«Мистецтво вимагає не жертв, а міцної нервової системи»: Яна Руснак про натхнення та успіх в арт-бізнесі
Знайомтеся, героїня нашої жовтневої діджитал-обкладинки – українська художниця Яна Руснак. Вже кілька років вона успішно прокладає собі шлях у вельми нелегкому бізнесі – на ринку сучасного мистецтва, водночас натхненний автор та головний двигун свого таланту на міжнародній арт-арені. У послужному списку Яни вже чимало досягнень – виставки у Венеції, Монако, Бейруті та Майамі, презентація України на щорічному арт-ярмарку World Art Dubai у Дубаї. Самобутні, символічні полотна художниці прикрашають не одну приватну колекцію.
Як їй вдалося досягти таких успіхів, заявити про себе на міжнародному рівні, знайти баланс між сім’єю та творчістю, Яна розповіла в інтерв’ю INSIDER.UA.
Про успіх в арт-бінесі
Рідко коли художник раптом прокидається знаменитим. Як правило, в арт-бізнесі підніматися вгору кар’єрними сходами доводиться поступово, долаючи один ступінь за іншим.
На мій погляд, найкращий шлях до успіху – це закохатися у те, що робиш. Якщо людина хоче стати успішною у своїй сфері, не варто брати чужий «шаблон успіху». Не треба йти «чужою» дорогою, необхідно знайти свою. Це стосується будь-якої сфери діяльності, не лише арту.
Щодня тисячі людей шукають свою «особливу» картину.
Щодо комерційного аспекту, я вважаю, що запорука успіху – активність. Завдяки цій якості я змогла побачити ті приховані сторони реальності, спираючись на які можна досягти висот. Щодня тисячі людей шукають свою «особливу» картину: від створення акцентів в інтер’єрі за допомогою предмета мистецтва до бажання колекціонерів поповнити колекцію.
Запорука комерційного успіху художника
Ключові якості, якими має володіти комерційно успішний художник – завзятість, цілеспрямованість і закоханість у свою справу, що межує з «божевіллям». Професія художника вимагає безперервної роботи над собою, постійного шліфування своїх знань та вмінь. Це та людина, яку не зламають невдачі, вона чітко бачить мету, не зупиняється на півдорозі й здатна втілити задумане в життя. Комерційний художник – своєрідний менеджер, генератор ідей, творець та філософ своїх робіт.
Працьовитість та витривалість. Не все виходить із перших спроб! Щоб досягти найвищого рівня майстерності та генерувати ідеї, необхідні десятки годин кропіткої роботи, завзяття та «божа іскра», осяяння. Вміння сприймати критику. Перші невдачі – неминуче явище у будь-якій діяльності. Не варто близько приймати до серця та кидати задумане. Художнику необхідно вміти враховувати думку соціуму, але, знову ж таки, не ставити його в основу. А конструктивна критика професіоналів, навпаки, допоможе стати кращим, вирівняти спірні моменти.
Комерційний художник — своєрідний менеджер, генератор ідей, творець і філософ своїх робіт.
Ще одним вагомим компонентом успіху митця є команда його однодумців, від кураторів, дизайнерів та програмістів до піар агентів та арт-дилерів. На мою думку, художник має бути самодостатнім, емпатичним. А також, мабуть, вміти радіти успіхам колег по цеху – невід’ємна якість на шляху до вершини!
Про закордонні проєкти
Першою зарубіжною країною, де було організовано виставку моїх робіт, став Ліван. У столиці Бейрут, за сприяння Міністерства культури Лівану, разом із художницею Ліною Кондес та на чолі з куратором Тамарою Лі у 2016-му було представлено проєкт Art Fusion у галереї SV. Того ж року ми успішно представили Україну на ArtMonaco.
Представляти свою країну на міжнародних арт-форумах – величезна відповідальність і титанічна праця з підготовки, оскільки на створення деяких робіт йде кілька місяців. У планах, звичайно, втілення існуючих ідей і підготовка до нових арт-проєктів.
Про курйози та форс-мажори
Мистецтво вимагає не жертв, а міцної нервової системи та згуртованої роботи у команді. Адже глядач бачить лише малу частку тієї колосальної праці, якою займається художник і його однодумці. Це перемовини з галереями, документальний супровід, виготовлення рекламної промопродукції та багато іншого, без чого неможливо уявити митця на міжнародній арені.
Мистецтво вимагає не жертв, а міцної нервової системи та згуртованої роботи у команді.
Щоразу доводиться добряче понервувати при транспортуванні полотен, оскільки вони виконані в техніці, яка не передбачає транспортування полотна в скрученому вигляді, тому мої картини прирівнюються до скульптур і вимагають належного ставлення. Футляри для картин за вагою перевищують вагу картини в кілька разів.
Але це мала дещиця всіх проблем, особливі побоювання викликає можливість розміщення картин на борту авіаперевізника, адже вони чималих габаритів, а тому не обходиться без курйозних випадків.
Так, у квітні цього року, під час реєстрації на борт авіакомпанії, яка здійснювала переліт до Еміратів, у момент вильоту на арт-форум World Art Dubai нам було оголошено, що картини не можуть бути доставлені на борт через їхні габарити. І мабуть, у той момент якісь вищі сили сприяли вдалому їхньому завантаженню, адже наша участь у форумі була на межі зриву.
Талант художника має бути багатогранним, адже іноді йому можуть стати у нагоді навички вантажника та монтажника!
Але й сама виставка не обійшлася без курйозів. Через плутанину в датах її завершення, нам довелося самостійно демонтувати наші експонати у досить стислий термін, при цьому ми були одягнені у вечірні вбрання, оскільки за регламентом того дня був вечірній захід. Тому я переконана, що талант художника має бути багатогранним, адже іноді йому можуть стати у нагоді навички вантажника та монтажника! (сміється)
Порада молодим авторам, які бажають вийти на міжнародну арену
Сальвадор Далі одного разу сказав: «Не бійтеся досконалості. Вам все одно ніколи її не досягти». Для початку я б рекомендувала молодим художникам визначитися з авторським стилем. Щоб картина «зачепила», залишилася в пам’яті, а за її спогляданням у глядача щось «клацнуло» всередині, молодим художникам потрібно закладати в картину свій авторський зміст, філософію, ідею, приховане послання, звернене до глядача.
Молоді автори, які не прагнуть швидкоплинної слави, а наполегливо виробляють свій стиль та ідейний напрямок, завжди мають шанс потрапити до кругообігу успішних міжнародних виставкових проєктів.
Як розуміти сучасне мистецтво
Ставлення людини до мистецтва суто суб’єктивне. Сучасне мистецтво – це творчий порив, це те, що зараз диктує серце. Для мене мистецтво – вираження власного «я» у художній формі. Воно не має на увазі масовість, здебільшого є елітарним. У ньому є справжня сила, що зачаровує і вражає вузьке коло його справжніх поціновувачів.
Все ж таки вважається, що мистецтво – для тонкого поціновувача, свого роду творчого гурмана, тому я не беруся давати рекомендацій, як навчиться його розуміти, адже воно проникає на рівні серця, емоцій, душі і не піддається чіткому аналізу.
Про шанувальників таланту
Українська ринкова ситуація, як і раніше, є досить замкнутою. На мій погляд, не варто називати імена володарів моїх полотен у відкритому просторі, адже моїм основним завданням є творчість, а якщо картина стає комерційно успішною, це додає ентузіазму і є трампліном для генерації та втілення моїх численних ідей.
Про анімалістичні мотиви у творчості
Анімалістика як жанр у ключі сучасного мистецтва – це ґрунт для безмежного натхнення та невичерпне джерело нових ідей. Алегорії є наріжним каменем моєї творчості. Своїми роботами я пропоную глядачеві активно мислити, відмовитися від спрощеного сприйняття сюжету. Доведено, що анімалістика допомагає людям перейнятися любов’ю до життя та природи, відчути себе кращим, добрішим. Я люблю спостерігати за поведінкою тварин, відчуваю їхній світ і вплітаю в образи гепардів, левів та коней якісь людські коди.
Анімалістика допомагає людям перейнятися любов’ю до життя та природи, відчути себе кращим, добрішим.
Зображення скакуна, що мчить назустріч вітру, символізує волелюбну натуру, яка не приймає строгих рамок і обмежень, гордо оберігає свій особистий простір. Тигри – метафора незламного духу, потужної енергетики та сильного характеру. Гепард – втілення грації та спритності, швидкості у прийнятті важливих рішень. Зображення гепарду в стрибку чи бігу – це прагнення до мети, безперервний розвиток. Лев – символ стійкості та завзяття, що поєднує царську велич, гордість і справедливість.
Про натхнення
Сім’я та моє близьке оточення – основне джерело натхнення. Як і в будь-якої творчої людини, бувають моменти її відсутності. Мій головний та один із найпростіших способів знайти натхнення – зміна обстановки, активний відпочинок та подорожі, де можна черпати нові ідеї.
Про подорожі
Для мене подорож – це джерело яскравих вражень та найкращий спосіб поєднати приємне з корисним: відкрити нові горизонти та познайомитися з культурою інших народів. Яскраві спогади залишили незабутню подорож замками Англії. Вони завжди асоціюються з певним містицизмом, хоча наразі багато замків – це готелі зі зручними умовами перебування. У планах відвідати замки Франції.
Також за минулий рік нам довелося побувати у Майамі та Нью-Йорку. Тепер хочеться детальніше вивчити Америку, орендувати авто та поїздити по штатах. Аналогічний невгамовний інтерес для майбутніх подорожей представляють Японія та Сінгапур.
Стандартний робочий день Яни Руснак та її секрет балансу
Художник – не лише професія, це спосіб життя. Багато хто вважає, що робочий день митця – це, ледве розплющивши очі, відразу взяти пензлі й почати творити, поки муза не покине… Але це, звичайно ж, не так. Оскільки мені доводиться поєднувати творчість та материнство, я виробила власний тайм-менеджмент.
Мій головний пріоритет – сім’я. Улюблені чоловік та син – головні джерела підтримки та натхнення.
Мій метод управління часом складається з трьох компонентів: пріоритизація, планування та структурування. Завжди записую робочі та особисті завдання на три-п’ять днів наперед. Так я маю план дій заздалегідь і розподіляю завдання без ранкового поспіху. Але мій головний пріоритет – сім’я. Улюблені чоловік та син – головні джерела підтримки та натхнення.
Про ставлення до моди і трендів
Мені важко назвати себе fashion addicted. Мода – це те, що пропонують нам дизайнери чотири рази на рік. Для мене ж насамперед важлива якість речі. А однією з найпростіших і найгеніальніших ідей у світі моди вважаю базовий гардероб.
Повсякденна beauty routine Яни Руснак
Мій б’юті-розпорядок досить простий, але ефективний. Завжди намагаюся приділяти собі час, хоч ритм життя вносить корективи. Для мене важливо, щоб краса та доглянутий вигляд були не лише зовні, а й зсередини. На мій погляд, у догляді за собою підхід має бути виключно комплексним: здорове харчування, спорт, масаж, сон, якісні косметичні продукти. Ці складові є невід’ємною частиною мого життя.
