Як це було: LITKOVSKA представила колекцію STRICHA в Парижі

В останній день Paris Fashion Week SS’27 свою нову колекцію представив український бренд LITKOVSKA. Спеціально для INSIDER.UA персональна стилістка та fashion-експертка, а також запрошена амбасадорка видання Ірена Вінцюк відвідала показ і ділиться своїми враженнями від шоу, його концепції та самої колекції.

Ірена Вінцюк
Персональна стилістка, fashion-експертка
Я знаю бренд LITKOVSKA вже багато років і завжди з цікавістю спостерігаю за його розвитком та трансформаціями.

Для мене цей одяг не про швидкоплинність трендів, а про сталість, усвідомленість і глибину. Про речі, що залишаються в гардеробі надовго, але водночас транслюють важливі сенси та говорять із сучасністю її ж мовою.

Тому в останній день свого відрядження в межах Paris Fashion Week я мала змогу відвідати показ LITKOVSKA як стилістка та запрошена амбасадорка INSIDER.UA. І це була саме та зустріч, яка залишається з тобою надовго.

Для презентації нової колекції Лілія Літковська обрала Café Beaubourg — простір навпроти Центру Помпіду. І цей вибір видається мені надзвичайно точним: замість традиційної подіумної дистанції дизайнерка запропонувала гостям опинитися всередині самої історії.

Таке враження, ніби Лілія свідомо хотіла підкреслити: сьогодні особливо важливо зустрічатися не у світлі софітів і не за театральною завісою великого модного шоу. Набагато важливіше бути пліч-о-пліч із тими, кого ти цінуєш і справді бачиш частиною свого життя.

Саме тому колекцію назвали STRICHA — як відгомін давнього українського слова «стріча», що означає «зустріч».

Лілія переконана: все наше життя побудоване на зустрічах. Коли ти чітко усвідомлюєш власну суть і віднайдеш себе справжню, поруч зрештою опиняються саме «твої» люди. І від того, якою буде ця перша й найголовніша зустріч, багато в чому залежить і те, що відбуватиметься далі.

Ця ідея віддзеркалилася і в самому просторі. Жодних масштабних подіумів — натомість камерне кафе. Червоні, чорні та білі стільці, атмосфера неквапливої кави й затишного людського спілкування.

Саме тут, під живе виконання на початку шоу, колекція заграла не лише деконструйованими формами, а й нотами авангарду. Цього разу дизайнерка звернулася до спадщини відомого українського митця Бориса Косарєва — видатного художника, сценографа та одного з ключових представників харківського авангарду.

Особливо її надихнули його маски та колажні портрети, які майже через століття отримали нове життя на футболках і світшотах.

Художня мова Косарева ніби матеріалізується в самій конструкції одягу — через фрагментацію силуетів, накладання форм, гру з текстурами та об’ємами. LITKOVSKA вибудовує справжній діалог із творчістю митця, і, як підкреслює дизайнерка, вона щиро пишається можливістю досліджувати та переосмислювати його спадщину.

У колекції багато швів, виточок, затяжок і роботи з об’ємами. Силуети ніби постійно змінюються на очах, а кожен виріб отримує власну історію.

Особливо красивим і дуже доречним акцентом стали яскраві червоний і персиковий відтінки. Вони нагадують, що авангард — це не лише про складні форми й експерименти, а й про соковитість, сміливість і свободу у виборі кольору.

Сукні з діагональними смужками, балони, вивірений крій і тейлоринг, що залишатиметься актуальним і через десятиліття, — усе це створює гардероб поза часом і сезонами.

У цьому й полягає феномен LITKOVSKA: речі не женуться за модою заради самої моди. Вони існують поза швидкоплинністю трендів і залишаються актуальними завдяки своїй складній конструкції, глибокій ідеї та сильному характеру.

Особливого ефекту додавало й те, що між моделями та глядачами практично не було дистанції.

Ти сидиш за невеликим столиком, наче просто прийшла на ранкову каву чи неспішний бранч, а поблизу дефілюють моделі, змінюються образи, з’являються нові силуети, кольори та фактури. І виникає саме той ефект зустрічі, про який каже Лілія.

Зустрічі без дистанції. Без зайвого пафосу. Зустрічі, у якій ти не просто дивишся на моду, а опиняєшся всередині неї.

Окремим, пронизливим нагадуванням про реальність, у якій сьогодні існує українська мода, став напис SET MISSING. DESTROYED BY MISSILE. Це тихе, але гучне свідчення того, якою ціною і за яких обставин створюється цей одяг. Без зайвого пафосу чи сентиментів — лише констатуючи жорстку реальність, яку ми невтомно транслюємо світовій спільноті вже п’ятий рік поспіль.

І, мабуть, саме тому презентація LITKOVSKA дарує щось значно більше, ніж просто враження від красивого одягу. Вона дає відчуття тієї самої зустрічі, яка назавжди карбується в пам’яті — і точно залишає глибокий слід.










Фото: Launchmetrics








