Цього сезону бренд LITKOVSKA, заснований у 2009 році дизайнеркою Лілією Літковською, зробив знаковий крок у своїй історії. Марка вперше увійшла до офіційного розкладу подіумних показів Paris Fashion Week, представивши колекцію Fall–Winter 2026/27 FIREFLY.

«У Києві бувають дні без світла, тепла й води. Люди рухаються містом із маленькими ліхтариками, і здалеку вулиці нагадують небо, що впало на землю, — розсипане рухомими зірками-світлячками. Саме цей образ став душею колекції. FIREFLY народжувалася в умовах справжньої зими: у холодних ательє, де іноді бракувало електрики, а в повітрі було видно власний подих. Але всередині було тепло. Колекція досліджує ідею внутрішнього світла, яке не згасає під тиском обставин і об’єднує людей у часи невизначеності», – коментує Лілія Літковська.

Атмосфера Києва стає невід’ємною частиною наративу LITKOVSKA. У міста є власний запах: суміш холодного повітря, каменя, диму та невпинної людської присутності. Це крихке, але вперте нагадування про безперервність буття у непевні часи. Напруга між вразливістю та життєвою силою пронизує всю колекцію, а під час показу її підсилили авторським ароматом, створеним у колаборації з парфумером для відтворення ольфакторного образу зимової столиці.

Колекція розвиває знакові коди LITKOVSKA: інтелектуальний тейлоринг, архітектурну деконструкцію та трансформаційний дизайн. Асиметрія й естетика «незавершеності» рефлексують над крихкістю сучасного світу, де стабільність часто є ілюзорною. Силуети вибудовують діалог між минулим і сьогоденням, апелюючи до мови українського бароко — від архітектурних ліній Києва до драматичних пропорцій барокового костюма.

Знаковим аксесуаром сезону стала BESAGY BAG — сумка, натхненна традиційними українськими бесагами. Цю двосторонню торбу історично використовували для далеких подорожей чи поїздок на ярмарок. Переосмислена для сучасного мандрівника, вона стає символом найціннішого, що ми беремо із собою в дорогу крізь часи невизначеності.

Упродовж шоу ліхтарик постає не лише практичним предметом, а й потужною метафорою виживання: коли навколо темрява, лише світло допомагає віднайти шлях кожному з нас.

Фото: пресслужба бренду

У дні Paris Fashion Week вулиці міста стають не менш значущими, ніж самі дефіле. Саме гості шоу диктують нові стилістичні правила, демонструючи несподівані поєднання, які вже завтра стануть світовими маст-хевами.

Спеціально для INSIDER.UA українська fashion-фотографка Анастасія Новицька, яка зараз працює у Парижі, зазнімкувала стрітстайл гостей показу Hermès сезону осінь-зима 2026/27. Пропонуємо переглянути ексклюзивний фоторепортаж: від найяскравіших образів інсайдерів до стильних деталей, що формували атмосферу одного з головних шоу сезону.

Фото: Анастасія Новицька

У межах Тижня моди у Парижі відбувся показ нової колекції “Осінь-зима 2025” Alexander McQueen. Дизайнер Шон Маꥳр вирішив продемонструвати глядачам сучасне розуміння  вікторіанської готики.

На подіумі домінували сукні з високим коміром, завищеними плечима й талією, об’ємними рукавами та корсетами. Перформанс розпочався у класичному готичному стилі, тож усі образи були повністю чорні.

Водночас Маꥳр вирішив додати трохи барв і невдовзі з’явилися моделі в червоних, білих та лавандових сукнях з рюшами і величезним пір’ям на плечах. До слова, сорочки теж мали схоже оздоблення. На деяких навіть був присутній принт черепа.

Зазначимо, що під час показу Alexander McQueen на подіумі також дефілювала  й українська модель Марина Нечипорук. Вона з’явилась однією з перших у повністю чорному образі, який складався зі спідниці, піджака та панчох. Доповнити лук було вирішено маскою, оздобленою квітами, теж у темних відтінках.

Фото: Instagram @alexandermcqueen

23 лютого Анастасія разом із командою завершила зйомку нової колекції, яка вже через кілька днів мала красуватися у столичному шоурумі бренду. Але, як це знайомо кожному українцю – події 24 лютого в одну мить зруйнували всі плани та звичне мирне життя.

Дбаючи про безпеку двох маленьких дочок, Анастасія виїхала за кордон, як і багато хто з українок. Усвідомивши реальність, яка настала, тимчасовий «стоп» у бізнесі дизайнерка розцінила як можливість для нового старту. Переїхавши до Франції, вона почала працювати над новими проєктами, аби розвивати не лише власний бренд, а й допомогти вийти на європейський ринок іншим вітчизняним маркам.

Про нове життя в Парижі, сюрпризи своїм клієнткам під час війни, про організацію pop-up store українських брендів у межах Paris Fashion Week та створення креативного fashion-простору з одягом made in Ukraine дизайнерка у подробицях розповіла в інтерв’ю INSIDER.UA.

Про переїзд до Франції

Коли, на жаль, довелося залишати країну і думати, де тимчасово мешкати з доньками та продовжувати працювати, було вирішено їхати до Франції. Париж для мене досить рідне місто, тут я закінчувала Istituto Marangoni Paris за курсом Fashion Business. Моє знання французької мови також стало перевагою. Тепер світова столиця моди стане місцем, де я представлятиму не лише свій бренд, а й допомагатиму іншим українським дизайнерам розвиватися на міжнародному рівні.

Як і у всій Європі, люди у Франції нікуди не поспішають. Це не найкраща риса у веденні бізнесу, та й загалом у житті, як на мене. Також важливо зазначити, що Україна попереду європейських країн щодо технологій. Те, що у нас організовано швидко і можна зробити через смартфон у три кліки, у Франції займає багато часу. Кількість бюрократичних процесів дуже велика і, що найсумніше, не завжди виправдана.

Україна попереду європейських країн щодо технологій.

Саме тому я не намагаюся звикнути до нового темпу, а навпаки, зберегти свою мобільність і активність, щоб культивувати внутрішні якості успішної людини. Плавність у роботі – це минуле століття. У Франції я веду бізнес так само, як це роблю в Україні.

Про трансформації бренду Nai Lu-na під час війни

Протягом перших місяців після початку війни ми зробили недовгу паузу. Прийшовши до тями відносно швидко, я розуміла, що зупинятися точно не можна, потрібно продовжувати рухатися. Насамперед ми відновили виробництво, але, на жаль, більша частина команди роз’їхалася. Хтось повернувся, хтось – ні, але це не завадило нам запустити робочий процес ще у березні, аби відшити колекцію.

Бажання транслювати дух вільної, прогресивної України було сильнішим за страх.

Бажання йти далі, виходити на міжнародний ринок, експортувати, розвивати бренд, транслювати дух вільної, прогресивної України було сильнішим за страх. Незабаром разом із виробництвом почав працювати і сайт, а з червня – шоурум у Києві. Так ми повноцінно поновили постачання замовлень нашим клієнтам. Пам’ятаю, мені написала клієнтка з Харкова, що їй дуже сподобалася наша сукня, але наразі вона сидить у бомбосховищі й не може її носити. Але думка про те, що вона гулятиме в цій сукні вулицями мирного міста, дуже гріла їй душу.

 

Близько 40% наших клієнтів були змушені залишити Україну та виїхати до Європи.

Протягом цих місяців ми робили спеціальні пропозиції нашим клієнткам чи просто презенти, щоб підтримати їх. Розуміння того, що в ці жахливі дні ми даруємо їм хоч маленьку, але радість, допомагало продовжувати бізнес. Завдяки тому, що ми не зупинилися, бренд працює, продажі є. Ціни у гривні на вже виготовлені товари ми зберегли та не плануємо підвищувати, оскільки закупівлі тканин були зроблені ще до війни. Підвищення прайсу на нову колекцію, на жаль, неминуче.

Ми робили зріз статистики та з’ясували, що близько 40% наших клієнтів через війну виїхали до Європи. Цей факт став відправною точкою нашої трансформації та запуску нового проєкту на європейському ринку.

Про створення проєкту EXPАNSION

EXPANSION – це креативний fashion-простір, який відкриває нові перспективи розвитку брендів made in Ukraine. Ми знайомимо покупців усього світу з унікальними нішевими брендами та надихаємо на пошук свого бездоганного стилю. Ми об’єднуємо online та offline-проєкти. Це не лише інтернет-магазин, а й ще інформаційно-освітня платформа. Наприклад, у нашому розділі INSPIRATION ми розповідаємо про граматику стилю, fashion-етикет, знайомимо з трендами світової моди. Вже у жовтні 2022 року ми відкриємо двері нашого концепт-стору в Парижі.

Ми селективно підходимо до вибору кожного дизайнера, кожної моделі, яку представляємо в EXPANSION. Робимо акцент не тільки на високу якість продукту та унікальний дизайн, але культивуємо високу культуру ведення бізнесу, усвідомленості та самовіддачі. Це дуже сильна риса українців – робити свою роботу на 1000%, чим Європа нині не розпещена.

Online-магазин EXPANSION вже розпочав свою роботу і дозволяє покупцям із понад 50 країн придбати речі, вироблені в Україні. Ми налагодили оперативну доставку клієнтам по всій Європі, авдяки наявності двох складів – у Києві та Парижі.

Це дуже сильна риса українців – робити свою роботу на 1000%, чим Європа нині не розпещена.

Європейський ринок нині є для нас пріоритетним, але водночас для українського покупця ми залишили особливі цінові умови: товар коштує на 30% нижче, ніж для клієнтів із інших країн. Таку ж політику закладено і в етапах формування команди, 95% якої – це українці. Допомагати економіці нашої країни та давати робочі місця людям, зокрема й зайнятим віддалено, – це завдання номер один для нас як компанії.

Про pop-up в Парижі під час Paris Fashion Week

Наш pop-up у Парижі пройде з 26.09 до 02.10.2022, під час Paris Fashion Week. Також ми проведемо fashion-performance за участю українських дизайнерів, буде запрошено пресу та інфлюенсерів – їхні імена я поки що не можу розголошувати, зроблю це на початку вересня в офіційному прес-релізі. На сьогодні у нас заплановано безліч колаборацій з блогерами, інтерв’ю зі ЗМІ, щоб дати максимальне медійне охоплення нашій платформі. Нехай якнайбільше людей дізнається, де можна купити якісний fashion-продукт made in Ukraine, і реально підтримає економіку нашої країни.

Для нашого заходу ми вже обрали чудову світлу локацію в історичному районі Парижа – Le Marais за адресою 20 Rue Pierre Lescot. Щоб гідно презентувати наш проєкт та український fashion-ринок, в організації pop-up я приділяю увагу кожній деталі, незважаючи на те, що він триватиме лише тиждень.

За 10 років розвитку свого бренда на міжнародному рівні – а це і Париж, і Нью-Йорк – у мене накопичилася достатня кількість контактів із пресою та людьми зі сфери моди. Звичайно ж, я звертаюсь насамперед до них. Але в цьому проєкті дуже важливо, щоб кожен бренд, який приєднався до нас, ставився відповідально до своїх завдань. У цьому ланцюжку важливо все: починаючи від якісного продукту, гідного фото- та відеоконтенту, до оперативного реагування на замовлення та роботи команди загалом – як на нашій платформі, так і всередині бренду.

Українцям, які живуть у Франції зі статусом «тимчасовий захист», дозволено не лише офіційно працювати, а й вести бізнес.

Про переміщення бізнесу до Парижа

Я вже зареєструвала компанію у Франції. До речі, українцям, які живуть у Франції зі статусом «тимчасовий захист», дозволено тут не лише офіційно працювати, а й вести бізнес. Ця бюрократична процедура необхідна для того, щоб наш концепт-стор працював офіційно й ми могли орендувати приміщення, наймати персонал. Скажу відверто, я не маю великого бажання поповнювати скарбницю Франції, всі грошові надходження від онлайн-продажів ми намагаємося проводити через українську компанію, хочеться підтримувати насамперед економіку нашої країни.

Наприклад, у відомому паризькому районі Le Marais оренда шоуруму коштує 8-12 тисяч євро на місяць. Щодо вимог до власника бізнесу або податкового законодавства, у Франції є такі нюанси:

• мінімальна заробітна плата у Франції – 1200 євро на місяць;
• податки дуже високі, прибутковий податок скаладає понад 40% ;
• обов’язковим у рітейлі є ПДВ, це стосується і online, і offline-продажів. Він складає 20%;
• складна система оподаткування: щоб правильно підібрати форму підприємництва, потрібно враховувати багато факторів та специфіку бізнесу.

Звичайно, зараз не ті часи, щоб інвестувати в неуспішні проєкти. Майбутній pop-up – це перший крок на шляху до відкриття постійного концепт-стору в Парижі. Головна мета – більш точно відчути асортимент, який слід представляти надалі, а також оцінити, хто з дизайнерів готовий працювати професійно та відповідально за нинішніх непростих умов.

Про особистісні трансформації за час війни

Ці складні часи я сприймаю як випробування для нашої нації загалом. Перші місяці нам усім було складно морально, особисто я не могла себе організувати, почати рухатися вперед, побачити просвіт у тому, що відбувається. Але саме ці складнощі стали великою нагодою почати все з чистого аркуша.

Головне – почати рухатися: відновлювати ресурси, контакти, цілі. Це непросто, але тільки в таких умовах можливе зростання. Важливо правильно оцінювати ситуацію, у якій вам довелося опинитися. Я сприймаю це як бар’єр, для подолання якого знадобиться у тисячу разів більше зусиль. У нас немає часу зволікати, відтепер треба щодня рухатися вперед і робити у десятки разів більше, ніж до війни. Працювати, відроджувати, якщо є можливість, якщо її немає – будувати заново.

Про відмінність у стилі француженок та українок

Я завжди вивчаю це питання глибоко: як відрізняється стиль в одязі француженки, американки, українки? Це надихнуло мене на вивчення fashion-етикету, який згодом став окремим розділом INSPIRATION на онлайн-платформі EXPANSION. Там ми висвітлюємо теми, пов’язані з тонкощами граматики стилю шляхом дослідження того, як одягаються жінки різних культур, що впливає на їхні образи та яку енергію вони несуть у собі.

Якщо ж говорити саме про француженок, то я добре відчуваю тонкощі їхнього шарму – у простоті та легкому ставленні до своєї зовнішності. Вони приділяють більше уваги деталям, мене завжди надихала їхня легкість і смак в облаштуванні свого побуту. Французькі жінки не лінуються робити сервірування столу для свого «déjeuner» (обід), інтер’єр їхньої оселі найчастіше декорований за допомогою книг та різних квітів. Це стосується й вибору одягу: він у них некричучий, але завжди з дивовижними деталями. Стриманість та мінімалізм – основа французького стилю.

В українок у цьому сенсі теж унікальне бачення естетики, жіночності, адже вони за будь-яких обставин знаходять час для себе і ставляться до своєї зовнішності найчастіше набагато старанніше, ніж мешканки тієї ж Франції чи Швейцарії.

Завершився найдовший і найбільш насичений тиждень моди в Парижі, а з ним і весь модний місяць. Саме час видихнути і проаналізувати головні тренди сезону весна-літо 2021. А поки згадаємо найстильніші вбрання гостей Paris Fashion Week.

Судячи зі street style звітів, паризькі модниці роблять ставку на яскраві відтінки, бахрому, шкіру, стьобані тканини і аксесуари архітектурних форм. Дивимося і надихаємося.

У фінальний день Paris Fashion Week свою весняно-літню колекцію представили Louis Vuitton. Шоу пройшло в універмазі La Samaritaine, який тільки відкрився після 15 років реконструкції. Моделі дефілювали на тлі зеленої тканини, яку креативний директор жіночої лінії Ніколя Жеск’єр використав як хромакей. Завдяки цьому в залах і галереях будівлі транслювалися кадри з фільмів і серіалів, які надихали дизайнера при створенні колекції.

До нової лінійки Louis Vuitton увійшли традиційні яскраві абстрактні принти, куртки-косухи з накладними кишенями і об’ємними плечима, шкіряні штани, кроп-топи, костюми в паєтках, масивні босоніжки, сумки-відерця і топи з закликом голосувати (жест підтримки США напередодні президентських виборів).

Гостями показу стали Наталія Водянова з чоловіком, Джорджина Родрігес, Леа Сейду та інші. Яскравий street style звіт з показу шукайте за посиланням.

Кілька годин тому під куполом паризького універмагу La Samaritaine завершився показ Louis Vuitton. Це перший захід в історичній будівлі за такий довгий час, останні 15 років тут проходили реставраційні роботи. Шоу відвідали Наталія Водянова з чоловіком Антуаном Арно, наречена Кріштіану Роналду Джорджина Родрігес, Леа Сейду, Вінус Вільямс, К’яра Мастрояні, Алісія Вікандер, Карін Ройтфельд, Леоні Ганне та інші.

Антуан Арно, Наталія Воднова
Леа Сейду
Карін Роітфельд
Джорджина Родрігес
Леоні Ганне

Паризький тиждень моди сьогодні наближається до фіналу. І одним з найяскравіших і найбільш обговорюваних показів традиційно стало шоу Chanel в Гран-Пале, основною тематикою якого обрали мистецтво кіно і голлівудську мрію. Підтримати Віржіні Виар прийшли амбасадори та музи бренду, серед яких Ванесса Параді з дочкою Лілі-Роуз Депп, Маріон Котійяр, Ізабель Аджані з племінницею Зої Аджані, Каролін де Мегре та інші знаменитості. Розглянемо образи гостей показу ближче.

Ванесса Параді
Лілі-Роуз Депп
Маріон Котіяр
Шарлотта Карден
Ліна Худрі
Зої Аджані
Джульєтт Долл
Ізабель Аджані
Анн Берест
Мія Боларс
Кариджа Туре

У паризькому Гран-Пале відбувся довгоочікуваний показ Chanel, натхненний мистецтвом кіно і голлівудською мрією.

Нова весняно-літня колекція стала втіленням шику 50-х: витончені вечірні сукні, напівпрозорі блузи, жакети з атласними лацканами, сарафани з мережива, пишні рукави, блискітки, пір’я і вуалі. Не обійшлося без фірмових твідових костюмів і навіть джинсів з високою посадкою (справжній фурор для модного Дому). Колірна гамма вийшла дуже оптимістичною: чорно-білу палітру Віржіні Віар розбавила яскравими синіми і рожевими відтінками.

Дебютний показ Меттью Вільямса для Givenchy був не менше очікуваним, ніж колаборація Рафа Сімонса з Prada. Від наступника Клер Уейт-Келлер чекали чимало логоманіі і нескінченних відсилань до стрітвіру. Але весняно-літня колекція нового креативного директора вийшла відносно спокійною, замість комфортного епатажу дизайнер зробив ставку на сучасний паризький шик. До нової серії увійшли сукні з величезними вирізами на спині і рукавах, костюми з гіпертрофованими плечима, шовкові топи-хустки, спідниці та брюки зі шкіри, плетені боді, анораки, прозорі майки, м’яті джинси і жакети, геометричні сумки, а також головні убори і туфлі з рогами (реверанс у бік показу Олександра Маккуїна в 1997 році).

«Ви бачите пазли колекції, збираючи її з символів і знаків, не забуваючи при цьому, хто її буде носити і втілювати в життя. Жінки і чоловіки повинні бути сильними і невимушеними, рівними і радісними, відображати те, ким вони є насправді, — тільки в більшій мірі. Йдеться про пошук людяності в розкоші», — так пояснив нову колекцію сам Меттью Вільямс.

Презентувати плоди своєї роботи дизайнер вирішив досить незвичайним (в нинішніх реаліях) способом: замість традиційного показу або міні-фільму дебютну колекцію він представив у вигляді лукбука через Instagram stories. Як би це не звучало, але такий підхід мав досить свіжий вигляд.