільний рух уперед.

«Це пісня про людину, поруч із якою ти стаєш кращою версією себе. Про кохання, яке не ідеалізує, а приймає, оберігає й допомагає впевнено йти вперед, тримаючись за руки навіть у найскладніші моменти», — ділиться співачка.

Lida Lee — «Під дощем»

Новий сингл Lida Lee «Під дощем» — це глибоко особиста історія, присвячена її «другому дню народження». Композиція досліджує межовий стан людини, яка опинилася на роздоріжжі між цілковитим розпачем та внутрішнім відродженням.

У центрі сюжету — доленосний вибір: здатися чи віднайти в собі ресурс рухатися далі. Пісня звучить як гранично щира сповідь, де кожен рядок стає кроком до прийняття себе та власного складного досвіду.

Візуальний ряд підсилює закладені сенси: двері у кліпі символізують можливості та рішення, які ми ухвалюємо навіть у найтемніші часи.

«Я присвячую цю пісню своєму другому дню народження. Прем’єра «Під дощем» — саме про цей стан, коли ти нарешті знаходиш у собі опору і наважуєшся на крок вперед. Ми самі визначаємо власний напрямок руху», — зазначила виконавиця.

ADAM, MARIAM і МУВ ДО НАС — «Місто спить»

Спільна композиція «Місто спить» від молодої виконавиці MARIAM, гурту ADAM та проєкту «МУВ ДО НАС» стала символом пам’яті про засновника гурту, талановитого музиканта та саундпродюсера Михайла Клименка.

Початково цей реліз мав стати логічним фіналом проєкту — творчою колаборацією між менторами та переможницею кастингу MARIAM. Однак трагічні обставини змінили першочерговий задум, перетворивши пісню на музичну епітафію.

«Це дуже особлива колаборація. Я запропонувала Маріам приспів, який ми з Мішею писали разом влітку на студії. Маріам одразу сказала: «Супер, я пішла писати куплети». Вона зробила це неймовірно швидко. Коли я вперше слухала готовий варіант — я плакала. Для мене це дуже особиста і важлива пісня», — поділилася Саша Норова.

FIЇNKA — «Карпатські квіти»

FIЇNKA переспівала легендарну пісню Миколи Мозгового «Карпатські квіти». У новій інтерпретації композиція отримала потужне рок-звучання, зберігши при цьому свою характерну емоційну глибину.

Артистка сповнила трек сучасною енергією, зробивши його динамічнішим та драйвовим, що додає пісні особливої сценічної сили.

«Ця пісня і є самі Карпати: вічна, міцна, сповнена емоцій, котрі не згасають роками. Я люблю її з дитинства, і то є гонор її співати», — прокоментувала співачка.

Phil It — «Орфей»

Творча спілка Phil It презентував сингл «Орфей» — глибоку і символічну роботу, натхненну античним міфом про Орфея та Еврідіку. Це не просто музичний переказ легенди, а її сучасне переосмислення крізь призму емоцій та викликів сьогодення.

«Я люблю цю історію — вона надзвичайно символічна та трагічна. Образ Орфея для мене — це про можливість встояти, коли все зупинилося і світ рухнув. Коли навколо хаос, саме любов та глибокі почуття стають тією соломинкою, за яку ми тримаємося. Це останнє, що в нас залишається, і водночас — те, що дає сили жити далі», — поділився Пилип.

Особливістю треку став діалог двох голосів — Пилипа та Емілії, для якої ця пісня стала вокальним дебютом: «Мені замало просто грати на фортепіано — хочеться розкривати себе як музикантку з різних боків. Ми спробували, і цей досвід став для мене справжнім натхненням! Я ще більше впевнилася, що хочу розвивати в собі цей вокальний потенціал».

TAYANNA — «Потоками»

Легко та по-весняному звучить і новий сингл TAYANNA «Потоками».

Пісня передає той особливий стан, коли в унісон із природою змінюється і внутрішній світ людини: з’являється життєдайне тепло та щире бажання бути поруч із кимось важливим.

«Для мене ця пісня — про весну та новий, свіжий подих ніжності. Вона народилася з почуттів близькості й легкості. З того стану, коли поруч є людина, в обіймах якої ти відчуваєш абсолютний спокій і безпеку», — розповіла артистка.

TARABAROVA і Марія Колесник — «Цей біт»

Геля Зозуля & Two from Zoo — «Розлучена – розлючена»

Співачка Геля Зозуля презентувала спільний сингл із таємничим артистом-інкогніто Two from Zoo. Трек «Розлучена — розлючена» розповідає про почуття, що не витримали зіткнення з жорсткою реальністю. Це історія двох людей, які щиро кохали одне одного, але через розбіжність цінностей та накопичені образи опинилися по різні боки власних світів.

«Ця пісня — продовження історії «Особистий рай». «Розлучена – розлючена» — це емоційний діалог двох голосів і двох поглядів на одну історію кохання, яке не змогло вижити», — пояснила Геля.

ZAYVA — «Ретроград»

Співачка та блогерка ZAYVA оприлюднила новий сингл та відео «Ретроград» — саундтрек нестабільності, яку ми навчилися проживати красиво. Композиція присвячена відчуттям коли зовні «все ок», а всередині — буря.

«Трохи вина. Трохи самоіронії. І дуже багато правди. «Ретроград» — для тих, хто відкладає розмови «до квітня», усміхається дзеркалам, щоб не плакати, і звинувачує Меркурій замість себе», — прокоментувала виконавиця.

Цього тижня українська музична сцена поповнилася цілою серією різнопланових прем’єр — від ліричних поп балад до танцювальної електроніки та інтимних інді-історій.

Нові роботи представили Макс Барських, DANTES, Артем Пивоваров разом із молодими виконавцями Kate Soul та Олексієм Копиловим, а також BRYKULETS, DOVI, Шугар, Gezweirdo, Golubenko і берлінська електронна артистка українського походження JKLN.

Макс Барських — «Сльози»

Новий трек «Сльози» продовжує серію емоційних релізів Макса Барських та розкриває його як майстра чуттєвої попмузики. Композиція звучить як сучасна балада, у якій немає надмірного драматизму — навпаки, пісня побудована на стриманій емоційності, що робить її водночас інтимною та масштабною.

У звучанні відчувається вплив естетики сімдесятих: особливу роль відіграють хорові переливи та теплий аналоговий звук, що створює майже кінематографічний ефект.

DANTES — EP «треба йти»

Володимир Дантес представив новий мініальбом «треба йти», до якого увійшли шість композицій: «Чому», «Лайки», «Просто кохаю», «В обіймах», «Ти мій звір» у новому звучанні та титульний трек «треба йти». Робота стала своєрідним емоційним щоденником артиста, у якому він досліджує різні грані стосунків.

Головна композиція EP — «треба йти» — розповідає про внутрішній конфлікт людини, яка опиняється перед складним вибором. Ліричний герой переживає момент, коли почуття настільки сильні, що «земля йде з-під ніг», але реальність диктує інші правила. Це історія про боротьбу між бажанням і відповідальністю.

Артем Пивоваров, Kate Soul та Олексій Копилов — «Поламана любов»

У межах проєкту «Нові імена» Артем Пивоваров презентував радіоверсію композиції «Поламана любов», яку виконують молоді артисти Kate Soul та Олексій Копилов, а також кліп до неї. У відеороботі використані реальні кадри людей, які ділилися важливими моментами свого життя під цей трек — радісними спогадами, але також історіями втрат і болю.

Kate Soul та Олексій Копилов розповіли історію створення пісні: «Ця пісня про той стан, коли твоє серце переповнене любовʼю і болем одночасно. Ми виклали домашнє відео з телефону, під гітару, і люди почали масово її переспівувати, знімати відео під звук. Артем запропонував нам співпрацю і на самому початку комунікації сказав, що вірить в нас, що ми «заразили» своєю піснею всіх, включно з ним, і він хоче дати їй нове дихання, допомогти, аби її почули всі, зробивши радіо edit».

BRYKULETS — «Планета Любов»

BRYKULETS випустив новий трек «Планета Любов», у якому поєднав демонстративну романтику, емоційну імпульсивність і щирість почуттів. Композиція розповідає про стан, коли кохання повністю захоплює людину й перетворюється на окрему реальність.

«Планета Любов» — це трек про стан, коли кохання стає окремою реальністю. Коли одна людина перетворюється на світ, день і навіть кисень для легень. У цій пісні поєднуються одержимість і ніжність, квіти зранку й трохи божевілля вночі, усе чесно, без фільтрів», — пояснив артист.

Відеоробота на пісню отримала нестандартну стилістику — її створено у форматі диско-вестерну. У кліпі BRYKULETS постає у ролі романтичного героя з елементами комедійного образу, що підсилює атмосферу пристрасної й трохи іронічної любовної історії.

DOVI — «Останній танець»

Співак DOVI представив нову композицію «Останній танець» — емоційну історію про кохання, яке колись було всім, але з часом залишилося лише спогадом. У новому треку артист звертається до теми розставання, яке приходить не через скандали чи конфлікти, а через тихе усвідомлення того, що спільна історія добігає кінця.

«Останній танець» — це пісня про ті стосунки, де слова вже не мають сили, але погляди говорять більше за будь-які пояснення. Атмосфера композиції передає інтимність нічної розмови, коли двоє людей мовчки намагаються зрозуміти, де саме їхня історія дала тріщину.

Шугар — «Душ»

Артист Шугар презентував новий сингл «Душ» — іронічну та водночас доволі життєву історію про кохання в епоху соціальних мереж. У центрі сюжету — романтична історія, що розгортається між лайками в Instagram, повідомленнями та мріями про реальну близькість.

«Це пісня про той тонкий момент, коли онлайн-спілкування стає занадто інтимним, а реальність за ним не встигає. Наше життя дуже залежне від соцмереж та інколи, те що відбувається там, сприймається важливішим, ніж реальні події. Герой пісні давно не виходив з дому і йому дуже кортить мати дівчину», — розповів Шугар.

Gezweirdo — City Lights

Співачка Gezweirdo продовжує свій новий творчий етап і презентує сингл та відео City Lights. Композиція стала символічною історією про внутрішню трансформацію, нові життєві орієнтири та пошук власного місця у світі.

Трек поєднує мрійливу атмосферу з емоційною глибиною. У центрі історії — перехід від минулого до теперішнього, від знайомих спогадів до нового етапу життя. Місто у пісні постає як простір змін, де людина може залишити позаду старі переживання та почати нову главу.

«Кожному із нас життя дає нові виклики, нових людей та події в житті, щоб у нас з’явилася певна емоція в душі, яка закарбується в пам’яті назавжди. City Lights — це стан руху вперед, втечі від минулого і бажання жити легше, сміливіше та свідоміше, залишивши минуле позаду з новим подихом  для життя», — прокоментувала Gezweirdo.

Golubenko — «Люмени»

Golubenko представив новий сингл «Люмени» — емоційну композицію про відчуття порожнечі, яке виникає, коли поруч бракує близької людини.

У центрі історії — людина, яка постійно ловить себе на думці про когось дуже важливого. Думки повертаються до цієї людини знову і знову — сьогодні, завтра і, можливо, ще дуже довго.

«Мабуть, кожен знає цей стан, коли постійно ловиш себе на думці про когось: сьогодні, завтра, ще через день. Для мене ця пісня — про те тепло, яке може дати одна людина, навіть коли вона далеко. І про просте бажання – щоб швидше настало те «завтра», — розповів Golubenko.

JKLN — Summer Light

Берлінська електронна артистка українського походження JKLN випустила новий сингл Summer Light, виконаний у стилі Afro House та melodic electronic. Пісня стала особистою історією, натхненною дитячими спогадами про щорічні літні поїздки до України.

Трек поєднує англомовний та україномовний вокал, передаючи атмосферу ностальгії, домашнього тепла та емоційного зв’язку з місцем, де формувалися перші спогади артистки.

Народившись у Києві, JKLN у шість років переїхала разом із мамою до Греції, однак літні подорожі до України залишалися важливою частиною її життя.

«Цей трек для мене дуже особистий. Коли я думаю про своє щорічне дитяче літо в Україні, я згадую відчуття спокою, сім’ї та домашнього тепла. Нещодавня поїздка у Львів дуже сильно повернула мені ці спогади, і перший рядок пісні з’явився майже миттєво. Summer Light — це мій спосіб зберегти ці моменти та поділитися цим відчуттям зі слухачами», — наголосила JKLN.

Початок весни українська музична сцена зустрічає хвилею гучних прем’єр. Серед новинок — офіційний саундтрек до романтичної комедії, сповідь про право сказати: «Доста!», переосмислення культового хіта, а також історії про дорослішання та здатність віднайти тепло навіть після найсуворішої зими.

Цього тижня новими роботами поділилися Оля Полякова, Jamala, Віталій Козловський, гурт «Друга Ріка», Ірина Білик та Анна Буткевич, KHAYAT, TARABAROVA та Марта Адамчук.

Розповідаємо про головні музичні релізи перших днів весни, які варто додати до свого плейліста.

Оля Полякова — «Ча-Ча»

Співачка Оля Полякова презентувала новий сингл «Ча-Ча», який став офіційним саундтреком до романтичної комедії «Коли ти розлучишся?» режисера Олексія Комаровського. Трек ідеально передає настрій стрічки — легкий, зухвалий та сповнений танцювального драйву.

Сюжет фільму розгортається навколо «весілля мрії», яке в одну мить перетворюється на хаос. Раптове зникнення нареченого разом із легендарним діамантом запускає ланцюг карколомних пригод на узбережжі Чорного моря.

Головні ролі у кінокомедії виконали Наталка Денисенко, Антоніна Хижняк, Тарас Цимбалюк та Анастасія Цимбалару.

Jamala — «Замовкни»

Співачка та авторка пісень Jamala представила нову композицію «Замовкни» — альтернативний поптрек із мінімалістичною електронікою та інтимним вокалом. Це третій сингл з майбутнього альбому «Рух мій», реліз якого запланований на 27 березня.

Пісня народилася з особистих спостережень артистки за тим, як люди у спільних компаніях можуть опинятися по різні боки конфлікту.

«У певний момент я зрозуміла: найважливіше — не створювати зайвої драми. Не дозволяти чужому конфлікту втягнути тебе у вир емоцій і звинувачень. Мовчання може бути силою. Іноді «замовкни» — це не про агресію, а про межу: «Іди собі, не витрачай свій час на мене. Я не для тебе…», — пояснила Jamala.

Разом із піснею вийшло лірик-відео режисерки Лесі Подолянко. У кадрі — лише Jamala у символічному жіночому світі серед квітів. Камера постійно рухається вперед, підкреслюючи ідею внутрішнього оновлення і початку нового етапу.

«Ідея цього lyric-відео — у внутрішній свободі жінки, яка легко відпускає тих, із ким їй більше не по дорозі. Візуальний ряд побудований на серії портретів Jamala, через які розкривається весь спектр її емоцій. У центрі уваги лише вона: її погляд, природна харизма та особливий стан драйву», — додала режисерка.

Віталій Козловський — «Шекспір»

Віталій Козловський випустив українськомовну версію одного з найвідоміших своїх хітів — пісні «Шекспір». Композиція отримала не лише оновлене звучання, а й довгоочікуваний відеокліп.

«Шекспір повертається! Сьогодні для мене дуже відповідальна премʼєра! По-перше це не просто пісня, а дуже знакова для мене пісня, саме вона відкрила мені двері на велику сцену і принесла перший шалений успіх і вашу любов!» — йдеться у підписі до кліпу.

За словами Козловського, команда експериментувала зі звучанням і створила п’ять різних аранжувань треку, перш ніж знайти фінальну версію.

У відеокліпі до композиції знялася акторка Анастасія Цимбалару.

«Друга Ріка» — «МИ»

Напередодні ювілейного концерту «Я є! 30 років» у київському Палаці спорту гурт «Друга Ріка» презентував нову пісню «МИ». Композиція стала першим синглом із майбутнього альбому колективу.

Лідер гурту Валерій Харчишин зізнався, що пісня народилася з особистих переживань і стала роздумом про дорослішання та прийняття себе.

«Я намагався на власному прикладі показати момент переродження. Я нічим не відрізняюся від інших — маю такі самі неідеальні звички та виклики, які долав протягом життя. Це історія про прийняття себе — з усіма, навіть негативними, рисами», — розповів музикант.

Натхненням для образу стали рядки поезії Василя Симоненка: «У кожного «Я» є своє ім’я». Саме ця філософська думка лягла в основу композиції, де «Ми» постає як гармонійне об’єднання різних світів.

Ірина Білик та Анна Буткевич — «Не ти, а я»

Співачки Ірина Білик та Анна Буткевич представили спільну композицію «Не ти, а я». Пісня стала емоційним діалогом двох сильних жіночих голосів і розповідає про момент прозріння та здобуття внутрішньої свободи.

У центрі сюжету — історія, коли людина перестає шукати винних і приймає власні почуття такими, якими вони є. Це мить, коли відповідальність за власні рішення перетворюється на справжню силу.

«Це пісня про момент, коли ти не шукаєш винуватців. Ти приймаєш правду — і стаєш сильнішою. І я впевнена, що така історія була хоч раз в житті у багатьох наших прихильниць, які приходять на концерти», — поділилася Ірина Білик.

KHAYAT — «Ау»

KHAYAT випустив композицію «Ау» — другу частину свого концептуального мініальбому «Триптих». Усі три пісні проєкту об’єднані темою переживання війни через внутрішні трансформації людини.

Разом з іншими треками «Ау» формує історію переходу від первинного шоку до глибокого усвідомлення та пошуку сил рухатися далі.

Особливої атмосфери відеоряду додають локації Національного музею народної архітектури та побуту України в Пирогові. Знімали, зокрема, й на території унікальних дерев’яних пам’яток — Воскресенської та Миколаївської церков (1763).

TARABAROVA — «Ми вірим в любов»

Співачка TARABAROVA презентувала нову версію «Ми вірим в любов», який уперше прозвучав ще 2013 року.

Українськомовний трек став своєрідним поверненням до витоків творчості артистки, але з новим емоційним забарвленням. Візуальну стилістику кліпу підсилено сучасними технологіями — частину кадрів створено за допомогою штучного інтелекту.

У відео співачка з’являється серед хмар і кольорових декорацій, що підкреслюють романтичну атмосферу пісні.

Марта Адамчук — «Між нами»

Співачка Марта Адамчук представила новий весняний сингл «Між нами», який став першим танцювальним релізом артистки після серії ліричних балад.

Композиція присвячена теплу, що виникає між двома людьми, та простим моментам близькості, які роблять життя світлішим.

«Назва пісні народилася з дуже зрозумілого відчуття: коли холодно — хочеться бути поруч. Обійняти, притулитися, відчути тепло іншої людини. А весна — ідеальний час для зближення. Хочеться більше світла, усмішок і весняного повітря. Саме такий настрій у цього треку — позитивний, грайливий і затишний», — наголосила співачка.

Ця зима завершується потужною хвилею музичних прем’єр.

Сьогодні у нашій фінальній добірці сезону — довгоочікувана українськомовна робота від The Hardkiss, світла історія кохання від Dantes, особливе виконання пісні ADAM від DOROFEEVA та концептуальний мініальбом KHAYAT. А також у випуску — дует Klavdia Petrivna з PROBASS ∆ HARDI, оновлений хіт ZLATA OGNEVICH, фінальна історія від Нікіти Кісельова і SKYLERR, новинка від KLER, рок-трек IVAN LIULENOV та поетична робота гурту Фranko’.

Тож вмикаємо і насолоджуємось музикою!

The Hardkiss — Ursula

Український рок-гурт The Hardkiss презентував довгоочікуваний сингл Ursula. Це вже четверта композиція з майбутнього студійного альбому Grey Hound, реліз якого запланований на 11 червня 2026 року.

Пісня розкриває драматичну історію любовного трикутника, натхненну класичною казкою «Русалонька». Композиція пропонує метафоричний сюжет, де морська відьма Урсула стає антагоністкою, що позбавляє героїню не лише голосу, а й права на щастя.

Dantes — «просто кохаю»

Співак Володимир Дантес представив новий сингл «просто кохаю» — проникливу композицію про любов як свідомий щоденний вибір. Пісня нагадує: справжнє почуття не потребує зайвих пояснень чи умов, адже кохати можна «просто так».

«Іноді не потрібно нічого доводити. Можна просто бути поруч, писати вірші, співати, цілувати без жодної причини. Просто тому, що любиш — і цього достатньо», — поділився Дантес.

«Пісня «просто кохаю» про бажання бути разом у найменших дрібницях і обирати свою людину щодня. Просто тому, що хочеться бути поруч. Просто кохати», — додав артист.

DOROFEEVA — «Повільно»

Надя Дорофєєва стала гостею прем’єрного випуску другого сезону авторського проєкту Тіни Кароль «Дім звукозапису». Артистка виконала хіт ADAM «Повільно» у новому аранжуванні. Цей випуск став даниною пам’яті фронтмену гурту Михайлові Клименку, який передчасно пішов із життя у грудні 2025 року.

«Переді мною стояло відповідальне завдання: виконати «Повільно» по-жіночому, але так само щиро, як Міша виконував усі свої пісні. Про нього всі завжди згадують з усмішкою та теплом, бо такі щирі й світлі люди — справжня рідкість. Я назавжди запамʼятаю його саме таким», — поділилася DOROFEEVA.

KHAYAT — мініальбом «Триптих»

KHAYAT презентував концептуальний мініальбом «Триптих», до якого увійшли три композиції: «Мотив», «Ау» та «Герци». Усі вони об’єднані тематикою війни, проте, за словами виконавця, це не хроніка подій і не документування. Це радше фіксація емоційних станів і рефлексія людини, яка водночас є і свідком, і заручником цих подій.

«Пісні — це три мої внутрішні стани: страх, жаль і витривалість. Це реакція тіла, голосу й пам’яті на реальність, яку неможливо прожити раціонально. «Триптих» — це музика не про саму війну, а музика, яка виникла тому, що війна триває», — додав KHAYAT.

Візуальну частину триптиху створено у співпраці з Національним музеєм народної архітектури та побуту України в Пирогові. Знімали на території унікальних дерев’яних пам’яток Воскресенської та Миколаївської (1763 року) церков, що надало релізу історичної глибини та візуальної естетики.

Klavdia Petrivna та PROBASS ∆ HARDI — STRUM

Klavdia Petrivna презентувала відео на спільну пісню з гуртом PROBASS ∆ HARDI під назвою STRUM.

«Цей кліп — про поєднання двох протилежних світів і різних музичних характерів. Саме цей контраст створив особливу енергію треку», — розповів учасник Probass ∆ Hardi Артем Ткаченко.

«Ця робота про життя в парадоксі: можемо стояти впритул одне до одного на ескалаторі, на відстані витягнутої руки, але водночас бути в різних галактиках, бо кожен залип у свій екран», — додала Klavdia Petrivna.

У кліпі знялися українські ветерани та близько 100 фанатів артистки.

ZLATA OGNEVICH — One Day

Співачка ZLATA OGNEVICH показала оновлену англомовну версію свого знакового синглу One Day, який вперше прозвучав ще 2012 року.

«One Day — це маніфест того, що кожен із нас заслуговує на свій великий прорив, коли віра в себе перемагає будь-які сумніви», — прокоментувала артистка.

Оновлене аранжування треку створювалося одночасно в США та Україні. Над звуком працювала потужна команда продюсерів: Chilibi, Runstar та Вадим Лисиця. Особливого колориту композиції додав бек-вокал афроамериканських виконавців, що створив величний госпел-ефект.

Нікіта Кісельов та SKYLERR — «Адвокат»

Нікіта Кісельов та SKYLERR презентували свій третій і фінальний спільний сингл «Адвокат». Пісня стала логічною крапкою і присвячена моменту, коли стосунки остаточно вичерпують себе.

«У «Адвокаті» є рядки, що звучать на межі. Це історія про те, коли тебе розриває між непереборним бажанням зателефонувати та прагненням назавжди стерти з пам’яті. Думаю, в кожного в житті бували такі миті», — пояснив Нікіта.

Кліп показує героїв у символічному «суді», де замість судді лише вони самі віч-на-віч із власним болем, де кожен звинувачує і виправдовує свої почуття.

«Ця пісня дуже точно передає той спектр емоцій, які люди зазвичай проживають, коли стосунки наближаються до свого фіналу», — додала SKYLERR.

KLER — «Моє серце»

Співачка KLER випустила сингл «Моє серце», проникливу історію про стосунки, у яких двоє людей поступово втрачають здатність чути одне одного. Це пісня про складний внутрішній діалог і момент, коли серце намагається знайти відповіді у тиші.

«Для мене це особливий реліз. Саме завдяки цій пісні я нарешті наважилась змінити зачіску, про яку мріяла вже давно. У кліпі я і літаю, і танцюю на склі… Іноді було лячно й боляче, але я до останнього намагалася втримати цей драйвовий дух рок-н-ролу», — розповіла KLER.

Звучання треку сповнене драйву та попрокового настрою, що яскраво підкреслює особисту трансформацію артистки. Хореограф Остап Кобрін допоміг втілити внутрішній стан героїні через рухи та балансування на склі, створюючи потужний візуальний образ боротьби та остаточного звільнення.

IVAN LIULENOV — «Дівчина в першому ряду»

IVAN LIULENOV випустив сингл «Дівчина в першому ряду», на створення якого надихнув нещодавній всеукраїнський тур.

«Коли ти на сцені, у залі завжди знайдеться той особливий погляд… Хоча навколо сотні людей, увесь простір раптом звужується до однієї людини», — пояснив артист.

Кліп створений в атмосфері фільму «Інтерстеллар»: головний герой крізь призму часу споглядає своє минуле та втрачений шанс бути з тією самою дівчиною. Це візуальна метафора моменту, який назавжди застиг у пам’яті.

Фranko’ — «Я кличу тебе»

Гурт Фranko’ презентував особливу роботу — пісню на посмертний вірш Павла Тичини «Я кличу тебе…». Вокалістка Катерина Стаценко постала в образі молодого поета, примірявши костюм та аксесуари 20-х років минулого століття.

«Мене не впізнала навіть рідна сестра Тетяна…  А ще — мої птахи. Я три місяці ходила в парк годувати голубів, щоб вони звикли до мене… Але в той день, коли я прийшла в чоловічому одязі, птахи боялися мене», — поділилася Катерина.

Тиждень музичних прем’єр видався насиченим і різножанровим: артисти традиційно представили свої історії про любов, внутрішні трансформації, війну, силу вибору й пошук себе.

Сьогодні у нашому фокусі новинки від Артема Пивоварова, MELOVINa, гурту «АНТИТІЛА» у співпраці з U2 та Едом Шираном, Наталії Могилевської і SAMCHUK, Олени Тополі, The Alibi Sisters, СТАСІК, Anna Petrash, iSKra та ALONA VONA.

Оцінюємо новинки!

Артем Пивоваров — «8 диво»

Артем Пивоваров представив другий сингл зі свого майбутнього альбому, що продовжить концептуальну серію релізів, присвячених стихіям природи. Пісня «8 диво» стала ніжним музичним зізнанням у захопленні особливою людиною, яка перетворюється на справжнє диво у власному всесвіті автора.

Композиція вирізняється емоційною делікатністю та романтичним настроєм, а кліп переносить глядача у простір сновидінь, де фантазія переплітається з реальністю. У відео з’являються сюрреалістичні образи, натхненні естетикою Сальвадора Далі, а також символічний міфічний острів, що стане концептуальною основою альбому, присвяченого стихії повітря.

«Пісня «8 диво» не потребує додаткових тлумачень. Це найсильніші глибинні почуття, трансформовані в музичну форму. Нехай ця робота стане посвятою тим самим найчарівнішим у житті кожного», — пояснив Артем.

MELOVIN — «небо»

MELOVIN презентував Deluxe-версію альбому MROOM13, до якої увійшли нові композиції та колаборації, зокрема англомовний дует з OCEANA та етноелектронний трек «темрява лякала сонце». Центральною новинкою перевидання стала пісня «небо».

Композиція виступає завершальним акордом альбомної історії й водночас відкриває новий емоційний вимір. Вона присвячена внутрішньому вибору, здатності почути себе та повернутися до власних мрій.

АНТИТІЛА, Ед Ширан та U2 — Yours Eternally

Гурт «АНТИТІЛА», Ед Ширан та U2 представили спільну композицію Yours Eternally, яка стала частиною нового EP U2 Days Of Ash. Робота присвячена незламності українців і боротьбі за свободу.

Історія співпраці бере початок у 2022 році, коли учасники U2 виступили у київському метро, а знайомство з Тарасом Тополею відбулося на станції підземки. З того часу музикантів об’єднує творча дружба.

Пісня побудована у формі листа солдата, що перебуває на бойовому завданні, та містить прямі відсилання до реалій війни й прагнення свободи.

Наталія Могилевська та SAMCHUK — «Снігопадами»

Наталія Могилевська та SAMCHUK об’єдналися у дуеті і випустили ліричну композицію «Снігопадами».

За словами співачки, ідея співпраці виникла спонтанно після випадкової зустрічі артистів у студії. Робота над треком відбувалася легко й натхненно, а творчий діалог дозволив поєднати різні музичні покоління.

«Раптова зустріч на студії народила одну з найкращих моїх пісень. Дуже приємна вийшла співпраця, а в його тембр я просто закохалась», — поділилася Наталія Могилевська.

Олена Тополя — «Пекло»

Олена Тополя презентувала трек «Пекло», який досліджує внутрішні психологічні стани та межу між бажанням врятувати іншого і необхідністю врятувати себе.

Музично композиція продовжує рок-напрям у творчості артистки — з потужним звучанням, напругою та емоційно насиченим вокалом.

The Alibi Sisters — «Табу»

Дует The Alibi Sisters повертає один зі своїх головних хітів у новому звучанні. Через 21 рік після першого релізу Анна та Ангеліна Завальські перевипустили композицію «Табу» українською мовою, надавши їй сучасного аранжування та емоційного переосмислення.

«Зі сповіді-монологу ця пісня перейшла в категорію щирого діалогу і прийняття. Вона просто дочекалась свого моменту. І, здається, ми — теж», — розповіли The Alibi Sisters.

До оновленої версії долучився актор і музикант Артур Логай. Новий сенс композиції остаточно сформувався під час роботи над фільмом «Голос серця». На знімальному майданчику виникла ідея творчої колаборації, що перетворила «Табу» на повноцінний жіночо-чоловічий діалог.

СТАСІК — «Звір»

Інді-виконавиця СТАСІК випустила пісню «Звір» — історію про внутрішню силу, що проявляється у критичних моментах життя.

За словами артистки, звір — це останнє «друге дихання» людини: «Коли людина вже не стягує, зривається, приходить в себе, знову тягне лямку, ледь волочить ноги, майже закінчується. І от коли людина вже майже на дні — замість неї виходить її внутрішній Звір. Це про мене і про вас», — зазначила виконавиця.

Anna Petrash — мініальбом «Цвіт»

Anna Petrash презентувала дебютний мініальбом «Цвіт» та відеокліп на лід-сингл «Серце». Робота складається з трьох композицій, що формують єдину драматургічну історію про любов, втрату та фатальність.

«В роботі над цими піснями для мене було важливо не зрізати гострих кутів. Не йти на компроміси, аби пом’якшити це 8-хвилинне падіння. «Цвіт» — це маршрут від моменту втрати ґрунту під ногами, коли все розсипається, до усвідомлення, що порожнє місце поруч вже не заповнити. Ми в’янемо не завжди для того, щоб розквітнути знову. Інколи цвіт опадає несвоєчасно і назавжди», — прокоментувала артистка.

Кліп «Серце» розкриває концепцію через хореографію, у якій рух стає способом боротьби та відновлення.

iSKra — «На межі»

iSKra представила сингл «На межі», що досліджує стан переходу від самотності до близькості. Назва символізує тонку межу, де починається спільний емоційний простір двох людей.

«Для мене цей трек — про шалену пристрасть, яка вмить спалахує і стає паливом для максимальної відкритості між партнерами», — розповіла iSKra.

ALONA VONA — «Крила»

Ексучасниця гурту VIN I VONA, а нині сольна артистка ALONA VONA презентувала сольний трек «Крила» — маніфест жіночої самоповаги та внутрішньої свободи.

«Тепер, коли я одна, я можу показати людям зовсім інші грані себе. І своєю сольною творчістю доносити до публіки геть інші сенси. Наше покоління росло на піснях, які пропагували відверто нездорові наративи — страждай, кохай до останнього, плач, але пробачай. Пісня «Крила» — про те, що не треба лишатись там, де тебе не чують, не треба бути зручною, не треба віддавати почуттям всю себе», — відверто поділилася артистка.

Попри звичний формат щотижневих музичних новинок, сьогоднішня добірка вирізняється особливою атмосферою та покликана стати ідеальним саундтреком до вашого Дня закоханих. Цей тиждень прем’єр зібрав одразу кілька гучних релізів. У центрі нашої уваги — посмертний сингл ADAM, нова композиція гурту «Друга Ріка», спільна робота YAKTAK і KOLA, особиста прем’єра GROSU, історія кохання на відстані від Лісан, пісня про жіночу дружбу від VLADA K та VERONIKA, соул-діалог Sysuev і MARY KO, а також кліп від DOVI та YASNOV.

Тож саме час увімкнути новинки.

ADAM — «Сильно-сильно»

Відбувся посмертний реліз треку «Сильно-сильно» — пісні, яку Михайло Клименко створив разом зі своєю дружиною Сашею Норовою. Ця композиція стала їхньою власною історією про кохання.

Написаний у травні 2025 року в домашній студії, трек народився з реальних моментів життя: нескінченних доріг, гастролей та готелів, коли найціннішою була можливість просто побути поруч.

«Ця пісня — про наше кохання, про наші подорожі й гастролі Україною. Про життя між концертами, коли ми просто були разом. Усі слова в ній — правда з нашого життя», — поділилася Саша Норова.

Разом із треком вийшло відео, змонтоване режисером Артемом Григоряном з особистого архіву пари.

«Друга Ріка» — «7’Я в онлайні»

Гурт «Друга Ріка» представив трек «7’Я в онлайні» — маніфест про близькість у часи, коли фізична присутність стала розкішшю. Це рефлексія про стосунки мільйонів українців, які тепер існують лише крізь призму екранів.

Композиція увійде до нового альбому гурту, реліз якого заплановано на цю весну.

«Для всіх людей кохання починається однаково. Це біохімічний момент, коли ти не можеш збрехати — ти дійсно готовий на все. Але час змінює людей, як і змінює кохання. Виникають форс-мажорні обставини: війна, ковід, катастрофи, які фізично й духовно розводять людей по різних країнах і містах», — розповів лідер гурту Валерій Харчишин.

YAKTAK х KOLA — «На беззвучний»

YAKTAK і KOLA випустили спільну композицію «На беззвучний», яка стала офіційним саундтреком до фентезі «Мавка. Справжній міф».

Ідея такого дуету належала продюсерам фільму.  За їхнім задумом, саме поєднання тембрів YAKTAK і KOLA здатне найповніше розкрити емоційну кульмінацію стрічки.

«Бути щасливим для мене означає не знецінювати свої досягнення, мрії та людей поруч, а відчувати смак життя щодня. Цей меседж є оснвоним і для головної героїні фільму. Наша пісня про важливість цінувати кожен момент, навіть якщо він інколи має гіркий післясмак», — прокоментувала KOLA.

GROSU — «Волошки»

GROSU представила нову пісню «Волошки», яка стала не лише музичною роботою, а й важливою особистою подією для співачки. У лірик-відео вона розкрила стать своєї майбутньої дитини: синій дим підтвердив, що співачка чекає на хлопчика.

«Я дуже щаслива і зараз живу в абсолютно новому для себе стані. Це час, який хочеться проживати повільно — з любов’ю і вдячністю, плекати почуття всередині. Водночас мені хочеться поділитися з аудиторією тим, наскільки наповненою та піднесеною я себе відчуваю, очікуючи на мого хлопчика, але слів для цього бракує», — поділилася артистка.

Лісан — «Інтерсіті»

Співачка Лісан випустила трек про історію кохання на відстані — «Інтерсіті». Пісня стала біографічною, адже її обранець перебуває на військовій службі, тому стосунки пари існують між містами, вокзалами та короткими зустрічами.

«Я написала цю пісню про нас. Про те, як складно жити на відстані, коли кохана людина служить. «Інтерсіті» для нас — це більше, ніж транспорт. Це можливість бути разом, навіть якщо лише на кілька днів», — зазначила Лісан.

VLADA K x VERONIKA — «Ліпші подружки»

VLADA K та VERONIKA презентували спільний трек «Ліпші подружки» — пісню про підтримку, солідарність і силу жіночої дружби. Робота поєднує легке попзвучання з особистими рефлексіями артисток.

«Пісня «Ліпші подружки» для мене про те, як важливо мати когось поруч, з ким можна мовчати, плакати, сміятись і просто бути собою», — розповіла VLADA K.

Sysuev та MARY KO — «Холодно»

Sysuev і MARY KO презентували соул-сингл «Холодно» — відвертий діалог про близькість у часи нестабільності. Пісня нагадує про особливу цінність кожної миті, проведеної поруч із коханою людиною.

Витримана у м’якому R&B-звучанні, композиція огортає слухача атмосферою інтимності та безмежної довіри.

DOVI та YASNOV — «Обійду біду»

DOVI та YASNOV випустили кліп на трек «Обійду біду» — одну з чільних композицій альбому «Просто неба».

«Обійду біду» — це історія про любов і віру, які допомагають вистояти навіть тоді, коли обставини складаються непросто.

Цього тижня українська сцена традиційно потішила релізами, як від улюбленців мільйонів, так і від артистів-початківців. Сьогодні у нашому фокусі теплий сингл про почуття від Макса Барських, переосмислення класики Миколи Мозгового від Alena Omargalieva, прем’єра відео на конкурсну пісню Нацвідбору від LAUD’а.

А також дебют нової музичної сторінки від екссолістки дуету SESTRA, романтична присвята жінкам від Сергія Мироненка та заряд вибуховим рок-треком про ревнощі від гурту Epolets.

Розповідаємо детально про найцікавіші прем’єри тижня!

Макс Барських — «Закоханий»

Назва нової пісні Макса Барських говорить сама за себе: цього разу артист співає не про драму, а про почуття, що здатні зігрівати навіть у найхолодніші часи. «Закоханий» звучить як світла противага тривожній реальності та продовжує емоційну лінію, яку співак вибудовував останні місяці.

За словами Барських, що ця пісня — дуже особиста для нього: «Я відверто ділюся у піснях своїми почуттями. Якщо навіть такої важкої зими кохання знайшло мене — вірю, що воно знайде і моїх слухачів. А разом із ним прийдуть сила та віра у теплу весну. Я обожнюю цю пісню. Вона як картина, що відображає мій внутрішній стан».

Alena Omargalieva — «Щастя»

Alena Omargalieva презентувала кліп на пісню «Щастя» — композицію, музику до якої написав легендарний Микола Мозговий. У новій роботі артистка поєднала безцінну музичну спадщину з сучасними діджитал-технологіями. У результаті вийшло свіже звучання та нове візуальне прочитання добре відомої пісні.

«Для мене «Щастя» — це не просто пісня, а розмова з українською музичною історією і частина золотого фонду нашої культури. Я безмежно вдячна Олені Мозговій за довіру й можливість доторкнутися до творчої спадщини Миколи Мозгового та подарувати цій композиції нове життя для сучасного слухача», — поділилася співачка.

LAUD — Lightkeeper

Співак Влад Каращук, більш відомий під псевдонімом LAUD, випустив відеокліп на пісню Lightkeeper — конкурсну роботу для фіналу Національного відбору на Євробачення-2026. Артист виступить із цією композицією вже 7 лютого.

Lightkeeper — це пісня-образ, у якій LAUD говорить про кожного українця як хранителя світла.

«Lightkeeper» — це друге імʼя кожного українця. Це наш захисник, який оберігає мирні міста, а також вчитель, що вчить наступне покоління українців, а ще бізнесмен, що продовжує генерувати економічні процеси всередині країни, а також дівчинка чи хлопчик, які зібрали портфель в школу і лягли спати в надії, що їм не потрібно буде цієї ночі йти в укриття», — пояснив артист, наголосивши, що ця композиція може стати особистим гімном для кожного: «Кожен з нас, хто служить своїм життям для збереження людських цінностей у протистоянні темряві може сприймати цю пісню, як персональний гімн».

INEYA — «Доня»

Співачка Інесса Грицаєнко, екссолістка гурту SESTRA, повертається в музику з новим сольним проєктом INEYA і дебютним дуже особистим релізом — піснею «Доня».

Композиція народилася в один із найніжніших періодів життя INEYA, коли вона стала мамою.

«Я написала її, коли моїй донечці Еммі було лише 2 місяці. Тоді весь світ звузився до її дихання, маленьких долонь і тихого сну поруч», — розповіла артистка.

Разом із треком співачка вперше поділилася світлинами своєї донечки. INEYA переконана: саме материнство стало джерелом нових сенсів і внутрішньої сили: «Материнство змінило мене на 360. Це не завжди легко – інколи ти втомлена, розгублена, не спиш ночами. Але водночас це найбільше щастя, яке тільки може бути. Коли обіймаєш дитину, розумієш: усе має сенс».

Сергій Мироненко — «Одна на мільйон»

Співак Сергій Мироненко випустив романтичний трек для всіх українських жінок — «Одна на мільйон».

«На цю пісню мене надихнули наші дівчата, ось хто насправді завжди надихає! Мені своєю чергою хочеться, щоб кожна жінка чула від коханого, що вона — одна на мільйон», — прокоментував виконавець.

Epolets — «уревнощах»

Гурт Epolets презентував жорсткий рок-сингл «уревнощах». За звучанням композиція нагадує мікс Royal Blood і Queens of the Stone Age з емоційною експресією Muse.

Пісня розповідає про ревнощі як прояв слабкості й внутрішньої невпевненості. Ця емоція, за задумом, руйнує людину зсередини, мов битий піксель, що псує загальну картину.

«Я ненавиджу цей стан, коли втрачаю контроль над собою і роблю емоційні, спонтанні речі, за які потім соромно. Я вчуся опановувати себе, але не завжди можу зупинитися. Єдине, що залишається, — намагатися тримати себе в руках. Але коли контроль зникає, усе накопичене виливається в згусток агресії», — розповів фронтмен гурту.

Остання п’ятниця січня не лише дарує передчуття весни, а й традиційно приносить нову порцію музичних прем’єр. Цього тижня артисти підготували по-справжньому контрастні релізи: від містичних рок-ритуалів і кінематографічних саундтреків до особистих маніфестів та відеоробіт учасників Нацвідбору на Євробачення-2026.

Серед новинок — яскраве повернення «Воплів Відоплясова», відеопрем’єра KHAYAT, сімейний дует Гелі Зозулі, емоційні сингли від SKYLERR, FIЇNKA, Муаяда, а також маніфести й дебютні релізи молодих артистів.

Тож слухаємо й надихаємося!

Олег Скрипка та «Воплі Відоплясова» — «Болеро»

Після довгої паузи Олег Скрипка та гурт «Воплі Відоплясова» повернулися із треком «Болеро». Він був завершений ще до повномасштабної війни, але тривалий час чекав на слушну мить, щоб нарешті зустрітися зі слухачем.

«Болеро» у виконанні ВВ — це не просто пісня, а концептуальний музичний ритуал.
«БО — Бойовий поклик долі.
ЛЕ — Летючий дух свободи.
РО — Роковий гомін часу», — так самі музиканти розшифрували назву композиції.

У треку поєднуються мексиканська містика, танцювальний драйв і рокова енергія. Гурт описав його як «заклинання руху, музичний ритуал переходу», де бойове стає світлим, а романтичне — невмирущим. Саунд натхненний AC/DC, RHCP і мандрівками магічною Мексикою, продовжуючи традицію екзотичних експериментів ВВ.

KHAYAT — «Герци»

KHAYAT презентував відеороботу на конкурсну пісню «Герци», з якою вже 7 лютого виступить у фіналі Нацвідбору під номером 8. Кліп візуалізує внутрішню боротьбу людини з життєвими викликами — стан, коли шлях здається марним, але рух не припиняється.

«”Герци” — про кожного українця сьогодні. Про біль, злість, жаль, розпач, але водночас — про зцілення і ту неймовірну міць, яка б’ється між ребер кожного з нас і змушує продовжувати цей шлях», — наголосив KHAYAT.

Відео показує два протилежні стани: глибоку зневіру й раптове прозріння. Світло, що з’являється наприкінці шляху, не лише дарує надію, а й несе нові виклики. Зрештою, саме те, що спочатку здавалося отрутою, стає джерелом незламної внутрішньої сили.

Режисером кліпу став Юрій Чайка.

Геля Зозуля — «Сват наливай»

Геля Зозуля презентувала особливий трек — дуетну композицію «Сват наливай», де заспівала разом із татом, присвятивши прем’єру його дню народження.

Співачка зізналася, наскільки цей реліз мав для неї особливе значення: «Це мій особливий подарунок татові на день народження… Для мене це більше, ніж просто реліз, — це щирий сімейний момент».

Артистка поділилася, що трек народився спонтанно  — просто під час поїздки в авто, а записували його в домашній студії. Тато вперше спробував себе як виконавець, здійснивши свою заповітну мрію.

SKYLERR — «Лід-вогонь»

Новим треком також потішила прихильників співачка SKYLERR. «Лід-вогонь» — це історія протилежностей, які знаходять спільну мову не в словах, а в рухах. Там, де бракує мовлення, народжується танець — єдиний спосіб по-справжньому прожити почуття.

Композиція побудована на контрастах: холод і вогонь, стриманість і спалах, дистанція і близькість. Сценічний простір стає живим полотном, де кожен жест — це вагоме слово в цій драматичній історії.

FIЇNKA — «Серце гримит»

FIЇNKA презентувала атмосферну містичну композицію «Серце гримит» — саундтрек до самотніх ночей, коли страхи стають голоснішими за розум. Пісня народилася з дитячої приповідки, якою артистка заспокоювала свого сина.

«Мій син боявся грому, і я казала йому: це не грім, просто Боженька везе колачі на фірі», — згадала FIЇNKA. Згодом ця фраза переросла у пісню про той самий грім у серці, який кожен із нас намагається приборкати.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by FIЇNKA (@fiinka_official)

РуханкоМен — My Voice

РуханкоМен опублікував композицію для Нацвідбору на Євробачення-2026 — My Voice. Це музичний маніфест про право бути почутим, який присвячений незламності українського духу.

«Я просто наспівував “пташиною мовою”… Коли були готові перші 20 секунд, зрозумів: це щось нове для мене», — поділився артист.

The Elliens — Crawling Whispers

Гурт The Elliens представив офіційний кліп на пісню Crawling Whispers, з якою боротиметься за право представляти Україну на Євробаченні-2026. Пісня народилася з особистого досвіду солістки Олени Усенко після пожежі в її будинку.

Цей досвід вилився у музику, ставши інструментом подолання страху та пошуку нової опори. Відео підхоплює цю лінію, метафорично зображуючи життя, що проростає крізь наслідки катастрофи.

Муаяд — «Дистанція»

Виконавець із сирійсько-українським корінням Муаяд презентував сингл «Дистанція» — історію про ту магічну мить, коли між людьми зникає найменша відстань.

За словами самого артиста, це новий етап розвитку його творчості. Звучання треку поєднує поп та інді-поп із сучасними ритмами й східними інтонаціями.

GEREGA — EP «516»

Співачка GEREGA представила дебютний EP «516», до якого увійшли п’ять пісень, створених протягом року. Робота стала рефлексією над пам’яттю, вибором і вдячністю за пройдений шлях.

Фінальний акорд альбому — пісня Hope, написана після екзаменів і переїзду до Великої Британії. Символічною є й обкладинка з метеликом — ідеально відображає трансформацію, що пронизує весь реліз.

«Ми спостерігали, як кокони розкриються і стають крилатою красою… це те бачення, яке відрефлексувало із моїм внутрішнім станом тоді», — пояснила артистка.